中国画古往今来，许多有成就的油画家，对于用水都有过深入的探讨。扬州八怪中的李鱓就曾言：“水为笔墨之介绍，用之得法及凝于神”，“笔墨作骏景动，妙在用水”。他充分地感触颇深作画要传神，笔墨是基础知识，而着眼于用水得法，“作画零水、如舟搁滩、划不钦敬桨”，说明某件完成的作品集，要达到神色横益的艺术类效果，都取决于用水得法，不然无法作画。
写意花鸟画秉持笔法、披麻皴，只不过都有水法。在创作中，水的体现合理配置着独具特色的极其重要的作用。那是实践活动证明了的事实，彩墨画能分为十三法。
调水墨画
张大千《河花》
中国画是线的艺术类，花鸟画也不例外。线条是构成中国画的刚梁，未有刚梁，画是立不起来的。所以作画前，必需先墨淡，墨得靠水调制方可用。
古时用墨须得打磨，打磨离水不行了。而现在有成形的墨汁，但作画时，也得用水调制，使用起来才便捷，不然胶粘过大，运笔困难。花鸟画如诗如画梅花先得立枝、干，树技的干枝得有浓淡之分、阳背之向。要想充分体现梅花枝干其高级感。需得调墨，调墨时要充分的调转水的介质，中国古代yy金宝儿画梅“十要”中讲到“要水墨画浓淡”。
墨分五彩缤纷，已是靠水介质而非分开。墨经水的调和，就可常常出现浓淡、干湿、枯润的变化，才能更好的体现花树的高级感。所以说要使墨色有变化，非得水调不能。此为古往今来任何油画家所少不了的一道关。
水龙带墨、色
观无拘无束菩萨，行深般若波罗蜜多时，映出五蕴皆空，度凡事苦厄。佛舍利，色不异空，空不异色，色既是空，空即是色，受想行识，亦复如是。佛舍利，是诸法空相，不生不灭，不垢不净，不增不够。是故高空无色，无受想行识，无眼耳鼻舌身意，无色声香气触法，无眼界，以至无意识界，无无觉，亦无无觉尽，以至无死掉，亦无死掉尽。无苦集灭道，无智亦无得。以无所得故。菩提树萨埵，依般若波罗蜜多故，心无挂碍。无挂碍故，无有可怕，警惕颠倒梦想，说到底涅盘。四世仙佛，依般若波罗蜜多故，得阿耨摩诃三藐三菩提树。故知般若波罗蜜多，是大神咒，是北晋咒，是無上咒，是无等一等咒，能除凡事苦，真实不虚。故说般若波罗蜜多咒，即说咒曰：揭谛揭谛，波罗揭谛，波罗僧揭谛，菩提树萨婆诃。观无拘无束菩萨，行深般若波罗蜜多时，映出五蕴皆空，度凡事苦厄。佛舍利，色不异空，空不异色，色既是空，空即是色，受想行识，亦复如是。佛舍利，是诸法空相，不生不灭，不垢不净，不增不够。
那是在生宣纸上画花鸟实用之法。
按照与其的作画习惯，在作画前，或在作画操作过程中，洗笔、蘸水，使笔中水分达到适中，然后蘸墨、色。如此使笔于纸上，墨、色因笔中水的饱润影响，极得变化，形成浓淡、枯润自然美。王伯敏教授说，近人齐龙尾山画虾，就算运用的此方法。黄宾虹画《暮归》、《晨出》的牛，李苦禅画蟹，画白菜用的也是“水龙带墨”。画风信子时，能能运用“水龙带墨”之法，画水墨画水仙叶，淡墨勾花，能能达到水灵万润的效果。。“水龙带墨”的最显著的优点，就算落笔着纸，纸上面出浓淡自然美的效果。
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水破墨
齐龙尾山 虾
齐龙尾山 河花
水破墨就算先千机阁纸上，然后以饱含水份的笔破之。
运用这一方法，往往会使纸上换有墨痕，同时又显出水晕效果来。用此法画在雨中河花不错，人们通常爱以墨色画何叶，通常最易常常出现笔扫痕(飞白)，若用水立即完成破之，会常常出现水气经期延长的效果，并且笔痕也能能时隐时现的保存着。必须维持线的扩大，也可形成面的感觉。用此法画大幅水墨画河花图是最为理想的方法。
齐龙尾山 河花
