中國古代最早的娛樂記者是屈原。他的《九歌》則是一篇發了三千年的新聞通稿。 “九歌”是祀神的巫舞，表演者自然是巫人。共十一篇，前面十篇是每篇祭一個神，最後一篇是結束時的送神曲。特別需要指出的是，其中所表現的這些神的形象，並不是抽象的、虛幻的精靈，而是充滿着人的感情，這些神靈和我們一樣，有痛苦、歡樂、願望和追求。這種神靈的平凡化，已經顯示出中國戲劇藝術發展的萌芽。
根據《九歌》的描寫，就可以大體上勾勒出這一場歌舞的輪廓：喜氣洋洋的節日裏，祭神的壇場已經佈置就緒。所祭的神中第一位是“東皇太乙”，是羣神之首；另外九位，大部分是山川自然之神，如“雲中君”(雲神)、“湘君、湘夫人”(湘水之神)、“東君”(太陽神)、“河伯”(河神)、“山鬼”(山神)；一部分是掌握人們命運的神，如“大司命(管理人類壽命的神)、“少司命”(管理子嗣的神)；比較特殊的是“國殤”，祭的是為保衞國家民族而犧牲的戰士英靈。祭品擺滿了祭台；樂隊排列在兩旁(樂器中有鍾、竽、鼓、瑟及簫、?等)，合唱隊也做好了準備。主祭的巫師神情嚴肅，穿着掛滿了玉飾，一路走來就會叮噹作響的法衣，手持特製的法劍，首先出來迎神——東皇太乙。
這時，滿堂的巫女開始輕盈地跳起舞蹈，她們身穿豔麗的服裝，個個花枝招展，舞起來的時候，就像百花開滿了神殿，在熱烈的歌舞聲中，主祭的巫師祝禱着神的康樂。這是一場作為序幕的羣舞。接着，“小場子”開始了。羣舞結束，“雲中君”上場，做空中翱翔狀。巫人唱出盼望神靈降臨的心願。
雲中君在雲層中漸漸隱去。“湘夫人”上場了，她漫步在湘水岸上，等待着心愛的湘君，可是湘君沒有來。她便唱出低沉的哀歌，憂傷浸透了她的心靈。最後，黯然離開。湘夫人剛剛離開，“湘君”便來了。他和湘夫人一樣，同樣地深愛着對方。看不到湘夫人的時候，他也唱出了內心的痛苦，因為是男性的自白，愈顯纏綿悱惻。由此可以看出，這一幕決不是愛情的悲劇，只是偶然的誤會罷了。他們的結局一定是可以預見的“大團圓”。
接着是“大司命”出場。風神為他開道，雨神洗淨雲路的塵埃。他獨自舞着、唱着，傾訴着對愛情求之不得的感傷。如此威風八面，仍有難以如願的悵恨，令人同情和費解。“少司命”上場，他默默無語地舞着，在滿堂美麗的巫女中，注視着其中那個自己鍾情的女子；可是當這個女子用歌聲來表現對他的愛慕之情時，他卻又默無一言地飛逝而去，好像有難言之隱，空留一片惆悵。 “東君”駕着龍輦，發出隆隆響聲。他是太陽神，出場時自然滿天霞光，令人炫目。他看到這場歡樂的歌舞，立刻迷醉了，簡直是流連忘返。但他深知自己的職守，理智終於戰勝感情，太陽神還是駕着龍車起程前進了。
風流瀟灑的“河伯”上場了。他和女孩子們已經玩樂了一天，此時日落西山，他和她們仍然難捨難分，戀戀不捨地送別了女孩子們。緊接着這些令人快樂的場面，淒厲的“山鬼”出現了。她是那樣美麗苗條，但本來含睇宜笑的臉上卻冷若冰霜。她正等待着失去的愛人，不管是白天還是黑夜，也不顧狂風暴雨，她總是佇立在高高的山巔之上；秋風掃葉，山猿夜啼，景色的淒涼更加重了這位痴情女子的千重愁、萬種恨。她唱出淒厲的歌聲，傾瀉着自己熾烈的愛情。
“小場子”的最後一個節目，是“國殤”，這是一場男巫的羣舞。他們都扮作戰士的模樣，在戰場上英勇殺敵，寧死不屈。歌隊唱出了對他們的深深懷念和歌頌之情。最後，又是一場巫女的羣舞，她們手拿春花，祝願幸福美好的生活就像春蘭秋菊一樣茂盛，天長地久。演出就在這歡樂的送神曲中結束。何其精彩的演出現場記錄！屈原被後世稱為中國歷史上最偉大的浪漫主義詩人，這一點總是讓人費解，《離騷》《天問》這些篇章中明明是一腦門子官司的，談何浪漫？正因為有了《九歌》，屈原才可以心安理得地享受這一千秋美譽。