一人一竹，凌波起舞。作为贵州遵义独竹漂非遗传承人，杨柳创新演绎传统技艺，在水面竹竿上跳舞。她的表演视频在海内外收获数千万次播放量。通过她的短视频，更多人看到独竹漂的优美，感受到中华传统文化的韵味。
起伏的江面上，驾一叶扁舟尚且不易，若是站到一根竹竿上漂流呢？再试想，身着层层舞衣，在竹竿上抬腿、下腰、转圈，行进间自如表演呢？
这段走红网络的表演视频中，来自贵州省遵义市的90后姑娘杨柳，正在表演黔北地区传统技艺——独竹漂。视频里，她一袭长裙，挽着发髻，脚踩竹竿，在水面翩然起舞。视频获得上千万次点赞，并且走红海外，有外国网友感叹：“这就是武侠小说里的轻功呀！”
7岁学艺，落水千次练就“水上漂”
独竹漂，又称独木漂、独木舟，发源于赤水河流域，是一项脚踩楠竹、漂行水上的传统技艺。古时当地人借助河道运输木材，为了追赶个别冲散的木材，逐渐练就这门技艺，后来发展成一种交通方式。随着时代发展，独竹漂又逐渐成为一项民间体育运动和表演项目，具有竞技性与观赏性。
2009年，赤水独竹漂成为贵州省非物质文化遗产项目；2021年，赤水独竹漂获评国家级非物质文化遗产项目。如今，有许多传承人共同为这项技艺的推广努力着。作为遵义市区级非遗传承人，杨柳虽然只有25岁，已经学习独竹漂长达18年。
“踩在竹竿上，关键是要保持平衡，最佳状态则是如履平地。”杨柳的奶奶常划独竹漂锻炼身体，在老人的引导下，杨柳7岁第一次接触了独竹漂。起初练习的3年里，为了找准平衡点，杨柳落水数千次，还经常磕到竹竿，浑身青一块紫一块。
独竹漂一般由两根竹竿构成。一根踩在脚下，直径15到20厘米，长八九米。另一根则小得多，专门用于手持，既可保持平衡，又能当作桨用。“为防止竹竿转动，站上去时，腿脚要同时发力，控制竹竿，再用手臂发力向前滑行，整个过程非常耗体力，平均每次要练两个小时。”杨柳说。
一年四季，江边时常能看到祖孙二人的身影。从几秒钟到1分钟、5分钟、10分钟……10岁那年，杨柳终于体会到独竹漂的乐趣，“第一次稳稳地站在上面，成功划了一段距离，那种感觉很奇妙，一点也不想停下来。”
创新呈现，融入舞姿增添别样魅力
“独竹漂有点类似‘水上漂’，没见过的人第一次可能觉得新鲜，但看得次数多了，会不会感到乏味？”千百次练习后，杨柳终于掌握了技巧，于是转而寻求表现方式上的突破，让这门古老的技艺焕发新的生机。
一次偶然的机会，杨柳决定结合自己的舞蹈特长，创新表演方式，尝试在竹竿上跳舞。
杨柳曾经上过艺校，学习过民族舞、古典舞等舞蹈。奶奶鼓励她：“放开胆子试试，能不能把舞蹈的基本功用到独竹漂上？”
于是，杨柳开始从站在竹竿上做后抬腿练起。30度、60度、90度，既要完成动作，还得保持平衡，练了大概3个月后，她抬腿的幅度越来越大，动作也越来越熟练。江边围观的人们纷纷称赞：“这孩子是做这块的料！”
然而，想要顺利表演还要克服衣着方面的问题。“除了要准备古典舞、民族舞服装，还得穿相应的舞蹈鞋，问题就在这儿，有些鞋子不能沾水，一下水就报废。”杨柳苦恼许久，甚至还咨询过专业舞者，仍然没有办法。
怎么办？杨柳干脆拿个水盆，挨个给鞋子做防水试验，“用塑料袋、保鲜膜甚至雨靴的外皮，把鞋子包好，依次放到水盆里，结果撑不到几秒就得捞出来，因为都有漏水、渗水的迹象，不能完全防水。”直到有一天逛街，看到小朋友在玩气球，杨柳眼前一亮，“回家一试，用气球套在脚上，果然防水效果很好。”
2009年夏天，湖南省长沙市的一所游乐园里，杨柳迎来首次演出。“真了不起，竹竿上还能跳这么好看的舞，好优美的中国风！”听到游客的赞叹，回到岸上的杨柳格外开心。她坚信，自己的表演风格能让独竹漂更具魅力。
线上传播，让世界感受中华文化之美
身着传统服饰，在水面迎风而舞；化身戏曲中的旦角，在赤水河畔一甩水袖；搭配旗袍，在漂流间隙呈现多样造型……一竹载轻裳，起舞云水间。通过舞蹈+独竹漂的融合演绎，杨柳探寻着更多的创作空间。
“传统服饰拥有浓厚的文化底蕴，我希望更全面地展现中华文化之美，创新演绎中国风。”杨柳前后购买了20多套服装和大量饰品，每次表演她都精心搭配。
“为何不将表演内容做成短视频，传到网上？”在朋友的启发下，杨柳决定试试网络传播，注册账号，将之前的表演片段制成视频发布。没想到，“第一条短视频的播放量超过100万次，第二条有300多万次，第三条甚至达到2000万次，每刷新一次都有惊喜。”杨柳说。
这些短视频还被一些博主传播推广，在海外获得了较好的传播效果，让更多外国用户通过视频感受到中华文化之美。“最开心的是，能让更多人看到独竹漂的优美，体会中华传统文化的韵味。”杨柳说。
随着短视频的走红，杨柳的演出机会明显增多。她认为，通过独竹漂可以呈现丰富多样的传统文化，拓展更多发展空间，从而增加传统技艺的吸引力，“贵州每年有大量游客，我希望独竹漂可以成为一张闪亮的名片，促进文旅融合发展。”
杨柳还有更大的计划，希望开设一个训练基地，既能让大众感受、体验独竹漂，同时培养更多年轻的传承人，“如果人手充足，就可以实现多人同台表演，甚至编排实景演出，丰富演出样式。”