《萬里歸途》票房近16億，原來他這樣監督張譯？

1905電影網專稿 以中國外交撤僑事件為背景，根據真實事件改編的電影《萬里歸途》自奪得國慶檔票房冠軍後勢頭不減，影片目前累計票房近16億，成功實現市場口碑雙豐收。在影市環境相對寬鬆的當下，《萬里歸途》整體票房成績有望更上一層樓。

影片故事設定在北非虛擬的國家努米亞，但全片實際均在國內拍攝，開啓了國產電影在取景上的一次新嘗試。這種創作模式，不僅給美術置景帶來了一定困難，同時也給聲音設計帶來了大量挑戰。

如何在國內還原努米亞國家的阿拉伯語氛圍，如何用聲音突出來異國他鄉的戰亂感？本期《幕後》，我們邀請到《萬里歸途》聲音指導蔣建強，一一揭開聲音背後的秘密。

難題一：還原

國內取景，展現異域

《萬里歸途》是蔣建強繼《你好，瘋子》《無名之輩》後再度搭檔導演饒曉志。此前的合作基礎讓兩人很快建立起深厚的信任感。

影片的特殊性在於體量大，跟正常故事片對比，工作量至少是它們的三倍，可以試錯的地方特別少。所以兩人很快就在聲音風格上達成了共識。導演定下的最終創作方向是現實主義，以真實為主，需要剋制。

如何在全程國內取景的條件下真實重現異域原聲？《萬里歸途》面臨最大的難題之一，是無法取得外國直觀的聲音素材。為此，除了通過組織外籍演員幫忙錄製“外語”之外，蔣建強除還儘可能調動了自己積攢多年的私藏音效庫。

蔣建強早在2018年有過一趟北非之旅。作為聲音指導，他習慣隨身攜帶小型錄音機，每到一個地方，即錄下當地的特色聲音。在北非旅行時，他就錄製了不少叫賣聲、吆喝聲、宣禮聲等等極具當地元素的聲音。這些偶然所錄，也在《萬里歸途》裏派上了用場。

有了這次用隨身所錄“救場”的經驗，蔣建強還特別提倡同行們養成習慣，去到不同地方，最好都能用小型錄音機把不經意間發生的聲音捕捉下來。它可能是你無法再去複製和再造的聲音元素，不知道什麼時候就會用上。

不過縱使聲音指導的生活圍繞聲音所轉，他們在片場之中依然會遇到逃不過的挑戰。《萬里歸途》中，一場努米亞羣眾在大使館門口經過的戲份，就讓錄音組“頭疼不已”。

“那場戲人特別多，且不斷在流動。我們在一直前進的同時還要配合演員表演和走位以及機器運境，既錄到好的聲音素材，還要保證不能穿幫。”

蔣建強直言，如果因為錄音組工作失誤導致劇組要組織大量演員重拍的話，時間成本特別高。這種時候，他們幾乎都是“屏住呼吸”，爭取一次錄得最好的聲音素材，“這是最難的，大場面拍攝，每一顆鏡頭都非常珍貴。”

難題二：阿語

“監督”翻譯，“為難”張譯

不同的國家有不同的語言。觀眾對異國他鄉的第一印象就是語言不通。

北非國家大量使用阿拉伯語，為了保證嚴謹性和真實感，錄音組在阿語把控方面尤其嚴格。規定場景內的對白，不僅由現場翻譯嚴格審核和複查，保證書面上不出錯。拍攝時一旦演員唸錯，鏡頭也得重拍。

張譯飾演的外交官“宗大偉”精通阿拉伯語。《萬里歸途》的台詞讓他“吃了不少苦頭”。要知道，阿拉伯語有很多彈舌和捲舌等發音，如果母語並非與其同屬一個語言體系，學習者很難速成掌握這門語言。

雖然已經提前學習阿拉伯語，但到了現場的張譯依然“壓力山大”。他不僅要反覆啃下大量台詞，同時還要接受專業翻譯的“檢驗”。蔣建強透露，拍攝過程中，錄音組特別分給翻譯一副無線耳機，讓他們專門監督張譯的阿語台詞，若發現問題，要即時反饋。

