新华网北京9月30日电（袁思陶、邢贺扬） 说起刘益谦，人们会想到著名投资人、企业家、收藏家等一系列头衔。可“策展人”——他还是头一回担任。
“我可能这一辈子只为他一个人做策展。”近日，刘益谦在接受新华网书画频道的专访中说。谈到以策展人身份，为收藏圈好友、北京大学研究生导师、知名品牌营销策划人、画家叶茂中举办个展时，刘益谦表示：“人活着就要一直有意志力，我相信，叶茂中的艺术才华会得到社会认可。”
刘益谦近照
【抒怀】我可能这一辈子只为他一个人做策展
新华网：您以著名投资人、企业家、收藏家等多重身份为大众熟知。最近要第一次担任策展人，请您谈谈这次决定做叶茂中展览的缘起？
刘益谦：这次上海龙美术馆（西岸馆）要做叶茂中的展览，是我跟他提出来的。主要基于两个原因：一个是我欣赏他，他是值得我去帮他策展的，而且我们又是特别好的朋友。我认为大家熟悉的叶茂中，可能只是知名的品牌营销策划大师、收藏家，甚至很多人会问：“他会画画？”“这画都是他画的？”因为他的画作几乎没有给大众展示过，只是在早年间办过一个画展，范围很小。他的艺术还不为大众所知。
叶茂中画展海报
从他的艺术造诣本身来说，是有相当功底的。龙美术馆希望让社会大众，包括艺术圈内的人，知道叶茂中不单单是营销方面的大师，而且是一个画家、书法家。这次展览宣传的户外广告很多，不单是为了吸引更多的观众来到龙美术馆（西岸馆）看展览，更多的是希望大众能够了解叶茂中的艺术。
之前，叶茂中生病，好转后去广西写生。他把自己满意的作品发给我看。我明白，他内心是强烈渴望去画画、去创作的。我就想帮他办个画展。其实，叶茂中生病已经一年多了，开过几次刀，做了很多次化疗，目前还在医院继续接受治疗。我感觉他像苦行僧一样，这一年多来，很多时间在医院，还在坚持创作。期间病情有好转，出院后就出去写生，以致于太辛苦，又把身体累垮到住院了。
“叶茂中画展”展览现场 龙美术馆
这段时间我一直跟他说，你不要太累了，目前的病情已经在朝好的方向发展。所以，另一个原因就是，我希望在他养病期间给他办个画展，让他的作品能与大众见面，可能这种交流能改善他的心境，让他获取更多生命的力量。
我这一辈子可能只为他一个人做策展。我要做的事情太多，身上不再需要一个“策展人”的头衔，但是为了我的兄弟、我的朋友叶茂中，我希望帮他策展，让更多的人了解他，了解不一样的叶茂中。
叶茂中《春词》 纸本设色 44.5×23.5cm 2020年
我与叶茂中之间是一种深厚的友谊，是男人之间的惺惺相惜！我爱惜他的才华，也疼惜他的遭遇。当我跟他说要帮他办个画展时，他看着我说：“哥哥，你是不是认为我身体不好了？”我说你别瞎想，我不是哄你开心，是你今天的作品完完全全够这个格，可以拿出来和大家见面了。我跟叶茂中这么多年没有一分金钱往来，只是纯粹地想让他感受到，活着就要一直有意志力，而他的艺术才华会得到社会认可的。
这次展览共展出了150余件作品，分为“感恩有画”“扬帆起航”“师法造化”“会师先贤”四个板块，希望让观众既能综览叶茂中的创作全貌，又能在一定的时间轴上欣赏他在西画、写生、摹古等各门类绘画上的创作轨迹，全面了解艺术家身份的叶茂中。
叶茂中《春暖花开》 纸本油画棒 32×24cm 2014年
新华网：您和叶茂中是如何结缘相识的？同是收藏家，两位在拍卖场上有没有交集？
