“我站在冠軍左邊，陪她嬉皮笑臉，她樣樣都不如我。”
這是譚維維最著名的一首歌《譚某某》，問世之後讓她走起了黑紅路線。
2006年，譚維維放棄了青歌賽，跑去參加《超級女聲》。
可想而知，擁有着國家隊級別唱功的專業歌手來到選秀節目，無疑要“大開殺戒”一番。
不出所料，譚維維斬三關過六將，拼到了總決賽。
但結果卻發生意外，這個擁有全場實力最高的選手譚維維，惜敗給得票最高的尚雯婕。
於是，《譚某某》這首歌被外界理解為意在諷刺尚雯婕，奪走了屬於譚維維的獎項。
後面，還有人發現盲點，説譚維維抄襲了陳冠希。
總而言之，《譚某某》這首歌，外界爭論不休。
歌詞雖然露骨，可句句卻在吐露着真情。
一方面有人認為譚維維小氣，輸不起比賽，心理承受能力弱。
另一方面，有人誇她直率勇敢，面對不公能站出來吶喊。
不管好的還是不好的評價，譚維維照單全收。就這樣，她挺着難以言喻的爭議，熬到了今天。
整整12年過去了，天生傲骨的譚維維苦盡甘來，成為了華語樂壇當之無愧的“民族搖滾女王”。
看到這你可能會不禁感慨，10多年的時間裏可以改變一個人。
但譚維維還有着怎樣的故事，才能有如此驚人的蜕變？
01
1982年，譚維維出生在四川一個小鎮裏。
父親是一名法官，母親是小學老師，她是家裏的獨生女。
在這樣的基礎上，譚維維的教育自然被全家人重視着。
在譚維維上小學一年級時，正是愛玩的年齡，她經常不聽母親上課講題，在下面搗蛋或者睡覺。
為讓她專心聽課，譚父經常到學校偷襲，拿一根5米多長的竹竿，從窗户外面拍打提醒女兒。
雖説對方是自己朝夕相處的父親，但其身上與生俱來的法官威嚴，總是讓譚維維立馬就慫。
為此譚父這招屢次不爽，譚維維多次提醒後，上課再也不敢打瞌睡或是搗蛋了。
父母的用心良苦，都是為的能讓孩子將來有一份穩定的工作，獨立自主，有個好發展。
至於譚維維個人想做什麼？
最初音樂並非是她的夢想，小時候的她反而更向往當一名司機或是廚師。
因為當司機可以到不同地方，當廚師可以為家人調料出美味的食物，畢竟民以食為天，誰會不喜歡吃美食？
後面譚維維做了什麼大家都知道，她並沒有實現這兩個夢想中的其中一個。
但，譚維維成為歌手，將烹飪發展成愛好，總能燒出一手好菜，平時在家會搶着做飯。
特別是譚父去世後，母親身體一直都不好，家裏的飲食有一段時間都由她一人承擔。
究竟是什麼促使譚維維突然走上音樂這條道路？
譚父生平最大愛好就是聽音樂，並且精通很多樂器。
也許是得到父親的遺傳，譚維維逐漸也喜歡上了音樂。
到最後譚維維想做廚子和司機的夢想全部拋在腦後，開始專注於唱歌這件事。
可譚父在一開始並不支持女兒唱歌，一方面是她長得不夠漂亮。
別看那時候的譚維維長得眉清目秀，實際上她10歲以前總是以光頭示人。
以至於整個小鎮的人，很長時間見慣譚維維光頭，都漸漸忘記她是一個女孩子的身份。
直到上大學後，譚維維才意識到女孩要想混得開，要多講究形象美。
而歌手作為公眾人物，除了唱功要好，還得注意外在形象。
譚父認為女兒從小就邋里邋遢，註定以後參加不了音樂比賽，極大可能會被外貌協會評委第一個刷掉。
另一方面，譚父還認為，在小鎮這種鳥不拉屎的地方，唱歌載舞弄不出來什麼名堂。
02
譚維維從小就倔，父親的勸退反倒是起了激將法的作用。
1995年，譚維維代表鎮上中學參加了全省中小學藝術節。
