一部经典电影，能带火一座城市，比如1953年的《罗马假日》，让罗马成为了全球人人向往的浪漫爱情发源地；也能拔高一种形象，比如1959年的《修女传》，将坚贞勇敢的修女形象重塑观众心头；还能引领一种时尚，比如1961年的《蒂芙尼的早餐》，为了拍戏需要，蒂芙尼破例周末营业，并从此保持着这个传统。这些电影的成功都可归功于一个演员的出色演绎，她就是奥黛丽·赫本。
犹如人间精灵的赫本，向观众诉说着一个个动人温婉的故事，她用纯洁的心灵、生动的表演、悠扬的歌声、惟妙的舞蹈赋予了每个人物截然不同的精神实质。在这其中，《蒂芙尼的早餐》属于经典中的经典。有人说这是一部爱情电影，女主霍莉和男主保罗两情相悦，彼此吸引。
有人说这是一部欲望电影，涉及到人生百态，五味杂陈。在我看来，这部电影名垂影史，难能可贵之处在于从一个边缘人的视角来窥探上流社会浮华、奢靡的状态，而它的立足点又不全是基于爱情故事，而是将拜金主义、女权主义、淘金主义和人性关怀紧密结合。今天，我就从这四个反传统的部分展开论述，深入解析赫本带来的不一样的人生感悟。
现实生活不乏很多拜金主义者，很多精致的利己主义者用虚假的外表掩盖空虚的内心，不断躲避外界鄙夷、歧视的目光，每个人对于金钱的态度可能都不尽相同，但君子爱财，取之有道，霍莉和保罗为我们做出了正确的示范。
从未有影片像《蒂芙尼的早餐》这般毫不掩饰对金钱的欲望，可在霍莉和保罗的呈现中，却显得清新脱俗。究其原因，在于霍莉和保罗率真的态度和毫不畏惧的性格。霍莉一心只想嫁给有钱人，为此她可以每周去监狱陪犯人聊天赚取外快，对富豪榜上的人物如数家珍，举办各种Party结交各类富豪，她愿意牺牲自己的“色相”来换取富贵的生活。
作为一个郊区女孩，嫁入豪门是最为便捷的一个渠道，霍莉没有像其他女孩扭扭捏捏，她总是放荡不羁，“交际花、话痨、后妈”是她身上的标签，但在这些外表之下却是一颗温柔善良的心，她不愿意伤害任何人，除了她自己。她一次次失败，却保持着乐观的进取精神，霍莉的纯真与保罗的清贫相互映射，侧面说明两人都拥有最纯洁的心灵。
保罗为了维持基本的生活，万般无奈之下被富婆包养，他并不是不愿意劳动，而是固守在自己的精神世界中，试图以写书养活自己。但这种生活随着霍莉的出现发生了彻底的改变，金钱并不是束缚两人的借口，而成为了相互吸引的桥梁，影片主旨从金钱的属性逐渐过渡到了人性的关怀。
两个对金钱极度渴望的人，却在磅礴大雨中热情相拥，霍莉不再追求虚无缥缈的拜金生活，投入到同样清贫的保罗怀抱，人生如梦，雨水冲刷醒他们幻想的美梦，却发现没有金钱，同样可以拥有美好的幸福。
表面上看，本片时刻充斥着腐朽的金钱味道，但霍莉和保罗不断努力的结果却赋予了金钱新的含义：两人携手向前的美好憧憬。有时候，希望比黄金还重要，霍莉和保罗都是生活中最边缘的人群，他们身上具有普世的价值观，这也是很多人感同身受的一个重要原因。
本片改编自杜鲁门·卡波特1950年出版的同名小说，小说对于人生的拆解非常尖锐，但导演却用绕指柔化解了这份残酷。人生就是一场疲惫的梦想之旅，有人经过拼搏站到了金字塔的顶端，有人经过努力仍然徘徊在金字塔的周围，但我们谁又能嘲笑梦想的伟大？谁又不梦想从边缘人站到舞台的中央，享受掌声雷动的鼓励？
影片中的霍莉和保罗将边缘主义发挥到了极致，蜷缩在逼仄的房屋，与一只可爱的猫咪为伴，每天睁眼就去实现心中坚定的理想，这样的生活不正是每个都是生活追梦人的写照。这样的无根漂泊者极具戏剧感染力，霍莉不甘于享受安逸平庸的生活，向往都市中五彩斑斓的声色犬马，在某种意义上，霍莉为我们诠释出欲望与人性的搏斗。
影片更想探究繁华纽约构建起的假象中，人类的灵魂该如何安置。感情缺失是现代人普遍面临的生存困境，霍莉原名鲁拉米·巴纳斯，她用新的名字切断与过去的联系，为了实现她遥不可及的梦想，她周旋在豪门政商之间，精神和物质的强烈冲突让她生活陷入迷茫，只有在乔贝尔的酒吧她才能体会到温馨的感觉，因为这里安静、踏实，远离繁华之所。
