导语
末世像素题材的有力竞争者
每年进入7月暑期档，手游市场就显得格外热闹。
前有腾讯的《指尖领主》《暗区突围》杀入战场，后有雷霆的《奥比岛：梦想国度》，番糖的《猫之城》蠢蠢欲动，此外，包括英雄互娱的《战争公约》等一众产品都将会在本月正式上线。7月无疑成为了国内各大厂商垂涎欲滴的“必争之地”，摩拳擦掌“排兵布阵”的同时，也预示着暑期档将会变成竞争惨烈的“战场”。
而在这一众新品之中，一款末世像素游戏《流浪方舟》却引起了茶馆的注意。一方面，作为初创团队的燃猫在还没有一款产品上线的情况下，先后拿到了GameTrigger和网易两笔投资，无疑是被各方寄予厚望。而另一方面，区别于其他像素游戏的“弹珠玩法”，《流浪方舟》偏向于“桌球”的创新玩法也让不少玩家感觉到新意。
TapTap预约榜第一
目前，《流浪方舟》在好游快爆上获得了8.5的玩家评分，在TapTap平台的玩家评分更是高达8.9，超22万玩家预约。不仅成功登顶TapTap热玩榜和预约榜，还是苹果App Store推荐的“常客”，这不禁让茶馆感到好奇，一款看似“特立独行”的末世像素游戏为何能如此备受青睐。
苹果商店推荐
在和制作人余田（以下用老余代称）聊了聊之后，我发现这位曾3次获得Game Jam最佳大奖的游戏人，正在从0到1建造自己的“流浪方舟”。
01
4次参赛，3次获奖
和不少游戏制作人的童年一样，老余也是被游戏“耽误”的一代。从最早的GB，SP等掌机到小霸王等后现代国产主机，老余很幸运的拥有一个完整的童年。
在这茫茫多的游戏当中，老余对《宝可梦：红宝石/绿宝石》情有独钟，不过奈何天生“脸黑”的属性，经常一只宠物抓到茶不思饭不想。后来上了大学之后，索性直接报考了软件工程专业，原以为学会敲代码毕业后好歹能立马进入游戏行业为其添砖加瓦，谁想到2016年毕业后老余阴差阳错的进入了一家VR公司。
当时国内的VR产业刚刚起步，老余发现公司大部分业务也和游戏无关，于是白天上班的时候就增进自己的相关技术能力，晚上下班自己学习游戏设计。恰好当时国内Game Jam 48小时游戏设计大赛正举办的如火如荼，老余抱着试一试，交朋友的心态参加了比赛。谁曾想，4次参赛竟然获得了3次最佳大奖，这无疑坚定了老余在游戏行业持续深耕的信心。
获奖作品《Beat&Nest》
用他的话说，Game Jam更像是一个开发者线下聚会的大party，主要的目的就是认识新朋友，一起进行技术上的研讨，以创新的方式来开发游戏并获得认可，在他看来是一种无上的荣誉。尤其是在19年那一届，老余利用当时最新的ECS技术做了一款操作同屏百万粒子的节奏游戏《Beat&Nest》，在上台进行演讲之后，台下全场起立为他鼓掌，他当时就一个感觉“爆肝两天，值了”。
仍处于预约阶段的《追随者联萌》
18年之后，老余终于走上“正轨”，进入一家小型的游戏公司，带着自己的团队开始开发一款独立游戏《追随者联萌》。然而好景不长，游戏还没做完，却撞上了版号寒冬，申请了一年不仅杳无音信，随后到来的疫情让他更加雪上加霜。最终，老余完成了那款游戏的开发，随后联系上一位发行的朋友，正式创立了燃猫工作室，开始了自己的“筑梦之旅”。
02
我想做一款自己认可的游戏
“这是我第一次创业，其实我的目标也非常清晰，我的终极目标是想做一款好玩，并能够让我认可的大型游戏。不过在此之前，我们还需要设立一个中期目标，那就是《流浪方舟》，既好玩又独特，同时商业化上能够补足变现的短板。这可以看作是一个长期的产品线，以好玩又赚钱的思路来为团队积累资金并实现一些探索性的验证，最终回落到我的终极目标上。”
目前燃猫工作室有50多位成员，除了发行和职能这边20多位之外，有超过一半的成员都隶属于研发部门，而作为一款末世像素游戏，老余对美术尤为看重，《流浪方舟》配备了5位像素美术，2位原画，2位UI，力求将像素画面打磨的更为精细。
燃猫工作室
“对于像素游戏很多人都有一个误解，认为这是一种省成本的取巧方式，不过像素其实也有很多细节，比如像素颗粒度如何，包括它是帧动画还是骨骼动画，如果是帧动画，那么帧数是多少，这些都会大大影响像素游戏的成本。”
