1、 我要遊遍全國，一方面看盡各種山水的曲折變化；一方面到了某處，便發現某時代某家山水的根據，便十分注意於實際對象中去研究那家那法，同時勾取速寫稿，並且以自然的無窮豐富，我也就在實際的對象中，去控索各種各樣的表現方法。
2、 畫山水要有神韻，畫花鳥要有情趣，畫人物要有情又有神。圖畫取材，無非天、地、人。天，山川之謂；地，花草、蟲魚、翎毛之謂，畫花草，徒有形似而無情趣，便是紙花；畫人最複雜，既要有男、女、老、幼之別，又要有性格之別，更要有善、惡、喜、怒之別。
3、作畫運用中鋒有兩法：一是劍脊法，線之中間留有一條白痕，兩面光，宜畫秋樹枯木，非下苦功，不易得法。一是圓柱法，線之中間有一條黑痕，兩面光，畫巨石常用，畫樹亦可。
4、積點可成線，然而點又非線。點可千變萬化，如播種以種子，種子落土，生長成果，作畫亦如此，故落點宜慎重。《芥子園》中論畫點，似嫌過板，法宜活，而不宜板，學者應深悟之。
5、點點染染，用筆運墨宜分明，但又不要太分明。應該既分明，又不分明為妙。畫春光明媚，點染不必太分明，宜求其通體光潔，此是以不分明而求分明。畫湖山煙雨，點染宜分明，當於筆跡間得雨意，墨韻中出煙霧，此是以分明而使不分明。畫法善變，學者可以一試。
6、用墨有：濃墨法、破墨法、積墨法、淡墨法、潑墨法、焦墨法、宿墨法。作一幅畫，均可巧妙運用。倘能極其自然，即得上乘之奧秘，可謂之法備。
7、筆力透入紙背，是用筆之第二妙處，第一妙處，還在於筆到紙上，能押得住紙。畫山能重，畫水能輕，畫人能活，方是押住紙。
8、作畫最忌描、塗、抹。描，筆無起伏收尾，也無一波三折；塗，是僅見其墨，不見其有筆，即墨中無筆也；抹，橫拖直拉，非人用筆，是人被筆所用。
9、七種墨法齊用於畫，謂之法備；次之，須用五種；至少要用三種；不滿三種，不能成畫。
10、今人作畫，不能食古而不化，要出人頭地，還要別開生面。我用積墨，意在墨中求層次，表現山川渾然之氣。有人既以為墨黑一團，非人家不解，恐我的功力未到之故。積墨作畫，實畫道中的一個難關，多加議論，道理自明。
11、作畫不怕積墨千層，怕的是積墨不佳有黑氣。只要得法，即使積染千百層，仍然墨氣淋漓。古董有“惜墨如金”之説，這是要你作畫認真，筆無妄下，不是要你少用墨。世間有美酒，就是要善飲者去嘗。中國有墨，就是要書畫家盡情去用。善水者，可以在小港中游，也可以在大海中游；善畫者，可以只作三兩筆使成一局佳構，也可以潑鬥墨而成一局好畫。
12、看畫如看美人，其丰神骨相，有肌體之外者。今人看古蹟，必先求形似，次及傅染，次及事實，殊非賞鑑之法。
13、 山峯有千態萬狀，所以氣象萬千，它如人的狀貌，百個人有百個樣。有的山峯如童稚玩耍，嬉嬉笑笑，活活潑潑；有的如力士角鬥，各不相讓，其氣甚壯；有的如老人對坐，讀書論畫，最為幽靜；有的如歌女舞蹈，高低有節拍。當雲霧來時，變化更多，峯巒隱沒之際，有的如少女含羞，避而不見人；有的如盜賊亂竄，探頭探腦。變化之豐富，都可以靜而求之。此也是畫家與詩人着眼點的不同處。
14、淡墨法。墨瀋翁淡，淺深得宜，雨夜昏蒙，煙晨隱約，畫無筆跡，是謂墨妙。元王思善論用墨，言淡墨六七加而成深，雖在生紙，墨色亦滋潤。可知淡墨重疊，渲染斡皴，墨法之妙，仍歸用筆，先從淡起，可改可救。後人誤會，筆法寢衰，良可勝嘆。
15、濃墨法。晉唐之書，宋元之畫，皆傳數百年，墨色如漆，神氣賴此以全。若墨之下者，用濃見水則沁散湮汙。唐宋畫多用濃墨，神氣尤足。
16、畫用宿墨，其胸次必先有寂靜高潔之觀，而後以幽淡天真出之。睹其畫者，自覺躁釋矜平。墨中雖有渣滓之留存，視之恍如青綠設色，但知其古厚，而忘為石質之粗礪。
17、古人謂山分朝陽山、夕陽山、正午山。朝陽山、夕陽山因陽光斜射之故，所以半陰半陽，且炊煙四起，雲霧沉積。正午山因陽光當頭直射之故，所以近處平坡白，遠處巒頭黑。因此在中國山水畫上，常見近處山反淡，遠處山反濃，即是要表現此種情景。
18、 是必多讀古人論畫之書，多見名人真跡，朝夕熟習，寒暑無間，學之有成；而後遍遊名山大川，以極其變，發古人所未發，為庸史不能為，筆法既嫺，可言墨法。
19、 名家歷代真跡，以古人之精神萬世不變，全在用筆之功力，如挽強弓，如舉九鼎，力有一分不足，即是勉強，不能自然，自然是活，勉強即死。
20、 學畫無止境，全以用筆為重，剛柔得中，不悖古法，千變萬化，出奇無窮可也。筆法必好學深思，朝夕靜觀。得名畫佳品，玩其一點一畫，起訖分明，即不蹈於魔障。軟弱是清代通病，練習不懈，時時揣摩有得耳。
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