央美才子彭皓，擇一事，終一生，匠人匠心鑄匠魂——匠人面對面
古人云，佩玉為美，黃金有價玉無價。在地底黑暗處埋藏數千年的玉石，無論是在古代還是在現代都被人們視為珍寶。《本草綱目》中更認為玉石有強身保健作用。在文學上，“玉”是極好的載體，藴藏“玉在山而草木潤，淵生珠而崖不枯”的強大能量；有着“雕琢復雕琢，片玉萬黃金”的價值連城；飽含“藏玉顯真情，佩玉升情操”的真誠讚譽；散發“蘭陵美酒鬱金香，玉碗盛來琥珀光”的精緻典雅；更有“陌上人如玉，公子世無雙”的眷念不捨。
自文明之始，以迄今日，無論中國文化經歷過何等巨大的激湯，崇玉與愛玉的民族情懷，仍是根深蒂固，玉雕藝術也綿延不絕。東方文明的智慧在玉器上閃爍着璀璨的光芒，它是中國傳統手工藝中最富魅力的一種，值得我們珍愛。
玉雕大師：彭皓
彭皓，1979年出生，陝西涇陽人。自小喜愛美術，99年部隊退役後從事陶瓷陶藝工作，之後學習雕塑藝術，畢業於中央美術學院雕塑系，進修雕塑系碩士研究生課程。近20年的雕塑、繪畫等從藝經歷，打造了深厚的造型基礎，創作手法獨具特點。2010年開始在北京紫氣東來玉雕公司擔任雕塑老師，後來在北京一輕職業技術學院任玉雕專業的雕塑及玉雕老師，同時跟隨孟慶東老師學習玉雕。2015年9月創立鳥人月玉雕工作室，開始自由創作之路，2017年10月離開北京，回到西安，全身心投入家鄉的玉雕產業發展。
他在創作的時候樂在其中、別無他念，他所表達的是自己心中對雕刻藝術的感悟，每一塊玉石在他眼裏都富有靈性，他賦予了玉石新的生命。
彭皓在創作的過程中，領悟到玉石雕刻之理，與繁簡無關，傳承之餘應當發揮先進時代的諸多進步理念，並結合自己的創作實踐，形成了獨特風格，作品中突出“俏、雅、文、細、靈”的特點。他精準塑造物象的藝術稟賦，對玉石材質的把握和題材的選擇，信手拈來，自成機杼，以新的創作理念結合傳統玉作技藝，不斷地推陳出新。
鏡頭下的玉雕
彭皓的玉雕作品《白玉觀音像》：這件白玉的觀音頭像是彭皓接觸玉雕不久的時候，嘗試用雕塑的圓雕手法創作的一件觀音頭像。剛開始從用泥巴的塑造轉換為用玉石來雕琢，進展很慢，首先要解決的就是工具的使用熟練程度，沒有捷徑可走，只有反覆的練習才能熟練使用工具。由於開始使用工具時不是很熟練，所以在做這件作品時用了概括的手法，沒有做過多的細節，用整體概括的手法表現出了觀音的美。
多年後回過頭再看，依舊很滿意，才發現一件真正好的玉雕作品並不是繁瑣的細節和花紋，而是概括的形體和形體之間的關聯，以及自己的審美取向等等眾多因素所決定的。一件有着回味的韻味，有神韻的作品會越看越喜歡，越看越耐看，這才是一件好的玉雕作品。而趨於表面化的繁瑣細節，時間長了就會淡化。所以在之後的玉雕創作中彭皓總是會去尋找那種趣味性的東西，能耐人尋味的感覺，他想這樣的玉雕作品才是一件好的作品。
平衡雕塑是彭皓早期的一個系列作品，這一系列作品最大的特點就是可以活動，不像傳統的架上雕塑只能擺放。該系列作品利用重心向下，前後左右平衡等物理原理進行創作。重心在整個作品實體之外可以保持平衡，只要給作品一個支撐點，該平衡作品就會立足於這一點上保持平衡，並且可以進行轉動，前後左右的搖擺，極具欣賞性和趣味性。
該系列作品的靈感來源於彭皓小時候玩過的一個平衡玩具，經過反覆的試驗和製作終於掌握了其原理。
作品主要闡述了自然界的一切平衡的關係，人與社會，人與人，人與動物、自然界之間保持一種平衡狀態的理念。