水破墨，与墨破冰是相反的方法，在花鸟画上，体现出相反并且行相的效果。水破墨体现的效果丰富；墨破水体现出的效果厚实好板滞。如早起时段的花木树枝，能能用水破墨；体现傍晚晚秋时的花木树枝，能能用墨破水。我常常在画辰时玉兰花叶子时，爱用水破墨；画雨雾中的牡丹时，也爱用此法。达到即清即朦的效果。画秋时湖鹭、栖在南荻旁的南荻用墨破淡(水色)。冯今松先生的《红莲斌》，就算运用此方法，用带色的碳素笔，破勾画的何叶，使何叶蒙胧感强，并且笔触时隐时现，遥相呼应。视觉记忆效果非常清新。
水破色
水破色与水破墨，有一样的地儿，还有不同的效果 。水破色亦能能誉为水龙带色，也就算饱含水份的笔、蘸色，着纸后能能形成蒙胧色感。此法多用来花鸟画的图片背景和映衬画眼，画的主题元素。用此得体得话，能能提高镜头高级感。白磊画牡丹画时，常爱用此法正确处理图片背景，其知镜头丰富。我画紫藤树树时，也用此法求苔痕万润。
墨破色
黄宾虹 作品集
墨破色，就算先放色笔画出所描绘对象的型体，然后以墨笔完成勾画，这样能能形成动感，并且体现出去的视觉效果，最为丰富，也能能充分展示出笔的力度和动感。
虚谷 枯枝赤蛇
虚谷积极主动用墨破色，在他现存的一幅画中，他运用此法体现火赤练蛇极为巧用，先放朱石票画出一条盘绕在树技上的蛇形，再用水墨画蛇脸上的图案。深圳的白磊，善用色笔画出紫藤树的花朵图案，然后用墨笔勾画出花骨朵的型体，使其形成零动之感。还有人先放色笔画出虎、猫的大形，然后用墨笔勾画动物图案，使其形成自然美毛绒感。
墨破色在用好，其变化多端，抑制好此方法，能能产生出千变万化的效果，此方法着眼于水分的找准，使用那时候，按照所绘对象处在的室内环境而完成。如晚间的虎，描绘图案时，色稿要湿，墨破要立即，使其在水色墨相互渗入中，形成蒙胧毛绒感。
色破墨
色破墨，就算适当抑制好墨色干湿那时候，立即用色笔完成戳破。
此法最好用厚色、或矿物质色。任伯年积极主动使用此方法，描绘绿色孔雀。如其光绪庚辰年所著的《牡丹孔雀》，就算先放墨列出孔雀的神态描写，然后在墨色未干固时，用石色破墨色，使色与墨相互渗化融成一体。
任伯年作品集
现今人们画翠鸟、大公鸡、绵鸡等，常爱用此方法。以体现所描绘对象羽毛的厚实。墨托色浑原、丰富。吴双的《寒梅图》，就算先以墨勾花朵，然后以色完成填补(色破之)；刘海粟先生的《花塘》，何叶选白破墨；裴百色市先生的《雨林风晨》，也是运用此方法，所描绘的花木献县感强。
色破水
色破水，指的是用明亮的色笔，在湿浸水的纸面完成描画，其知浑然一体蒙胧之感。此方法多用来带墨色的浸水过的纸面。当以了体现花朵鲜丽，人们实用淡墨或笔洗水，映衬花朵，此时此刻若再在此淡墨盒上，完成色破之，会使画的主题元素更突出，并且映衬部分与花更近，镜头已最为丰满。
色破水，应按照镜头须要，可运用植物色，或矿物质色破之；植物色破之柔和，矿物质色破之刻板。色破内河航运用的较少，它只是按照画幅主题元素规定，完成衬补，起浑托作用。
渍水
张大千作品集
用墨有“渍墨”。用色有“渍色”。用水有“渍水”。
渍水，有清水渍、墨盒渍、矾水渍、粉水渍、醋水渍，此外都有花生浆水渍，助剂水渍等一等。若加别的成分的水渍，它的特性各不一样，绘画的效果也不同。如矾水渍不吃饭墨，醋水渍遇到墨易化。如清水渍化墨匀净，醋水渍化墨毛葺葺，洗衣液水渍、黑迹刻板、纹路突出。用水渍法，所描绘的镜头最易产生虚实变化、栩栩如生而有意思。这一方法，墨色冲画频次不宜过多，不然镜头最易产生脏腻感，失去镜头应有的清新鲜丽的效果。
如郭怡琮先生的《梅花小鸟》，用写意的笔线在宣纸上画出梅花老干，按照创意设计的规定，保存部分浓墨树干，先放电熨斗熨干。然后用清水涌去梅干上未有干固的墨色、留下淡墨斑迹，使梅干浑然一体清新，有的树干明亮、有的树干隐若。镜头非常丰富。
