文 | 犀牛娛樂，作者｜小福，編輯｜樸芳
作為本月內地市場上映的唯一一部好萊塢大片，《神奇動物：鄧布利多之謎》被寄予了太多期待。不過在這樣特殊又艱難的境地中，只憑這部備受關注的作品，也很難扭轉整個內地電影市場的頹唐。
受全國影院營業率持續下降影響，《神奇動物3》零點場僅有1212場，零點場票房107萬元，較前作的5176場，586.7萬票房零點場成績縮水了超過80%。
需要擔憂的並不只是內地市場，在幾日前海外媒體口碑解禁之時，就已經有不少人意識到《神奇動物3》的不妙。
身為《神奇動物》五部曲中至關重要的一作，《神奇動物3》的表現關乎着整個系列的未來走向。然而在平庸的口碑與市場表現下，《神奇動物》系列的未來還留有幾分勝算？
屢遭挫折，開局平平截至目前，《神奇動物3》的貓、淘想看總人數已經超過了60萬人。
這是能夠比肩春節檔頭部國產電影的數字，足以見得《神奇動物》系列在國內的受眾羣體有多龐大。
作為魔法世界電影宇宙中的重要組成，有了第一階段《哈利·波特》系列的開路，令《神奇動物》系列成為了實實在在的“站在巨人肩膀上的人”。
不過相較《哈利·波特》系列的穩健票房走勢，《神奇動物》系列似乎過早展現出了頹勢。從第一部《神奇動物在哪裏》時的內地票房5.9億元人民幣，全球票房8.14億美元，到《神奇動物：格林德沃之罪》的內地票房3.98億元，全球票房6.54億美元。無論是口碑亦或是票房表現，《神奇動物》系列都沒能延續《哈利·波特》時的輝煌。
也是受到前作口碑及市場表現低於預期以及疫情、換角等問題的影響，原定於每兩年一部的《神奇動物》，相隔了三年半時間才推出了第三作。
在漫長的等待過後，終於與觀眾見面的《神奇動物3》依舊備受矚目，但“口碑魔法”卻沒能如期上演。從先期口碑來看，《神奇動物3》的爛番茄新鮮度達62%，MTC評分為47，新鮮度高於《神奇動物2》的36%，MTC評分則低於前作的52分。
內地方面，目前貓、淘、豆瓣等主流平台暫未開分，少數提前觀看了這部影片的網友，大多隻給出了中等水準的評價。
毫無疑問，從目前全球的口碑反饋來看，《神奇動物3》至多是一部及格的爆米花電影。它或許比那部令很多影迷失望的《神奇動物2》要精緻一些，但依舊難以比肩第一部時的驚豔。
除了口碑以外，內地市場的“異常”也註定了《神奇動物3》的平庸。
中國觀眾從不掩飾對《神奇動物》系列的喜愛，在第一部時，內地市場成為了影片最大的海外票倉，而備受爭議的《神奇動物2》，內地票房雖出現下滑，但仍然堅挺在第二大海外票倉的位置。
這也讓出品方華納兄弟更加註重中國內地市場的重要性，繼續將中國內地作為《神奇動物3》最早一批首映的國家。
只是高深莫測的疫情局勢讓內地市場提前失去了競爭頭部海外市場的可能。
捲土重來的本土疫情和不足50%的全國影院營業率讓這部影片市場預期大幅下調。犀牛君預測，在內外因素共同作用下，《神奇動物3》的內地票房落點或難突破2億元大關，較前作可能會出現腰斬。
《哈利·波特》的情懷還能支撐多久？從目前的市場反饋來看，影響《神奇動物3》口碑的主要因素有三層。
第一層是內容的失衡。
一位外媒影評人尖鋭地指出：“紐特如今要在他自己的系列（以及海報中）靠邊站。他的存在已經被簡化成了這部沉悶政治驚悚劇的少許間歇段落。”
而很多國內的網友也早在影片海報釋出時便發出疑問——“女主角凱瑟琳去哪了？”、“為什麼鄧布利多反而成了海報中最突出的角色？”
至此我們再重新回想《神奇動物》系列的主角究竟是誰，或許早在第二部時這個答案就已經變得不確定了。
