豆瓣一刻：希望青少年們永遠可愛

　　 後海的這張《心要野》我從去年等到現在，15年的9月份他們在微博上發佈了一首新歌《偷月亮的人》，引來罵聲一片，後來發的那首《時髦人都好fancy》也是被大家p到不行，我身邊的朋友都在説不行了聽不懂後海了。新專輯發佈到現在我聽了大概四五遍，在浮誇的編曲和旋律之下，我發現了鯊魚們還是自由，放浪，不屑。而這不就是我們一直喜歡的後海大鯊魚麼。

　　新歌之中最喜歡兩首，《時髦人好fancy》和《時間之間》，兩首歌其實呈現了後海精神世界裏的分裂和態度。我覺得後海大鯊魚是我聽到現在最關心當下的樂隊，為什麼這麼説，從很早之前的computer，我男朋友的男朋友叫做computer，we are living in the world connection。我們生活在一個被互聯網聯繫在一起的世界，誰敢説不是。後海在用一種戲謔幽默，有點兒賣萌的方式，寫我們所生活的世界。以及這個世界上的愛，愛是流行，愛是一個大party，我們每天都在裏面盡情，可是每天晚上我們又都在它外面。我們有着快速的夢，我們有着爆炸的旅程以及可怕的生活。太多人以為這是胡言亂語為了裝逼寫出來的英文歌詞，可是當幾乎所有app都能變成約炮軟件，人們沉溺在搖一搖和附近的人之中的時候，每個人不都在走在自己快速而爆炸的旅程上麼，這麼看上去大家似乎都在買大彩，這不就是we have a terrible life。回到《時髦人好fancy》，歌曲中幾乎能聽到2015年最熱的詞語，其實整首歌歌詞看完，充滿了黑色幽默以及後海式的調皮，瘋狂的世界以及寂寞難耐的點贊真的沒那麼遙遠。這首歌剛剛發出來的時候，被大家罵死了覺得這是一首非常口水的歌，後海的態度是：我們知道什麼是保險的，“都是詩人”嘛。然並卵，不拿“熱淚盈眶”做廣告”，不保守大膽做才酷。感謝大家，歡迎吐槽。世界這麼變態，不想順理成渣，當下就是如此，它只是面鏡子。敢於大喇喇，一邊賣萌一邊浮誇地嘲笑這個瘋狂的世界的人，其實是非常不在意你們怎麼看的啊。而我一直説，如果有一天大家不在用某種標準去衡量所謂搖滾不搖滾，那才是真的自由。我覺得後海現在的狀態就是這樣，而我希望看到他們繼續這麼下去，做一羣嬉皮笑臉的對世界上的爛人們豎起中指的青少年。

　　《漂流去世界最中心》，嘲笑和黑色幽默少了一些。仍然寫了很多很多的當下，我們來自不同的地方，我們要去不同的地方，沒人記住你，隨着地下鐵的河流，順着人民幣的方向，沒人停得住。我們就這樣在一條長長的，看不清未來的路上堅強的走，不停的走。你要去哪裏呢?今天寫的搖滾樂可能真的是沒有崔健那個年代那樣的憤怒了。年輕的人們每天都給自己很多試煉的疑問，我覺得這是比憤怒來的更好的事情吧。《88奧林匹克》，我真的不想説這首歌寫了什麼，因為我聽的時候實在是能想到太多太多我們每天都能看到的一直在上演的鬧劇。整首歌寫得有點兒像卓別林的喜劇，歌曲中間的那一段採樣是這首歌的點睛之筆，加上和聲以及鼓號的伴奏，你眼前出現了這樣一個很真實很活生生的人，他很平凡，過着螻蟻一般的生活，每天拼命硬着頭皮往前衝，後來他決定fuck this all，於是撕掉了身上的號碼牌退出運動場。這多麼像萬能青年旅店那首著名的，傍晚下班換掉藥廠的衣裳，如此生活三十年，後來買了一把假槍，保衞他的生活。二者都是在寫生活，鯊魚們説愛誰誰吧老子不跟你們玩兒了，而萬青更像是一場絕望的輓歌。你可以選擇退出運動場，也可以選擇哼唱輓歌，重要的是，你要知道那是你自己。