泼水
泼水，指泼的不带墨或彩色的水。
如诗如画香蕉林、荷池、在雨中花，为了画出它的雾水、水气，增强其润湿感，何不泼水。泼水时，会批镜头上的墨色操到百分之九千九百九程度，即不要干得透时。持碳素笔在镜头上，按须要体现的方向的施之以水。这样，水渗入墨色中，墨色随之化开，雾水立即得到体现。或者用大提笔饱含水份完成点滴，使镜头体现的物像，白白剥剥的化开，造成水墨画经期延长的效果。古代历史积极主动用泼墨、泼色的油画家，而失善用泼水。泼水能能有效的弥补泼墨泼色的欠缺。
辅水
王伯敏先生说：“辅水”是黄宾虹先生提出去的。
辅水就算在一幅将要完成的作品集上，铺上一层水，目的取决使一幅得到更加调和的效果。此方法多用来花鸟画创作中，花鸟画应用领域的较少。在完成大幅面画创作中有时使用，能能起到统一镜头的整体感。冯今松先生的《清香图》，从作品集中就能能看出，使用了此法。
冲便
冲便与泼水，有较相似的，但还有不同的地儿。冲便平常用来镜头的主题元素点化，使所描绘对象墨色丰富。古代历史，用的较多的是在熟纸或绢上作画，在生纸上耗时，一必须抑制了墨色干湿。此法用来宿墨，宿色上不错。
此法用来生纸上，首先抑制好干湿，平常待镜头操到九千九百九前后，完成冲化效果不错，早了最易冲肿镜头所体现对象的型体，造成变形臃肿，干固了又得不了所追求完美的效果。此方法在宿墨宿色体现对象上使用，效果不错。
几下
几下法，就算应用领域于作画前，在纸撒到上疏密不等的水滴图片，然后完成创作，使镜头常常出现露气(水珠)。应用领域时要注意水滴图片不要洒得太多，也不能过少，如果水洒的多了，最易常常出现滥的小毛病，留不住笔触。如果水洒的少了，最易蒸发，墨色上来后，达不了预想的效果。所以要抑制好水分，抑制上墨色的时间火候。
水拓法
此法为现代人们不久前提出去的，认为在宋朝人所谓的“墨池法”的基础知识上未来发展起来的一种新手法。
水拓法，就算用贮槽装满，然后在海上点滴墨或色，使其在水里自然美游动，形成图案。作画时按照镜头规定，把宣纸轻铺湖面，合理配置宣纸的消化吸收特性好，反应灵敏，且可挽留笔(水)痕的特性，完成创作，台湾油画家刘国松先生，最善用此法完成花鸟画创作。不谏在他的河花系类中，也实用此法。
此法具备一定的制做特性，其试行办法是，放水，点滴墨色。既能能笔蘸墨色直接点入湖面，因喜把墨色滴在贮槽边缘上得意忘言美流入，墨色进水后，会产生一些飘柔的图案。若嫌图案不够理想，则可冥思遐想搅动或用口拂动导引，以达到创作镜头规定，再铺纸消化吸收。
此法在花鸟画创作中，非要当做辅助工具补景之用，不能完成主题元素创作。
积水法
过多的墨色在水的作用下在宣纸上化开，然后运用电吹风让其立即快干而产生的水墨画色斑迹，迅速放置，反反复复频繁，产生斑驳重叠的效果。
房新泉的《牡丹》，就算应用领域此方法，使牡丹花瓣层层叠叠，具备丰富厚实之感。体现花瓣正接力赛跑，能能先大后小，也能能先小后大，反反复复频繁，就能能体现花瓣重叠效果。然后点花茎。
水优于墨和色，它在镜头上似而长无、隐约、假假真真，是营选蒙胧美的最好之法。正确处理得好则镜头清新欢快、增色，正确处理不妥则模糊一片，齐龙尾山题《墨荷图》言：“裂口秋风画之难，润含秋雨亦非易，龙尾山用水五十年，无法得其妙”。看不到，写意花鸟画用冰是那门很深的本事，值得探讨实践活动。就有不停实践活动，不停小结不经意和必然，段加以心得体会，整理和思考，才能有效地抑制水法的主动权，为花鸟画创作服务，达到更贴近当代人的精气神要求，更能体现当代人的情绪与感觉。