張家會花鳥新作欣賞

張家會花鳥新作欣賞
多元視角下的寫意情懷

——談張家會的繪畫

藝術創作總是隨着時代審美觀的發展而變化的,在全球化的審美語境下,多元化探索已然成為當代花鳥畫必然面對的時代洪流。認同了當下多元共存的文化格局,再去解讀張家會先生的繪畫,顯然具有一定的典型意義。張家會是一位主攻大寫意花鳥畫的山東籍畫家,他的繪畫承接了中國大寫意精神的一線法脈,他吟唱着傳統的寫意情懷,也堅守着獨立的文人風骨。因此,中國文人畫中的真性情和文雅氣,構成了張家會大寫意花鳥畫的基準格調。伴隨着這種藝術風格的形成和完善,他已逐漸成為齊魯花鳥畫創作陣營中的重要一員,並與眾多堅守寫意傳統的藝術家們一道,共同呈現出獨具風貌的創作景觀。

張家會花鳥新作欣賞
歲月如歌 240x185cm

張家會花鳥新作欣賞
白荷花開 68x68cm

張家會花鳥新作欣賞
晨興圖 60x46cm

張家會的大寫意花鳥畫是我見過的朋友中最具文人性的繪畫之一。他的作品裏沒有筆墨誇張的江湖氣,也沒有炫技賣弄的浮躁氣,而是展現了對傳統的敬畏和傳承、對經典的虔誠和創新。張家會是從基層成長起來的優秀畫家,但在他的藝術歷程中,曾受到過高等院校嚴格意義上的的專業訓練。從當代名家張立辰、崔如琢,到由此而上溯追尋的李苦禪、齊白石、吳昌碩、徐渭、任伯年、八大山人等前輩諸家,他對歷代名家寫意繪畫的筆墨技巧和風格範式都下過一番苦功夫。這段系統的學習經歷讓他樹立了正確的審美觀念,同時也給予他堅實的學術根底和蓬勃的創作激情。寫意繪畫沒有時代性,就沒有詩和遠方;如果沒有傳統性,就會被異化、被解構,最終就會失去生命力。他的有些作品直接以古人筆意入畫,如《明珠作花翡翠葉——缶翁筆意》《壽者筆意》《苦禪筆意》等。從這些擬古人筆意之作來看,他一方面對前輩大家和經典範本葆有最虔誠的膜拜之心,並試圖皈依古代經典的某一範式;但從另一方面,他卻沒有站在某位大師背後或者某種範式的囿園裏亦步亦趨,而是充分發揮自己良好的筆墨悟性,在藝術矛盾處理、畫面空間營造上展現出獨到的闡釋力。

張家會花鳥新作欣賞
池邊小棲  68x68cm

春色凝露 240x170cm

張家會花鳥新作欣賞
大漠之靈 240x140cm

張家會花鳥新作欣賞
荷風墨韻 235x175cm

有論者説:中國藝術的本質都是寫意的,寫意是屬於美學範疇的。在多年的藝術實踐中,張家會已漸次諳熟了他的老師張立辰先生駕馭筆墨和經營藝術的制勝密碼,並以寫意的方式在墨與色之間自由轉換、隨心遊走而無礙。比如,他近期以荷花為題材的作品《荷風墨韻》《荷塘佳興》《乾坤清氣》《百荷花開》《荷塘清趣》等,從作品特徵出發,他不再拘泥於物象的形態,也擺脱了一枝一葉的束縛,以淡色淡墨營造出了真趣真美。在繪畫技巧上,他尊崇了傳統的用筆規範,善以隸草筆意入畫,線條顯得蒼茫老辣,形成雄健古拙的藝術張力。同時,他巧妙運用傳統的構圖法則,讓畫面在疏與密、濃與淡、干與濕的鮮明對比以及“似與不似”的秩序變化中,達到了一種均衡與和諧。