在沒有任何專業音樂基礎的情況下，譚維維以一首《青藏高原》，奇蹟般地拿下第1名。
看看吧！這就是與生俱來的音樂天賦。
譚爸爸得知消息後甘拜下風，被女兒熱愛音樂的執着感動了，也就放手讓她去追夢。
可正當全家人還沉浸在譚維維得獎的喜悦之時，噩耗卻來臨了。
同樣是這一年，譚父因患肝癌晚期住進醫院。
其實，他早就知道自己得了肝癌，可並沒有安心養身體，而是辭去法官的工作，改行做起了運輸。
他非常知道自己身體狀況不允許做如此勞累工作，可是為有生之年，儘可能給女兒多賺些學費，就一直剋制着疼痛。
身體是本錢，總是有撐不住的時候，最終沒能挺過去的譚父住進了醫院。
1996年春節，小鎮裏的每家每户都高興享受着節日的熱鬧氣氛，唯獨譚家一點高興不起來。
全家人望着躺在病牀上的譚父，不忍露出了痛苦的表情。
一直都很渴望一家團聚譚維維對父親説：“爸，過年了，我們也回家吧。”
為不讓女兒失望，譚父同意了請求，從醫院到小鎮，歷經40多分鐘的顛簸終於到家。
可是因為這一路的路途，譚父到家後就陷入了深度昏迷。
直到大年三十甦醒過來的他，趁着生命還僅剩的時間，多看了會女兒，就永遠地閉上雙眼，離開了人世。
因為這段打擊，譚維維在很長一段時間陷入了自責的狀態。
但生活還要繼續，經過家人的勸導，譚維維身上肩負起父親對音樂的那份熱愛，繼續踏上了夢想道路。
上面説到，譚維維是典型的老天爺賞飯吃的歌手。
在很多學生擔心掛科時，她就登上了維也納金色大廳，斬獲不少獎項，真是應了那句“出名要趁早”的話。
98年，譚維維順利考上四川音樂學院，開啓了系統專業音樂訓練之路。
考川音看似很順利，其實譚維維最初由於沒有受過專業音樂訓練，有遭到系裏老師的勸退。
不過，這一次仍舊是家人，給了譚維維巨大的鼓勵。
譚維維毅然決然繼續參加考試，憑藉着出色的唱功，在幾千人中競爭勝出。
03
父親這個家庭頂樑柱的倒下，讓譚家的經濟壓力日漸沉重。
而譚維維上大學的學費，也就成為了家裏最大的負擔。
懂事的譚維維沒有張口要錢，而是在大一時選擇一邊兼顧學業，一邊利用之餘到酒吧駐唱賺錢。
半工半讀的模式雖然很辛苦，但在酒吧唱歌的日子，很讓譚維維享受。
靠着一首《青藏高原》獲獎，從此就成為了譚維維的幸運歌。
酒吧裏譚維維反反覆覆唱着《青藏高原》，不僅把歌聲唱響了酒吧裏的每一處，還把自己唱紅了。
藏族人民曾聽到譚維維版本的《青藏高原》，給出了很高的評價：她就是哲仁拉姆。
在藏語裏，顧名思義是“長壽的仙女”。
那段於酒吧駐唱的經歷，一是讓譚維維減少了家裏的經濟壓力，二是增加了音樂經驗。
譚維維大二那年，就被一名貴人在酒吧裏一曲識重。
對方看中譚維維身上的野性歌聲，邀請她到錄音棚錄一首歌，從此成為了其音樂道路上的重要領路人。
此人就是大名鼎鼎的金牌音樂家涂惠源，他所作曲的《聽海》，曾直接讓張惠妹火遍兩岸三地。
可想而知，譚維維是多麼幸運，能認識塗大音樂家。
在他的指導下，譚維維迅速成長，找到了定位，樹立了個性。
涂惠源在譚維維的人生當中，不亞於是一位形同師父般的存在。
可她卻從來沒有叫過對方一聲師父，而是將其感恩幻化在音樂裏。
譚維維的定位是什麼？
在涂惠源的引導下，譚維維對民族音樂有深入瞭解，創作時更喜歡往這方面靠。
2005年，譚維維發行了專輯《高原之心》，裏面一共有4首歌，而每首都是充滿藏族風情的曲調歌。
只是譚維維的唱功再好，也改變不了專輯銷量慘淡的事實。
