周星驰三个字的号召力究竟有多大？
电影《新喜剧之王》上映首日，该片在豆瓣上被赞次数最多的评论是这样说的——
毒药君带着一丢丢的期待，也赶着早场去了。
然而，看完果断差评！
奈何受众基础如此大，毒药君只好硬着头皮聊聊它——
新喜剧之王
The New King of Comedy
《新喜剧之王》上映至今，大家或多或少也听到些批评的声音。
毒药君觉得它至少有“三宗罪“对不起观众。
罪行之首，赤裸裸的广告植入。
美容APP、手机……各式辣眼的广告生硬地放进电影里。
说这是广告植入，都是对广告从业人员的侮辱（毫无创意可言）。
难怪此前有人在微博爆料，《新喜剧之王》就是给“各种广告定制的脑残网大”。
罪行二，速成电影，毫不用心。
相信不少观众对《新喜剧之王》的突然出现会感到有些意外。
千万不要怀疑是它太低调。
事实上，《新喜剧之王》就是一部彻头彻尾的速成电影。
2018年10月，这部电影才爆出开拍的消息。
当时媒体曝光的主创人员和后来的实际参与者还有出入。
比如，女主角并不是姚晨。
到2018年的11月底，《新喜剧之王》便官宣定档。
前后不过一个多月，电影竟然就成了……
并不是说短时间内拍不出好电影，只是，《新喜剧之王》上映前的种种迹象，总给人不踏实的感觉。
比如，连官方发布的预告片都被人吐槽。
如果说此前的种种预感还是无凭无据，那么，当不走心的预告片曝光后，不少影迷是真慌了。
对于一部电影来讲，预告片的重要性自是不言而喻。
同属春节档的新片，电影《小猪佩奇过大年》单是片名就让众多成年观众望而却步。
可人家愣是认认真真拍了部《啥是佩奇》的短片，火了。
一部目标受众为低龄儿童的动画电影，尚能做出如此具有人文关怀的宣传片。
而高喊着”努力！奋斗！“的《新喜剧之王》，却毫无真情实感可言。
▲连服装都懒得设计，直接照搬老梗
接下来，就是本片真正的硬伤——
罪行三，炒剩饭，毁经典。
20年前，《喜剧之王》横空出世。
至今仍被无数观众奉为经典。
20年后，周星驰转战幕后，再度带来“死跑龙套”的故事。
只可惜，这个曾经高喊着“努力！奋斗！”的人，早已不如当年的自己那么努力。
当“努力！奋斗！”变成一句空话，观众自然不会买账。
把无数人的励志经典毁成了“逐梦演艺圈”，一星都算多给。
表面上看，《新喜剧之王》讲述的是女版“尹天仇”的故事，但它直接复制前作内核的做法，显然无法支撑这部电影。
周星驰接受采访时都说，没人能演过自己饰演的尹天仇。
可即便如此，他仍旧让人“照搬”，诚意上就说不过去。
其次，《新喜剧之王》在故事层面上看，更像是同样聚焦内地群演题材的《我是路人甲》的翻版。
但遗憾的是，它并不比后者讲得更让人产生共情。
《新喜剧之王》主要讲述的是跑龙套多年的群众演员如梦（鄂靖文 饰）怀揣表演梦想，历经各种磨难，最终梦想成真的故事。
除了对“尹天仇”与“柳飘飘”的刻意模仿外，在如梦身上呈现更多的其实是横漂群体的心酸。
她真心喜爱表演，却不被身边的人理解。
顶着戏里的妆容回家陪父亲过生日，却把老父亲气得要拿菜刀砍她。
为了坚持拍戏，和家里人把关系闹僵。
梦想与现实的冲突，相比较下，在电影《我是路人甲》中有更为精彩的表现。
▲《我是路人甲》中，开着饭店又坚持演戏的凯哥因梦想破裂而崩溃
此外，《新喜剧之王》中表现的剧组霸凌问题，相较于《我是路人甲》也是小巫见大巫。
剧组就是个小社会，在这里，人性的任意面都会如数呈现。
老演员欺负新演员，大腕欺负小角色。
甚至连发盒饭的也可以欺负人。
这些现象，圈外人每天都在职场经历。
相较之下，《我是路人甲》更加侧重表现了底层人物之间的疏离感。
▲《我是路人甲》
在外漂泊都不容易，还相互排挤。
人性之冷漠，残酷却又无比真实。
不难发现，《新喜剧之王》中表达的主体情感并不是《喜剧之王》中的爱情。
而是亲情。
老父亲为了支持女儿的表演梦，不惜自己头破血流，也要暗中保护她。
那个无条件支持和真正懂自己的人，并不是天天“鼓励”她的男友，而是总爱骂她的老父亲。
综上看来，《新喜剧之王》和《喜剧之王》似乎压根没什么关系。
电影中讲的群演故事，是几年前的《我是路人甲》就说过的，因而，它和“新”字也没半毛钱关系。
既然如此，就拜托各位别再提什么“欠星爷一张电影票”了。
这样的烂片，除了果断喊“Cut！”
我真的无话可说。