刘益谦：我跟叶茂中认识很长时间了，有一、二十年了，我跟他相识在拍卖场。叶茂中是位大藏家，他的收藏以傅抱石、徐悲鸿、黄宾虹等中国近现代大师为主，他收藏的近现代书画作品非常丰富，我认为当下国内没有几个人可比。一开始，我们的这种熟悉只局限于艺术圈的范围内。后来，在认识交往的过程中，我慢慢对他有所了解，彼此信任。
现在，他要买什么拍品时，常会问问我：“哥哥，这个东西怎么样？”我也会跟他讲我自己对艺术的理解。我记得，他买过一幅品相很好的黄宾虹作品。他当时说：“哥哥，让给我吧！”我就说：“好！”。最后，他用7000多万元买下来。我估计那幅黄宾虹的画如今是能赚些钱的。
策展人刘益谦与画家叶茂中
和叶茂中相熟之后，我才知道，叶茂中的收藏源于他对绘画的喜爱，他对艺术是真的爱好。据他说，4岁时他父亲随手在香烟壳背面画的一条船，萌发了他对绘画的兴趣。读小学后，他开始攒钱买连环画、临摹连环画，中学时帮着学校美术老师给山水画、花鸟画上色。中学毕业后，叶茂中考入泰州当地的文化馆，师从傅抱石的学生吴骏圣，18岁考入江苏省戏剧学校舞台美术专业，又师从傅抱石的学生邰启佑。受两位老师及傅抱石的笔墨影响，叶茂中创作山水画喜欢用“抱石皴”，他对“抱石皴”的使用熟练程度，堪能乱真。
而生活中，叶茂中是一个不善交际的人。他可能除了在营销方面比较健谈，可以对着几万人演讲。但如果一个人跟他交流，他是没话的，不善于一对一沟通，生活中比较枯燥。这种枯燥，我感觉可能跟他从小的生活环境和生活方式有关，很多时候只是静下来在画画。
叶茂中《夏山图》 纸本设色 方严题诗堂 诗堂：21x50cm 画心：51×70cm 2015年
【沉思】美术馆就是传承文化的
新华网：作为知名艺术品收藏家，您的艺术品收藏主要经历了什么样的阶段？
刘益谦：我之前像个开杂货店的，什么都有。有多少，我自己都说不出来。其实就像一个人的成长过程一样，我认为，当你刚开始喜欢收藏的时候，是很模糊的，可能对很多的东西都感兴趣。到了今天为止，很多人也都是模糊的。你别看很多人在收藏，他们的思路都是比较模糊的。
收藏很难一两句话说清，关键是要收藏有价值的东西。随着你收藏心境的成长，就知道什么是好的，什么是不好的。
龙美术馆（西岸馆）
艺术品拍卖市场在进行调整，这种调整就像股票一样。那为什么有些股票天天涨、一路涨、买了不掉，有些股票波动比较大。其实是有很多种现象在里面。我从30岁开始收藏，到现在快60岁了。我30岁的认知、收藏理念和现在比较，那肯定是一个天上、一个地下，自己都是能感觉到的。一路走来，回过头看，你会感觉有些行为是不对的。我肯定有不对的地方，但市场也有不对的地方。正因为有了这样的过程，你才会有如今的判断力。
新华网：上海龙美术馆近年来在艺术界的影响力有目共睹，是什么样的契机，让您决定创立龙美术馆？并请您介绍一下龙美术馆目前的发展现状和未来规划。
刘益谦：龙美术馆再过两年，将迎来开馆十周年。的确花了我们不少精力和财力在里面。精力方面，我还好一点，主要是我太太王薇在承担美术馆的关键角色；而财力方面，它确实压得我很累。
龙美术馆创始人、著名收藏家刘益谦、王薇夫妇