與張譯同在片場的蔣建強能夠感受到對方的壓力。而高壓之下，他也盛讚張譯專業，“注意力都集中在人物塑造上，阿語表演大部分都是同期聲。”

據介紹，《萬里歸途》全片同期聲佔比高達75%。這是饒曉志與錄音組早在開機之前就強調的結果。一方面，《萬里歸途》的聲音元素多且複雜；另一方面，阿拉伯語有一定特殊性。儘可能地使用同期聲，能最大程度地呈現電影的“現場感”。

如果説錄音組對於主演台詞追求準確且精細，那麼他們在場面塑造上倒是“反其道而行之”，不強調處處落到細節，更突出場景的語言環境氛圍。蔣建強笑言自己像個“樂隊指揮”。除了透過翻譯跟外籍演員對話之外，還要使盡渾身解數，通過身體語言他們溝通。

收錄特殊場面的聲音時，大家會圍着他站成一個圈。他拿着環繞聲話筒站在中間，第二層是講阿拉伯語的羣眾演員，最外層則是拿着其他話筒的錄音組成員。排列好之後，蔣建強會用手勢來組織演員發聲，該激昂時激昂，該低沉時低沉......

從聲音設計的技術層面來講，不同的話筒型號錄出的聲音也有所差別。“裏三層、外三層”的錄音方法，更有利於豐富聲音層次，烘托場景氛圍。

難題三：後期

細節複雜，週期短暫

努米亞爆發戰亂，戰區之中，子彈橫飛，爆炸四起，到處都是一片哀嚎。蔣建強揭秘，片中槍聲其實都源於後期製作。現場用的是道具槍，聲音都是假聲，只作演員提示用。正兒八經的槍聲，都是經過後期對照戲裏不同型號的槍械，一點一點重新剪輯而成。

據介紹，正規軍的武器裝備以俄式裝備為主，其中又數AK47最多，因此他們所有武器都只需配上俄式武器的聲音音效。而對反叛軍來説，他們的武器則相對複雜。除了繳獲而來的俄式裝備，反叛軍還會透過地下軍火商拿到歐洲和美洲的武器。所以片子時不時也會出現其他國家的槍械聲。換言之，不同武器音效的搭配，其實暗藏着不同陣營的區分。

值得一提的是，跟饒曉志進行大量討論後，錄音組在爆炸槍擊音效上採用了更多“突然感”的設計。“這種‘突然感’是為了讓觀眾能感受到處於戰亂狀態的國家，殘酷的事件隨時會在人們身邊發生，對生命形成非常大的威脅。”蔣建強説。

比如開場戲裏，宗大偉和成朗一行四人駕車行駛在努米亞街道上，外面忽然響起槍聲。錄音組原本對此只設計了幾聲槍響，而來到混錄時，他們就發現了槍聲數量不夠，位置也需繼續調整。

“能引起大騷動，槍聲音量肯定要大。騷動人羣主要分佈在車的周圍，説明槍離車的距離比較近。”蔣建強指出，根據故事發展去推理聲音大小和遠近，片中槍聲的位置設計都有一定邏輯性，是精確到幀設計而來的。

《萬里歸途》工作體量大，製作週期短。蔣建強坦言，無論身體上還是心理上，這都是他從業以來最具挑戰性的電影。“別説聲音部門，留給導演剪輯的時間都少之又少。為了按期完成電影，當時導演還在進行畫面精剪，聲音部門就提前展開工作了。

他在混錄階段幾乎每天都在連軸轉，最後一天才拿到全片成品音樂，有些已經混錄完的聲音，在新音樂的基礎上又做了修改。熬得最狠的幾天，衣服沒換，頭也沒洗，根本無暇顧及形象。饒曉志到錄音棚裏看到他，還調侃了一句，“怎麼鬍子都熬出來了？”

一部電影，凝聚的是整個劇組的心血。上映後的《萬里歸途》，斷然不負眾望。而最讓蔣建強倍感欣慰的是，影片能夠如期上映。曾經的通宵達旦，也就一切都值得。