老余告诉我，为了能让画面看上去更加精细，游戏中用的是高颗粒度的像素。另外，对于游戏中的各种细节要求，开发团队也精益求精，包括动画帧数，动画种类等，就单单出场的一个角色，就被设计了多种动画，像是待机，攻击，死亡等，不同情况下还会出现不同的反应，此外，开发团队还为游戏添加了40多种不同的大型动态场景，这些都是需要花费大量的精力和时间去打磨。
《流浪方舟》的主要玩法非常独特，看上去十分像是小时候玩的“桌球”。玩家和敌人被限制在一个长方形的区域之中，玩家需要操控自己的角色，像是打台球一般将角色“打出去”，以碰撞的方式使用各种技能对敌人造成伤害，策略性和趣味性兼具。
当谈到为何会采用这种“独特”的玩法时，老余感慨颇多。最初立项的时候，他对于产品的要求极为严苛。核心玩法既要好玩，易上手门槛低，又要有深度，拓展性强，还要能支持实时PVP来解决长期内容问题。而最重要的一点，就是他一直所强调的，这款产品要足够的独特，要有足够的新意。
在最初2个月的时间内，开发团队构思了近200个创意，最终通过层层“选拔”，筛选出50个备选方案。在对目前手游产品进行一一比对之后，团队剔除了玩法相似的创意，最终留下了“物理弹射”这个核心玩法。
03
从0到1的成就感
“为什么会选择物理弹射这个玩法？”
“这种物理相关的大方向有几个好处，首先来说，物理碰撞在现实生活非常普遍，上手方面门槛较低。此次是这种反馈十分直观，链路较短，玩家操作之后，能快速获得直观又合逻辑的反馈。第三个是涌现，物理具有天然的复杂性，因此经常会涌现出一些玩家意想不到的结果。这种在游戏的过程中带来更多的变化，可以让游戏反复游玩，并同时生成更多额外的反馈。最后一点就是拓展性更强，比如我们可以在大小，弹性，甚至是摩擦力上做文章，从而做出更为新鲜和多变的游戏体验”。
老余补充道，相比市面上已经普遍存在的弹珠玩法，《流浪方舟》打桌球式的爽感更加强调层次感，每一次碰撞你都能感到一个极度舒适的正反馈。而进一步来说，多次的碰撞能够造成连击效果，让玩家的爽感得以叠加，就像是一杆打进三球入洞。再往高一个层次说，意料之外的情况常常会出现完全不同的结果，玩家很容易极限翻盘，这种绝处逢生的体验能让玩家获得成就感上的满足。
然而梦想总是美好的，对于追求原创，致力于以玩法打动玩家的老余来说，没有任何模板可以参考，从原创这个层面上来说，开发团队就已经面临了诸多困难。很多系统可能其他团队换皮后照着“借鉴”一下就可以实现，但是老余却执意要重头来做，像是游戏中的核心机制“模拟物理碰撞”就是一个非常大的难点，开发团队甚至专门做了一个自己的物理系统并申请了专利。
除此之外，人才竞争也成为了老余的另一块“心病”。由于BASE在深圳这个“大厂云集”的特殊地理位置，老余团队的人才积累相对比较困难。像是被放鸽子，被挖人已经常见到让他们波澜不惊，他甚至半开玩笑的说道，从最初4个人成长到现在50多人的团队，其中的故事要写书的话，一本都不够。
“最初团队没钱没名气，demo都没有，我们招人都是一对一的去谈，说句不好听的话，可能都是‘连哄带骗’的拉进团队吧。当然，这是句玩笑话，我感觉很多人其实就是对我们单纯的信任，才愿意加入这个小小的团队。不过，在这个最艰难的过程中，我也收获了很多。从0到1敲出第一行代码，从0到1组建团队，从0到1把这个项目逐渐拉起来，像是带孩子一样把《流浪方舟》一点一点拉扯大，这可能是我一生中最有成就感的高光时刻了。”
结语
最后，当我问到为什么会选择叫《流浪方舟》这个名字时，老余表示，最初设计基础世界观的时候，就把灾变定为游戏背景，幸存的人类聚集在一起，给家园按上轮子，然后不断成长和壮大，像是流浪地球般寻找新的家园，以谋求新的希望。
“后续还有什么计划和打算吗？”
“目前我们有两个大的方向，一条产品线就像我刚才所说，主要沿用《流浪方舟》这个产品思路，做一些原创好玩能够赚钱的成熟产品，然后利用这些资金，我会规划另外一个方向，就是招一些3D人才，建立一个3D大型项目，作为我们后期最终项目的技术验证，做一些技术向的探索和积累。”
“听上去很像是现实版的‘流浪方舟’。”
“也可以这么说。”