在作品、歌手狀態都完美的情況下，最終發生了和預期不一樣的反效果。
可想而知，問題出在哪裏。
譚維維表示不服，她偏要通過實力來打破所有束縛。
04
2006年，譚維維參加了《超級女聲》，她的決定讓外界大跌眼鏡。
在此之前，譚維維雖然發行的專輯，但銷量不容樂觀。
可她擔任過音樂劇女一號，還在2002年就舉辦了個人獨唱音樂會。
《高原之心》發完後，又來到維也納金色大廳演唱。
這一些經歷，曾讓無數樂壇新人羨慕不已。
甚至培養國家級別歌手的青歌賽都邀請過譚維維，只要她點頭同意，天資不凡的音樂實力，就會被全國老百姓看到。
可在青歌賽和超女這兩檔節目之下，譚維維卻想通過在後者的舞台上得到大眾的認可。
一個選秀節目，何德何能，邀請到擁有青歌賽實力的專業歌手？
為此，當時的新聞大肆報道譚維維自降身價的迷惑行為。
吐槽歸吐槽，但譚維維還是被外界看好能拿第一名，畢竟她的優秀力，從海選開始就已經顯露出來。
譚維維一路輕鬆晉級，最終殺到了總決賽，可意外卻在這個時候出現。
在總決賽的晚上，譚維維選擇了最擅長的民族曲風，一首蒙語歌。
沒想到的是，譚維維動情演繹下來，卻輸給唱功弱於自己，但人氣最高的尚雯婕。
後來譚維維才明白，當歌手並非只有歌唱的好才行，要想在這個圈裏混得開，還得有其他點特色。
畢竟明星還包含着歌手這一範疇，沒有特色怎能讓外界記得住你？
就像當初超女評委巫啓賢公開評價譚維維那樣：“你歌唱實力也很強，唱的不錯，但是缺乏個人特色。”
對此譚維維還琢磨過幾天，打算總結賽上以全新的形象、特色的表演與觀眾見面。
但可惜掌握特色這件事，不是一兩天就能夠做到。
冠軍尚雯婕也是輾轉了無數個賽區，才將形象這堵牆轉化成發展的敲門磚。
譚維維選擇接受了這個殘忍的現實，並開始反思究竟是什麼樣的音樂種類，才能發展成她的特色？
而這一組摸索，就是整整近10年的時間。
05
2007年，譚維維發行了流行風專輯《耳界》，顧名思義耳邊世界，漫無邊界。
有的時候人的眼睛看見的東西並不是真的，相反耳朵聽到的可能為實。
這首歌的製作人還是譚維維的師父涂惠源，得知她想轉型，一直都很欣賞這個真性情姑娘的他，哪有不幫忙的道理？
涂惠源想通過這張專輯，能讓越來越多的人看到譚維維這顆被遺落的明珠。
話雖如此，轉型的過程十分痛苦。
唱歌喜歡直抒胸臆的譚維維，這和她大大咧咧的性格很相符。
可流行音樂全都是講的感情事，倒不是説有多難唱，而是降低了難度，沒有了挑戰性。
不過，為讓大眾得意看見自己，譚維維儘可能做出更好的表達其中的音樂情緒。
這一時期，譚維維一待錄音室就是一整天，反反覆覆將近用了半年的時間才摸索透。
可惜的是，這張專輯並沒有在大眾音樂裏掀起多大波瀾。
不過，也不是沒有優勢，譚維維找到了更上一層樓的跳板，接下來她繼續摸索着，究竟什麼音樂種類更適合本身？
一次偶然的機會，譚維維見到了一直都很崇拜的偶像矮大緊。
十分擅長演奏民族音樂的譚維維，曾見證了薩頂頂在矮大緊的幫助下，迅速於華語樂壇脱穎而出，成為了名世界級的中國歌手。
而譚維維也想要複製薩頂頂的發展模式，整天磨着矮大緊給她做專輯。
還別説，對方什麼毛病都有，識人的本事很一流。
矮大緊在聽完譚維維的音樂後，立馬給她指出一條明路：“你這樣的唱什麼民族曲，就該去要搞搖滾樂。”