　　而我，還是想為你唱一首快樂的歌。後海大鯊魚的精神世界裏，有一個最最柔軟的角落。他們真的是充滿了黑色幽默的諷刺家麼，他們更是温柔天真的可愛青少年，只想為你唱一首忘記悲傷的歌。心要野這個詞最開始出現在bling bling bling這首歌裏，風吹着帶我們去到了下一個世紀。那時候就感受到有點荒涼的自由，到了這首歌裏，就這樣隨便吧，嘲笑我們的孤獨吧。我們生來就不屬於什麼地方，唱自己的孤獨與痛苦，大方承認自己的平庸與迷茫。配樂用了大段大段的號，明快的節奏。你以為這是一場狂歡，以為這是一場去遠方的歡樂送行。其實這只是孤獨者在路上為自己奏起的衝鋒號啊。就算眼淚掉下來，也想要離開無人的曠野，沒什麼好悲傷的，只是想為留下來的人們，唱一首快樂的歌。

　　《後海衝浪手》這首歌其實應該不算陌生了，他們很早就發了這首歌，也在現場演過。我沒去過北京，可是我所有關於北京的夏天的想象，都來自這首歌。

　　如果説後海大鯊魚這張新專輯更多的是歡唱輓歌，那麼就未必看輕了他們。

　　你知道後海大鯊魚，還是那羣浪漫和喜歡漫遊太空的年輕人。重新編過曲的《blingblingbling》顯然更浪漫了，這個版本完整了很多。配器和採樣比起原來出色很多。這首歌開始，大家可以閉起眼，做一個浪漫而温柔的夢了。

　　我們來正經的聊一聊這張專輯的風格，以及一些音樂的東西。這首歌乍聽之下我想起了67年出道的bee gees樂隊，那首大名鼎鼎的《staying alive》，他們一直對自己定位是復古舞曲，這首歌在管樂上的運用我也非常喜歡。讓人想起老式的酒吧裏，總會有人吹奏薩克斯的夜晚。華麗而五彩的燈光在人們臉上流轉。架子鼓的部分，運用了很分明的16分音符，配合貝斯，整首歌舞曲的感覺十分鮮明。吉他的solo一定要説，就是吉他的部分讓我想起了bee gees。相比起前幾張專輯，後海大鯊魚真的花了很多心思在這張《心要野》上。

　　除了復古，這張專輯的內容還有很多很多，比如這首《喜馬拉雅》，付菡嘗試了她以前沒試過的唱腔和風格，很明顯的異域風情。這首歌可能算不上好聽，可是絕對很有趣。運用了大量的除了吉他貝司鼓以外的配器，增添了很多好玩兒的元素在裏面。還是要單獨提一下貝斯，以前我都沒有太注意過後海的貝斯手，可是這張專輯裏，貝斯手真的好正啊。仔細聽，貝斯手不僅僅保證了歌曲的層次感，有時候的solo真的令人很驚喜。

　　《猛獁》是老歌，不得不説後海以前的歌，真是讓人覺得，撲面而來的年輕的氣息啊。繼續聊剛剛那個話題，這張專輯裏後海大鯊魚到底想表達些什麼。《偷月亮的人》有點像美國二十世紀的swing music，搖擺樂。人們輕輕搖擺起舞的時候的音樂。聽着就挺浪漫的呢，在看歌本身，這不是後海第一次寫月亮的歌了，他們還有一首《men on the moon》月亮上的人，我突然想起來古詩詞裏也是超級多人寫月亮啊。這顆星球大概寄託了我們很多很多的感情和小確幸吧。夠不着的遠方，是年輕人的冒險和愛戀吧。

　　付菡説，他們錄時間之間的時候，是在北京胡同裏一個特別老的錄音室，像披頭士那個年代的abby road。之前看過一個紀錄片，裏面講到那個年代的錄音室，音樂做的非常寧靜和平和。這首歌的鋼琴是付菡的媽媽彈的，可以在音樂裏聽到很濃的樂手的感情。我小時候學琴的時候，老師常常跟我們説，他們那一代的樂手和我們這些小孩子有很大不一樣。我那時候以為老師又在自吹自擂。後來發現其實真的是不一樣的，我覺得他們似乎更能體會到音樂裏的感情和美，我常常自愧不如。我們站在時間之間，讓我們擁抱在潮汐裏吧。