《神奇動物》看似是一位名為紐特的魔法師與神奇的魔法動物們的歷險，但從故事的走向來看，影片將更多的筆墨留給了年輕的鄧布利多和格林德沃。
主創似乎想通過不斷加入支線劇情的方式來探討魔法世界中的各種嚴肅問題，然而這也導致了紐特和神奇動物們的邊緣化，最終變成了這出“歷史劇”裏的調劑品。
第二層是元素的拼湊。
內容失衡自然會伴隨着更嚴重的拼湊感。《神奇動物》想講的故事太多太滿，在有限的時長裏，這變成了一件不可完成的任務。
為了滿足電影的奇觀性，便加入更多國家和天馬行空的神奇動物；為了服務《哈利·波特》粉絲羣體，便把鄧布利多和格林德沃的橋段大肆加碼；為了增加影片的深度，又不斷開啓新的支線劇情......直至《神奇動物》變得一團亂麻。
第三層也就是本質問題，創作層面的原地踏步。
在豆瓣平台上，一位網友給出的評價是：“華納總是分不清粉絲熱度和普通觀眾層面的熱度。”
正如他所擔憂的，當一個系列電影的情懷已經遠遠大於內容的價值，普通觀眾很難再融入其中，而被一再討好的粉絲羣體們，又真的撐得起這樣一部鉅作的前景嗎？
而無論這個答案如何，觀眾們至少看到了一種懈怠的創作態度。經過了《哈利·波特》時代的輝煌，《神奇動物》系列深知自身優勢所在——來自全球的無數“哈迷”，就是它最強悍的一張底牌。
但這部影片並沒有意識到的是，即便是“哈迷”也絕非一成不變照單全收，況且對於一部頭部電影來説，更重要的永遠都是普通觀眾市場。普通觀眾想看的，無非是那些令人驚歎的魔法和超乎想象的神奇動物，還有那充滿奇幻魅力的魔法世界本身，這都被《神奇動物3》忽略了。
至於鄧布利多與格林德沃，他們依舊是神奇動物世界裏不可或缺的一部分，但不該是《神奇動物》的全部。因此，在《神奇動物》系列選擇討好粉絲羣體忽略更大規模的觀眾之時，就已經踏上了一條一成不變的道路。
從目前的口碑與市場反饋來看，華納做出的選擇，顯然是不夠明智的。
系列IP如何續命？這並不是一個孤例，華納也不是唯一選錯的創作者。正相反，其實所有成熟電影IP都會面臨着這樣的抉擇。
同樣在中國市場十分受歡迎的《速度與激情》系列，曾經紅極一時的《變形金剛》《加勒比海盜》系列，都因續集創作的同質化開始走下坡路甚至慘遭腰斬。
當然，也有很多老IP活得很好。例如湯姆·克魯斯領銜的《碟中諜》系列，在續作中不斷挑戰人類極限創造精彩動作場面，使其誕生二十餘載依舊是全球影迷爭相追捧的頭部特工大片；設定時髦的《侏羅紀公園》系列，也通過世界觀的擴充來為當下影迷不斷帶來新的感官刺激。
還有曾被很多人稱為流水線電影的漫威、DC超級英雄大片，最近幾年也意識到了打破定式的重要性。像漫威通過引入更多元化的英雄和不同風格的導演來豐富電影宇宙調性，DC則更加大膽地拋棄了純粹的爆米花向，先後打造了《小丑》《新蝙蝠俠》兩部帶有濃烈作者電影風格的全新超英電影。
延續舊的和推翻舊的，這兩條不同的路，帶來了截然不同的故事走向。而無論所謂的“創新”在何種層面，能夠肯定的是，一部成功的系列商業大片至少需要跟上觀眾審美迭代的步伐，才能夠不被觀眾拋棄。
現在，選擇依賴粉絲羣體的《神奇動物3》走上了一條並不明朗的分叉路。按照目前這部影片的市場走向，扭轉IP頹勢的難度係數，將會變得愈來愈高。
而對於依然處在快速上升期的中國電影來説，創造一個頭部IP，打造成系列電影，本身就是一件非常艱鉅的任務，眼下我們似乎還不需要過早擔心這一步的到來。不過，這些頭部好萊塢系列電影所遭遇的一切，在我們來看，都會為國內系列電影創作帶來非常重要的參考價值。