霍莉身处于泥坛而不自知，她沉醉于温柔乡，得过且过地生活着。如果说霍莉年少无知，那么保罗则是一位坚定的追梦人。他期盼自己的小说能够得到大家的认可，每天翘首以盼作品的发表，最终他如愿以偿，完成了心中的梦想。影片隐喻式地否定了通过不劳而获联姻方式获得财富的方式，而给予努力奋斗以积极的肯定，贵妇人的包养恰恰是成功道路上必须付出的沉重代价，支撑起梦想的远航。
霍莉和保罗一个失败一个成功的强烈反差也赋予了都市生活逐梦人新的人生归宿：奋斗需要靠勤劳的双手，而非贪婪的奢望。霍莉为我们指明心灵的真正归宿是人们互爱，而她的奋斗历程也让观众更加关注女权主义的崛起含义。
在1961年，大部分的电影仍然以男性形象为主，以一个边缘离婚女性为刻画对象别出心裁，整部电影的绝大部分故事都发生在霍莉的家中，让我们感受到她叛逆与独立性格的成因与发展。
在传统观念中，男性无论是社会地位还是家庭地位都高于女性，所以保罗才会告诉霍莉“你属于我”，但对于独立的霍莉来说，观念从来不循规蹈矩“没有谁属于谁这回事”，正是因为她果敢的性格让她离开了从14岁就嫁入的家庭，开始了追寻有钱人的荒诞之梦。
保罗和霍莉初次相见时，她由邋里邋遢的家庭女性变成精致、时尚的优雅女人，只为见监狱中的一位黑帮老大，这种“女为悦己者容”的观念其实正是在男权社会中潜移默化影响的结果，为了得到男性的关注和欣赏。但霍莉与传统女性不同的是她具有强烈的女性觉醒意识。
在当时的环境中，女性背叛丈夫和婚姻逃跑是违背世俗道德的，而霍莉丝毫不在意别人的冷嘲热讽，无论对谁，她总是开口闭口“亲爱的”，但她在叛逆的同时又极具智慧，比如决定要嫁给荷西时，她会上图书馆查阅南美的风土人情，学习如何做出美味佳肴抓住男人的胃。她的一切行动都是有所准备的，但同时她又流露出天真的一面，比如当得知结婚无果时，她说不想浪费这张飞机票，要当成旅行来犒劳自己。可以看出，霍莉内心还是一个未经世事的少女，她从未将自己限定在条条框框之中，而是不断鼓励自己要向前看。
尽管这种价值观是扭曲的，但我们并不能因此来否定个人努力的重要性。影片中的霍莉甜美、纯真、温柔、时尚，她对待感情敢爱敢恨，处于弱势地位，却从来不认为自己需要被拯救，不过保罗一次次的帮助和表白还是让霍莉找回了内心的自我，她说“没有人能把我关在笼里”，象征着无拘无束的性格，但最后却被保罗感怀，其中起到关键作用的便是爱的力量，也由此启发观众对于温暖人性的关怀。
影片中始终闪耀着轻松明快的基调，尽管两人已经饥寒碌碌，但从来没有过忧郁阴暗的心态，只有在霍莉得知亲弟弟弗雷德在军中阵亡的消息时，霍莉才像发疯一般的悲痛欲绝。这说明霍莉始终把亲人看得高于一切，努力的一个重要原因是让家人过上体面的生活。
霍莉真的“唯利是图”吗？影片开头她珠光宝气的出场，带着黑色墨镜吃着甜甜圈，举手投足光彩耀人，她注视着蒂芙尼店中闪闪发光的珠宝，由此掀开对财富的逐梦之旅，但她真的在于财富的多寡吗？当保罗向他求婚时，拿到手中的不是价值连城的钻戒，而是花费6.75美金的赠品假戒指，却打动了霍莉的心。真正感动霍莉的并不是物品的价值，而是它背后付出的真情。
影片淡化了小说中霍莉颠沛流离和坎坷的命运，而是直截了当展示出一个看似“费尽心机”的拜金女，导演并不想让观众局限在截片式的理解中，而是让霍莉拥有了人生最重要的法宝：积极的心态。
她见到丈夫时开心的拥抱，她有礼貌地和楼上日本人解释，她幽默地用烟杆点燃了贵妇的礼帽，种种行为都消解了霍莉悲情式的命运走向，一个唯一亲人都离世的孤苦姑娘对未来留有丝丝幻想，我们谁又有资格横加指责呢？
小说中的最后一句话是“不管是非洲的茅屋还是别的什么，我希望霍莉也找到她的归宿”。影片与小说相比更具有人道主义关怀。霍莉放走相依为伴的小猫正如她那颗逐渐迷失的心灵，她渴望得到关怀与依偎，当她最终找到那只战战兢兢的小猫时，那个坚强、倔强、善良的霍莉形象再次屹立于观众眼前，从黑暗的现实中投射出人性的光芒。
在我看来，《蒂芙尼的早餐》犹如一出浪漫唯美的童话故事，表现出形形色色世相中生活的本源和真谛，霍莉向往的理想国度从来不是灯红酒绿的花花世界，而是一个可以畅快呼吸的自由空间，能够充分地实现个人的价值，就像书中曾经写到的”当我在一个晴朗的早晨醒来，上蒂芙尼去吃早晨的时候，我愿意我还是我”。