這屆年輕人為何愛國產老劇？

圖片來源：嗶哩嗶哩網站

　　如今，每當輿論場上出現對某些流行國產劇的批評聲音時，總會有人以一些經典老劇為例，指出如今一些國產劇在劇本水平、演員演技等方面的不足。雖然國產老劇並不都是經典與精彩的，如今流行的國產劇中也不乏讓人眼前一亮的作品，但在很多人眼中，對國產影視劇“厚古薄今”的態度的確十分常見，“年輕人迷戀國產老劇”的話題也會在網上引發熱議。 

　　平心而論，從上世紀八九十年代到本世紀初，國產電視劇的表現的確可圈可點，這首先是因為當時的演員中，有很多都是從話劇演員轉型而來的“老戲骨”，演技經得起時間的考驗。與此同時，很多老劇的製作團隊本身相當敬業，一些經典老劇的拍攝時間跨越多年，比如86版《西遊記》劇組輾轉全國多地，只為找到合適的取景地；87版《紅樓夢》劇組開拍前在全國公開招募演員，由專家學者對演員進行文學培訓。 

　　觀眾也很清楚，正是因為這些作品飽含着劇組心血，才會讓它們經得起歷史考驗。相比之下，如今一些明星不願沉下心來打磨演技，一些劇組為了趕場子而犧牲質量，最後交出粗製濫造的作品，也就不令人感到意外了。 

　　雖然很多經典老劇拍攝時，90後、00後都還沒出生，但這不妨礙他們對這些老劇產生精神認同，形成情感共鳴。經典影視劇之所以經典，就在於它們突破了時代的侷限性，呈現的是共通的人性命題。言情劇《還珠格格》中的情感關係呈現，讓不同年齡段的觀眾都會有較強的代入感；歷史劇《大明王朝1566》展現的歷史與人性，也被一代又一代的觀眾反覆解讀。這便是經典的魅力，它們直擊人性深處，並沒有隨着時光的流逝而減少魅力。 

　　此外，這些被奉為經典的國產劇大多出現在年輕人的童年時期，而人們很容易對早年的閲讀與觀影記憶印象深刻。一些老劇對年輕人確實有“先入為主”式的衝擊力，很多年輕人可能記不清老劇裏的某些劇情，但很可能記得自己當時跟家人或同學一起觀看影視劇的場景。這些記憶長期深埋心底，即便過了很多年，當看到這些老劇時，記憶也有可能被激活，從而對舊日時光愈發懷念——這恐怕也是很多老劇能被年輕人反覆回味的原因之一。 

　　有趣的是，在當代網絡文化的影響下，一些經典老劇的橋段被年輕人改造成好玩的“梗”。比如電視劇《三國演義》中“諸葛亮罵死王朗”的情節，在視頻網站上被年輕網友用彈幕等形式反覆“品玩”；電視劇《亮劍》中的“意大利炮”“平安縣城”等元素，也變成了不少00後口中流行的“梗”。當B站開播“彈幕版四大名著電視劇”的時候，很多年輕網友一邊刷着有趣的彈幕，一邊點評劇中各種有趣的鏡頭，形成了對經典老劇的全新解讀模式。 

　　其實，這些經典國產劇之所以能讓年輕人反覆回味，甚至能被彈幕文化“深度解構”，主要還是因為其內涵的豐富性和強大的可解讀性。這一特點，其實離不開影視劇團隊的精心創作。 

　　近年來，一些受到觀眾較高評價的國產劇，大多也是在劇情構思、細節設置上匠心獨運的作品。這説明，並非只有過去的影視劇才能成為經典。如今的國產劇如果能拿出真誠的創作態度，像優秀前輩那樣精心耕耘，未嘗不能創造出新的經典。