譚維維瞬間被打通了任督二脈，引以為傲的高亢嗓音搭配激情澎湃的搖滾樂，其實很容易碰撞出火花。
於是，譚維維就有了那首在後來一直備受爭議的歌——《譚某某》。
聽到外界不好的聲音，哪有不傷心時候？
別看譚維維最初很不在乎別人對這首歌的評價，其實內心裏相當難受，總是靠喝酒來疏解內心煩悶。
當譚維維成為全民公敵時，矮大緊在這時候站出來，向她伸出援手。
矮大緊向外界表示，這首歌的作曲是他，而歌詞則是趁着譚維維喝醉時套出來的。
也就是説，這首歌完全是在意外的情況下創作而出。
後面即便譚維維身上的爭議依舊偶不減，但矮大緊的話給了她莫大的勇氣。
矮大緊希望譚維維在音樂道路上可以勇往直前走下去，並堅信自己可以。
譚維維另一首經典歌《如果有來生》，便是在這一時期背景下創作出來的。
清新寧靜的曲調，搭配直白的歌詞傾訴，讓聽眾內心不免一顫。
這首歌獲得了譚維維歷史專輯裏所有單曲的最高成績，被無數人拿來翻唱，更是成了KTV熱歌榜裏的冠軍。
顯然，此時譚維維的心靈不再壓抑，得到了前所未有的釋放，終於找到真正適合自己的曲風——民族搖滾樂。
06
2015年，可以算得上是譚維維音樂生涯發展裏的一個轉折點。
在《我是歌手》的舞台上，譚維維和杭蓋樂隊合作的一首《烏蘭巴托的夜》。
以嫺熟的唱功技巧、濃厚的感情，成為當天比賽的第1名。
特別是譚維維唱出那句“你走了那麼多年，你還在我的身邊”時，令鏡頭裏外的的觀眾瞬間淚目。
後來才得知，這首歌之所以能讓譚維維產生如此大的共情，就是因為她將其當作寫給天堂父親的信。
父親生前為譚維維付出了很多，可在她沒來得及功成名就，享享女兒的福，就撒手人寰。
試問人世間最痛苦的事情之一是什麼？肯定有子欲養而親不在這一個。
譚維維能堅持摸索這麼長時間音樂風格，這跟她早期和父親在一起生活，有着密不可分的關係。
這首歌在向父親致敬的同時，也向過去的她問候着。
又一期的歌手舞台上，譚維維合作的對象是崔健，兩人合唱的一首《雨島之戀》是典型的搖滾民族樂。
此次在大神的配合下，譚維維發揮超常，當天舞台好評如潮。
很多人好奇譚維維轉型多年來，僅僅只有兩年玩搖滾的經驗，而此時的崔健早已成為華樂壇的搖滾樂父，憑什麼就能合作？
術業有專攻，同樣是在音樂風格類型上，所以很多人都擔心譚維維在與崔健合作會拖累到對方。
但最後結果卻讓這些人失望了，譚維維不僅沒有拖累，還將《魚島之戀》唱得很有味道。
譚維維曾表示能邀請到崔老師，主要是她靠着“厚臉皮”的功夫。
外人都清楚，這是一句再也不清楚的調侃話了，畢竟論厚臉皮程度，崔老師很多粉絲，誰都能爭第一。
真正能促進兩人合作的原因，便在於雙方都很欣賞彼此。
所謂“厚臉皮”也得看人，特別是崔健這樣的搖滾歌手。
如果不是真的欣賞譚維維，看她和自己擁有着相同的音樂信仰，觀眾也就不會遇到兩位這場堪稱神級般的舞台了。
從此，譚維維是真的火了，她找到了屬於自己的特色，唯一契合靈魂的民族搖滾樂，並不停往上攀登着。
無論是各大音樂舞台裏也好，大眾輿論中也罷，都有譚維維影子。
如今，譚維維參加了《浪姐3》，一出場一開口，彷彿讓觀眾走錯了節目，以為這是《我是歌手》。
主題曲裏譚維維脱穎而出，獨特的嗓音，讓他在初舞台演出後，就被許多姐妹挑選為隊長第1名。
經歷了12年的浮塵，譚維維始終不屈服於命運的堅強性格，讓她苦盡甘來，終於在華語樂壇上綻放出寒梅，更是成為花花草草裏最大氣的一抹風景。