>5.7分的《八角亭謎霧》和4.4分的《致命願望》， 很明顯沒能撐起2021年的迷霧劇場。
>沒能出現《隱秘的角落》《沉默的真相》這樣的高口碑爆款作品之後，迷霧劇場“以對標美劇的精品化內容和全新的劇場運營模式提升用户觀劇體驗”的初衷也受到了觀眾的質疑。
>作為受關注度最高的懸疑短劇劇場，僅在運營的第二年就出現了內容品質沒有達到觀眾預期的情況，着實讓剛剛對劇場形成信任感的觀眾有些挫敗——好內容才是支撐劇場的根本，而不是靠營銷口碑的劇場來為內容增光。
>迷霧劇場的成立確實推進了影視行業內容品類的進階，讓一些在電影和長劇之間的劇本有了新的生存空間。但是，將劇場與好作品劃等號的同時，也要思考一下儲備內容是否能在同一水平線上，如果只是一味地用好作品的口碑來粉飾不及格作品的存在，並不斷為劇場的品牌找存在感，那就是對觀眾的欺騙。
>截至發稿前，迷霧劇場已播出劇集相關評分
品牌打響了，內容呢？
>迷霧劇場的記憶點，只停留在了《隱秘的角落》和《沉默的真相》。
>去年迷霧劇場開播之前，愛奇藝曾經組織了一次看片會，各家媒體一起看了迷霧劇場即將播出的作品，大家都把最心儀的作品鎖定在了《隱秘的角落》和《沉默的真相》。最後，果真也就只有這兩部作品出圈。
>很快，迷霧劇場與高品質懸疑短劇劃上了等號。
>但隱去這兩部高光作品之後，2020年迷霧劇場播出的《十日遊戲》《非常目擊》《在劫難逃》三部作品，評分分別為7.1、5.5和6.0，除短劇的形式比較新穎之外，這些劇集並沒有在內容上有太高光的表現。
>在內容新意上，這幾部作品各有各的切入點，將懸案與社會、法治、家庭鏈接在一起，即便有口碑的滑落，但觀眾對於短劇依舊有信心，這也為今年迷霧劇場的迴歸打下了基礎。
>品牌打響了，內容也就經歷了整體的“包裝”，打上了迷霧劇場的標籤，也要有迷霧劇場的內容水準。大部分觀眾對於《八角亭謎霧》的期待，其實是從期待迷霧劇場迴歸開始的。
>然而，《八角亭謎霧》的內容創新並沒有得到觀眾的認可。即便有懸疑劇中的“硬通貨”——戲骨們的全力加持，最終也未能挽救口碑。
>《八角亭謎霧》，段奕宏、祖峯
>2021年迷霧劇場的頹勢並非沒有預兆。9月21日，迷霧劇場的第六部（2021年先導片）自制懸疑短劇集《再見，那一天》播出，這部劇透明到很多觀眾可能在看這篇文章時才知道，原來迷霧劇場中，還有這樣一部作品存在。
>僅有6集的《再見，那一天》，用了3天就播完了，豆瓣小組討論量為0，評分6.9，但是評分人數只有3109人。相比去年第一部播出的改編自東野圭吾作品的《十日遊戲》，熱度相去甚遠。
>2021年，在迷霧劇場開播的第一部劇《八角亭謎霧》承載了觀眾很多的期望：第六代導演代表人物之一的王小帥擔任總導演；水鄉2019年未破的“八角亭懸案”；花季少女的畸形家庭關係，再加上段奕宏與郝蕾在話劇《戀愛的犀牛》之後的首次再度合作，觀眾的期待值被拉滿，隨後正片播出，觀眾們當初的期待有多高，摔下來就有多疼。
>內容水準和劇場營銷定位的品牌有差異，是觀眾對於迷霧劇場失望的根本原因。有觀眾稱，《八角亭謎霧》是“深淵開局”，《致命願望》的4.4分則直接突破了觀眾的接受底線。
>看過《致命願望》之後，有觀眾甚至發出了“這叫迷霧劇場嗎？應該是迷惑劇場”的感嘆：邏輯線混亂、故事推進也混亂，想要多線並行，強調蝴蝶效應，結果只能是一團亂麻。結果，懸疑的部分是故弄玄虛，科幻的部分也滿是“塑料感”。
>觀眾最喜歡的故事深度、廣度、硬核的推理過程，幾乎都被所謂的“創新”給磨平了，取而代之的是對家庭關係的探索、科幻懸疑色彩，想要拓寬內容邊界的決心可以理解，但內容與劇場品牌的不對等，也無不可避免會失去一部分觀眾。
原創劇本的窘境
>營銷之外，如果只談作品本身，大家其實不難發現，在迷霧劇場中，IP改編作品和原創作品之間有着巨大的口碑差異。
>《隱秘的角落》《沉默的真相》都改編自紫金陳的小説，這兩部短劇都穩居迷霧劇場的口碑前兩名，其餘六部作品則口碑參差不齊。
>這就誕生了一個疑問，難道真的只有紫金陳的作品才適合迷霧劇場嗎？失去了紫金陳這個核心競爭力之後，迷霧劇場難道就不迷霧了？
>這個問題似乎可以在未來得到答案——在今年10月舉行的優酷“2020精品先鑑會”上，平台方官宣與作家紫金陳達成了“未來五年創作三個系列十部作品”的戰略合作。如果迷霧劇場真因失去了紫金陳就一蹶不振的話，那優酷的這些作品播出效果如何，就是在應驗網友們的調侃了。
>與其説迷霧劇場依賴紫金陳，不如説懸疑短劇依賴高知名度和內容紮實的IP改編。