張家會花鳥新作欣賞
荷塘情趣 68x68cm

張家會花鳥新作欣賞
湖邊即景 68x68cm

張家會花鳥新作欣賞
山裏有人家 68x138cm

張家會花鳥新作欣賞
牡丹奇石  134x68cm

我一向認為,中國的寫意繪畫不能僅滿足於視覺上的美感和衝擊力,還應帶給人們一種靈魂深處的震撼,並以此啓迪他們的思想、拓展他們的思維。從這個意義上講,寫意繪畫應當放在一種宏大的文化視野中觀察和思考,也只有這樣,繪畫才能從最初的視覺形象上升到高雅的藝術品。談到這個話題,我們不免心生悲涼。受當下“展覽效應”的影響,不少畫家僅僅滿足於炫技的層面,而缺乏獨立的思想和自然的天趣,缺乏基本的情感關懷和人文擔當。張家會善於從現實生活中發現美,他的作品裏充滿了自由的律動和生命的色彩。如《肇於自然》《知秋》》《清蔬佳味》《扶桑》《大富貴圖》《含香體素》《雄雞一唱天下白》等作品,題材以生活中的尋常之物為主,如牡丹、蘭草、水鴨、公雞、果蔬等,富有生活氣息。在表現方式上,他更加追求繪畫的書寫性和概括性,畫面造型簡潔、筆墨凝練,畫裏畫外都洋溢着積極陽光的情緒和富有生趣的情感。這就是大寫意繪畫的魅力!它帶來的是一種無法征服也無法束縛的生命境界。

張家會花鳥新作欣賞
肈於自然 238x180cm

張家會花鳥新作欣賞
知秋  68x45cm

談到了無拘無束,那就有必要關注一下他近期創作的《得壽猴》系列作品。在中國的傳統文化中,猴子是智慧和吉祥的化身,自然也成為歷代畫家鍾情的表現對象。張家會為其命名為“得壽猴”,並融匯了壽桃、壽松等喜慶元素,顯然是寄寓了最美好的祝願。這些可愛的猴子們或兀自靜坐、或伸軀攀巖,或母子相偎、或抱桃獨享……它們生活在秩序井然的廣袤天地中,無拘無束,悠然自在,沒有匆忙的追逐,也沒有過往的羈絆,享受着陽光下無限的寂靜與空靈。這樣的畫面中,處處充滿了人性的温馨和自然的生趣。很顯然,張家會的繪畫已超越了自然物象和客觀形式的桎梏,他以“猴子”這一古老意象為載體,探尋了人與自然的深層關聯,並以充滿視覺張力的詩意構圖,穿透了資本時代的浮躁與喧譁。這就是張家會繪畫帶給我們的心靈感悟。

褚海

庚子年四月于山東懿籣堂

書畫家簡介

張家會花鳥新作欣賞
張家會,1963年生,山東惠民人。工作於濱州市文聯。進修於中國美協第二屆中國畫創作高研班、中央美術學院張立辰大寫意花鳥畫高研班、中央民族大學崔如琢花鳥畫高研班。

現為:山東省美術家協會理事、山東省花鳥畫藝委會副秘書長、山東省國畫院院委、副秘書長,山東省書法家協會會員,濱州市美術家協會副主席兼秘書長(駐會),濱州美協花鳥畫藝委會主任,中國美協會員待批。

作品參加中國美協展覽入選獲獎情況:

作品《版納倩影》入選中國美術家協會第二屆中國畫創作高研班結業作品展 ;

作品《肈於自然》入選“美麗中國—紀念改革開放40週年全國中國畫作品展”;

作品《花開運河》入選第三屆“郵驛路運河情”全國美術作品展 ;

作品《荷風墨韻》入選第二屆“香凝如故”全國美術作品展 ;

作品《荷塘月色》入選第五屆“八荒通神”—哈爾濱美術雙年展;

作品《秋塘戀歌》入選悲鴻精神—第四屆全國中國畫作品展;

作品《歲月如歌》首屆“時代中國”全國美術作品展獲入會資格;

作品《芳卉春華》入圍第二屆“鄉風墨韻”全國中國畫作品展;

作品《白山黑水花葉茂》入圍第三屆“白山黑水 美麗四平”全國中國畫作品展;

作品《大漠之靈》入圍運河畫脈 南田風骨—2020惲南田藝術雙年展。 責任編輯:楊孟子

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