引言
陆游曾在《冬夜读书示子聿》中曾说过：“古人学问无遗力，少壮工夫老始成。”我们常常羡慕天才，崇敬大师，但若是天才不努力上进，就会“泯然众人矣”；若是大师没有积累和学习的过程，也终究不会成为大师。常有人说“机不可失失不再来”，然而真正能够抓住机会成为一代宗师的人必定是早已做好准备，能够厚积薄发的人，而非只会怨天尤人的人。01
齐白石是我国近代著名的绘画大师，在民国画家辈出的时代也是佼佼者。他最闻名于世的作品是《墨虾》，这幅画是他多年隐居林间，对花鸟鱼虫进行了细致入微的观察才画出来的精品之作。也正是因为他出身农村又多年隐居，所在他最擅长画花鸟鱼虫，他曾说过：“为万虫写照，为百鸟张神”，而形神具备正是他绘画的最大特点。
其实画虫并不是一件简单的事情。虫虽然在生活中很常见，但由于体型很小，一般很难观察到其形体细节，用笔放大后更是难以表现其情态。因此齐白石在画虫上的功力，古往今来都称得上是独一份。最早他擅用写实风格绘画，后来吸收了文人画的简约印象风格，最后自成一派，不仅为世人称道，更赢得了后世赞誉。例如他的《蝉》就曾经拍卖出上亿人民币高价，为啥会有人出上亿高价？它凭啥值这么多？对此专家表示：放大了看仔细，看清楚再说。
专门描绘昆虫的画作被称为草虫画，并不是单独分科，而是归于“花鸟蔬果”一类中。唐宋画史中已经有某画家“擅画草虫”的赞誉，宋代小品画中也不乏精致草虫作品，如《山茶蝴蝶》等，但涉及的昆虫品类却很少。齐白石可以说是将草虫画发扬光大的人，他笔下草虫种类繁多，有蜻蜓、蝴蝶、蝉、蜜蜂等常见品类，也有为大部分文人不屑的蟑螂、苍蝇等。他独创“兼工带写”的画法，将草虫画发展到了一个新的高度。
齐白石的艺术风格是民间艺术与文人画风的完美融合，形成独特写意国画风格，画虫一丝不苟，极为精细，又能够在笔触浓淡之间展现出勃勃生气。蝉其实是国画中最常见的一种昆虫，李商隐曾写道“本以高难饱,徒劳恨费声”。古代许多文人都借蝉脱壳来自喻脱离污秽，因此蝉与莲花一样成为文人表示自己清高自傲，不与世俗同流合污的意象，因而在绘画作品中也屡有出现。02
不过齐白石画蝉并非为彰显自身气节，更多的是写实，这也是他的画能拍出高价的原因之一。这幅画构图简单，白色宣纸上只有一只蝉，细看却另有乾坤。首先，正如齐白石画作十分看重的是这只蝉十分随性自然，是真正的在自然界中随处可见的一只蝉，而非刻意将蝉置于它很难去到的环境之中来增添画的“意境”，由此可以说这是一只形神兼备的蝉。
第二，我们常用“薄如蝉翼”来形容其他物品的质地，然而蝉翼究竟有多薄呢？这一点相信很多人都未曾仔细观察过，最多只知道近乎透明。而齐白石所画的蝉翼真正画出了“近乎透明”之感，在蝉翼与蝉身重合的部分颜色稍浅，使蝉身有了朦胧之感，蝉翼上的纹路十分清晰却不会“喧宾夺主”；蝉翼尾部则用极淡的墨色渲染，再加上工笔勾勒出的纹路，既比纸色稍深，能看出轻薄质地。
再次，我们若用放大镜观察，就会发现蝉的爪子和触须有着极其细小的分叉，头部触角更是刻画得十分清晰。两片蝉翼虽然是相互覆盖，但纹路颜色不尽相同又十分清晰，呈现出十分自然的阳光照射下的感觉，仿佛这只蝉随时可以振翅起飞。这样的功力并非一朝一夕能够达到，而是齐白石也是经过多年持续观察，和多年经验积累的深厚画工结合在一起才能达到这样的境地。
最后，这幅画能够拍卖出上亿天价，不得不说还是有名人效应的原因。在各路媒体宣传中齐白石隐隐有成为“民国第一画家”之势，他的作品比起同期的其他大师，如张大千、吴昌硕等人都要贵一些。其画作《山水十二屏》保持着中国文艺品最高拍卖纪录。或许其他人也同样用心画过蝉，但是并没有人品味其画作细节，更因没有名人效应很难卖出高价。结语
齐白石的画作在世界上都有一定影响力，毕加索都曾经称赞过他是伟大的画家，他能够成就“伟大”的根源还在于平凡。齐白石一生从未豪奢，在出名后也从不以赚钱为业，在抗战期间为避免日伪要画甚至贴出了不卖与官宦人家的告示。他痴迷于自然，痴迷于画作才能有这样的成就，而被花花世界迷了眼的人，再有一时的名声最终也会被历史遗忘。
参考资料：
《冬夜读书示子聿》