有的时候，我在想，如果不买这些艺术品，把这些资金用于再投资房地产开发——我所熟悉的另外一个领域，可能做得也有声有色。但人的欲望是很难平衡和克服的。很多东西你用钱是买得到的，艺术品有时却不是钱能买得到的。它最大的成本是时间成本。有钱的人多了，首先得有一个机会，人家把艺术品拿出来卖，你才有机会去竞拍。如果东西不拿出来卖，你再有钱也换不来。所以有时碰到一些艺术品，就会有说不出、不一样的感觉，你就知道什么是值得拥有的。
我太太王薇目前关注西方艺术多一些。随着新时代到来、全球一体化，美术馆也是反映时代风貌的一个窗口。龙美术馆在传承弘扬中国文化艺术的同时，也想尽可能收藏、展示更多的西方艺术，让越来越多的观众了解中西方文化艺术、相互借鉴学习。“美术馆就是传承文化的”这是我们的心愿，特别是我太太的心愿。
龙美术馆（西岸馆）
新华网：您一直说想做一个“公共美术传播者”，大众该怎么理解您这一想法？
刘益谦：我现在做美术馆，实际上就是传播者的身份。美术馆没人逼你去做，是自愿去做的。时至今日，不管别人怎么看，我不只是喊口号，实实在在开办龙美术馆差不多将近十年了。
目前，龙美术馆的社会评价和参观人数都是有目共睹的。周末有时候，我也经常会去看看。成功与否，自己是看得出来的。这个美术馆办的如何，大家都是知道的。
我太太王薇和我是同岁，我们都接近60岁了。至今，美术馆的事情，她都亲力亲为。所以，“公共美术传播者”不是一个口号，是我们夫妻共同的选择。
刘益谦近照
【展望】艺术品市场中好的东西只会越来越贵
新华网：您是什么时候开始艺术品收藏的？艺术品收藏在您整个的事业版图中占什么位置？
刘益谦：我年轻的时候就充满好奇，那时候可以说是“年少轻狂”。可能有钱的时候比较早，当时新的事物出来后，我就非常感兴趣，哪知道是会“上瘾”的。有时候我和人讲自己的感受，对方并不能理解。比如，一个月前，某个地方有一个拍品要卖，晚上睡觉时我就在估计能拍多少钱，心里痒痒的。特别是到了激烈竞拍的时期，没有成熟的思考时间，价格可能比预期增长得高。又恰恰是这种类型的拍品让人舍不得放弃，因为稀缺。决定不要的时候，你心里知道下次再见到它不知要等上多少年。
前一段时间，我买到的一件作品。以前认为它贵，在十多年前流拍了。十年后再现拍场，我认为肯定比上次便宜。偏偏现在就有人跟你竞争。争到价格超过上次，大家都以为上次你不要，这次你也会不要。但到最后，我还是觉得不能放手。如果放手又得是一、二十年。万一我80岁时它更贵了，我还是得把它买回来。
其实，艺术品收藏在我事业版图中的占比是无法计算的。人生的每一步，你认认真真去做，不要在乎比例。做错了，比例再小，也是错的。没必要去纠结。
龙美术馆（西岸馆）
新华网：您如何看待全球疫情重创下的艺术品市场？
刘益谦：艺术品市场本身是小众的，它会受大的经济环境影响。疫情的影响在于经济情况不太好，买家就不买、少买了。有些一般的拍品、可买可不买的拍品，人家可能就不买了。
艺术品市场未来的走向很明显。艺术品市场中好的东西只会越来越贵，比如古代书画流通得越来越少，却一直在涨。不好的东西现在这样，未来5年、10年也还是这样。
我们这一代藏家的经历都很相似，从最初的文化知识匮乏，到今天大家对文化的理解也不一样了。我们那一代对文化、知识的理解是大学毕业就是有知识了，而现在大学毕业了只是很多人的一个起点、找工作的门槛。现在的人和我们那时候不一样了，他们知道什么样的东西是值得追的。
物以稀贵！艺术品市场中好的东西只会越来越贵，永远不用质疑。