>2017年，秦昊、鄧家佳主演額《無證之罪》打開了短劇市場的大門；一年後，原班製片團隊打造的新劇《原生之罪》卻沒能延續前作的口碑。從作品名來看，後者多少有點蹭熱度的意思，但內容上卻毫不相關。
>那一年，迷霧劇場還是原來的奇懸疑劇場，原創作品《悍城》《原生之罪》也僅僅是一次嘗試，最終兩部作品均在及格線之上。當然也又有過猶豫和徘徊，比如《原生之罪》原本可以做成12集的內容，但考慮到觀眾們的觀看習慣，最終還是選擇了傳統的劇集時長。
>2017年和2018年的兩次試水，IP改編已經初見成效，不少觀眾至今仍將當年的《無證之罪》奉為經典。但與此同時，原創劇本卻沒有太多水花，從奇懸疑到迷霧劇場，基本都沒能逃出這樣的現狀。
>短劇雖然只有12集，但原創劇本的創作時間並不短，比如《在劫難逃》的劇本創作於2016年，真正和觀眾見面時已經是2020年了——從創作到拍攝經歷了四年，四年時間裏，主創們不斷推演着劇本的邏輯和可能，着實不易。
>小説IP改編作品在小説時期就已擁有了龐大的觀眾羣，也有更多時間去不斷地沉澱內容，挖掘故事深度的客觀現實，相比之下，原創劇本還是稍顯薄弱了一些。懸疑劇最看重的是劇本的紮實程度，即便有再多的知名演員出演，有再多的戲骨護航，也都沒辦法粉飾劇本上的缺陷，《八角亭謎霧》就是這樣的案例。
>當然，也不是所有的懸疑小説IP改編都能成功。五元文化出品的《致命願望》就是IP改編中的特例，目前該劇的播出效果也是在提點各位同行：選IP很重要，過多元素的雜糅，可能會擾亂懸疑的根本。
>截至目前，迷霧劇場中，貢獻原創作品最多的就是五元文化，《在劫難逃》《非常目擊》兩部劇集都是五元文化的輸出。除此之外，其他平台的懸疑劇場也有他們的原創作品供應。
>敢於用新人的作品來試水是需要勇氣的，也為行業的發展提供了新鮮的血液，堅持原創確實不容易，但急於提高作品數量卻無法保證產出的質量，也是需要被重視的問題。
內容儲備與劇場運營
>迷霧劇場無疑加深了愛奇藝與懸疑短劇之間的捆綁，讓觀眾對於平台有了更具象的認知，懸疑劇的觀眾對於愛奇藝也產生了更強的用户粘性，但在平台儲備作品跟不上前作的高水準步伐時，這種信任感也會逐漸消失。
>劇場化運營確實可以將短劇的收益最大化，比如迷霧劇場的標配植入都是某沖劑，這樣的商業運作既滿足了客户需求，也省去了每一部劇都要單獨招商的煩惱。
>但目前迷霧劇場按照年為單位的更新方式，也確實給懸疑短劇的製作帶來了一些壓力。
>據瞭解，迷霧劇場第一年播出的作品大概是從2018年開始籌備的，如《隱秘的角落》導演辛爽就是在2018年年底拿到了該劇12集的分集梗概，那時還沒有迷霧劇場的存在。導演陳奕甫則在2017年就開始看《沉默的真相》原小説了，直到2018年年初才開始進入到項目中。
>愛奇藝與五元文化在2018年官宣合作，是“奇懸疑劇場”的首個入駐團隊，但是五元文化出品的幾部原創短劇，這些項目開始創作的時間基本都早於2018年，如《在劫難逃》編劇甄福羣就在2016年時，已開始為該劇創作劇本了。
>三年差不多是一部IP改編懸疑短劇從創作、拍攝、後期製作到與觀眾見面的標準時間。如果是原創劇本，可能需要的時間會更長，《八角亭謎霧》也是在2018年開始創作的劇本，但播出時間卻晚於同期開始創作的《隱秘的角落》《沉默的真相》將近一年時間。
>迷霧劇場如今已播出的作品，基本上都經歷了3~4年的製作過程，而迷霧劇場則是按年為單位更新的劇場式運營：第一年更新了5部作品，到了第二年，算上所謂的“先導片”，勉強湊了5部。這説明平台需要強大的內容儲備，用來滿足劇場運營的更新需求。
>兩季迷霧劇場官宣海報
>今年5月，愛奇藝公佈的片單中迷霧劇場共有7部作品，分別是《誰是兇手》《淘金》《致命願望》《八角亭謎霧》《獵罪圖鑑》《迷·途》《暗夜行者》。
>而在今年10月愛奇藝公佈的2022年片單中，迷霧劇場的全新儲備內容共有3部，其中陳正道執導，宋威龍、文淇主演的《仿生人間》已在5月份的片單中公佈，但當時並沒有被納入迷霧劇場；《暗夜行者》則在5月份的迷霧劇場片單中公佈過。全新的內容只有《無證之罪》導演呂行攜手《隱秘的角落》編劇潘依然的《回來的女兒》。
>懸疑短劇在劇本創作上需要花費大量時間，在後期審查過程中還會面臨各種各樣的不確定因素，想要以年為週期來運作迷霧劇場，並非易事。
>迷霧劇場在第二年已略顯疲態，平台苦於沒有爆款高口碑作品來支撐，觀眾也就只能一次又一次失望。平台劇場運營週期和內容製作週期之間的矛盾也在不斷積蓄，這是未來擺在迷霧劇場面前亟待解決的問題。
