1月24日，IGG旗下熱門3D劇情換裝手遊《時光公主》上線了全新故事——“華亭舊夢”，併發布了與著名作曲家舒楠合作的主題曲《浮光：夢迴華亭》。
作為一款玩法獨特的女性向手遊產品，《時光公主》更加側重於通過具有文化內涵的多世界劇本設計，以及古今中外的不同服飾文化，賦予玩家們一場更有沉浸感的穿越之旅。特別是此次精心製作的“華亭舊夢”故事書，不僅在內容上進一步進行了文化外延，由作曲家舒楠親自操刀的故事書主題曲《浮光：夢迴華亭》，也讓玩家們的這場穿越之旅具備了更加深厚的歷史文化積澱。
因緣際會下的共鳴合作，華亭舊夢主題曲傾情上線
對於舒楠，相信很多人都不會感到陌生。作為中國電影金雞獎最佳音樂獎、中國電影華表獎優秀電影音樂獎等多項重量級音樂獎項的獲得者，舒楠不僅參與創作了多款知名音樂作品，如《少年強》、《燈火裏的中國》、《不忘初心》、《站起來》等，還參與創作了多部熱門影視作品的原聲曲目，如《建國大業》主題曲《追尋》、《建黨大業》電影原聲、《讓子彈飛》插曲等。
在創作主題曲的過程中，《時光公主》“華亭舊夢”故事裏所表現出來的神秘感和情感落腳點，特別是大時代命運下小人物們的各種悲歡離合，引起了舒楠很大的共鳴。對於和《時光公主》這樣兼具文化和商業價值的遊戲合作，他給予了很高的評價：《時光公主》是一款很有正能量的遊戲，它對於文物的保護，對於中西方優秀文化的融合，都有很好的表現。
為此，舒楠花了整整三個月時間進行主題曲的創作。有感於故事書中所表達出來的對於守護古老文明結晶的理念，他在大提琴和小提琴所交織出的宏大神秘感中，又結合了帶有強烈東方文明色彩的簫和古琴，為主題曲增添了一種既柔婉又磅礴的氣勢。清麗憂傷之中，又隱含着光明和希望的曲風，獲得了無數沉浸在故事中的玩家的好評。
守護文化傳承與發展，華亭舊夢如何修復“人心”？
通過注入更多的文化元素，讓遊戲不再是一個單一的娛樂工具，而是轉變為傳播優秀傳統文化的新載體，正成為越來越多遊戲公司的共識。《時光公主》從一開始就將自己的製作理念聚焦於此，遊戲中20多個不同文化背景的故事書，可以讓玩家們在體驗到遊戲樂趣的同時，也能藴櫝古今，博物多聞。而“華亭舊夢”的出現，在我們看來，則體現了《時光公主》在踐行理念的同時，對遊戲和文化傳承的結合有了更深度的思考。
《時光公主》“華亭舊夢”回憶留影
在“華亭舊夢”裏，講述的是一個“器物有靈，愛恨無垠”的故事，架空的歷史背景之下，玩家們將化身為古董修復師的女主，為亂世之中的古董器靈們擺渡靈魂。從宋代仕女圖的執念，到檀木佛珠千百年來的追問，再到景泰藍的相愛相殺等，“華亭舊夢”以遊戲為載體，藉助着“修復”的主題，向玩家們鋪開了一張關於家國天下、文明守護等精神內涵的畫卷。
雖然故事的結局會因玩家的選擇而有所改變，但故事所要表達的精神理念卻是貫穿始終的。玩家每完成一次“古董修復”，實際上便是對優秀文化的一次守護及傳承。正如女主顧雲亭所説：“修復的不僅是破碎的古董，更修復了破碎的人心”。這種不斷向上昇華的情感基調，在舒楠創作的主題曲裏，其實也能感受到。在主題曲的中前期，温婉中略帶着些悽美的意境，如同將一幅殘破的碎夢徐徐展現在玩家面前，後期急轉直上的旋律，則瞬間將玩家從滿目瘡痍之中拉回，在這一降一升，一悲一喜的演繹中，也進一步加深了遊戲和玩家之間的情感烙印。
《時光公主》“華亭舊夢”角色展示
而在舒楠過往的音樂作品中，我們也能感受到這些相同的精神種子，這種根源於內心深處的文化認同感，或許也是雙方這次一拍即合，並通過數月時間來打磨主題曲的一個重要原因。
可以發現，從“盛唐誌異”故事裏展現大唐盛世文化下“人守義、妖有情”的人間温暖，到“華亭舊夢”中對守護家國天下和文化傳承的思考，《時光公主》其實一直在努力追求傳統文化和時代的共融，並希望藉助於數字娛樂的多樣性和無限可能，讓玩家們能對優秀傳統文化符號有更加深刻的認知。
軟硬實力雙劍合璧，助力文化傳承破圈
在文化守護和傳承這個問題上，除了通過沉浸式的敍事方法之外，《時光公主》還通過“軟”和“硬”兩種實力，來不斷踐行這種使命感。
所謂的“軟實力”，更多地體現於“華亭舊夢”中的各種服飾文化上。比如女主角身着的服飾，充分考慮了修復文物過程中的實用性，而黃銅手錘不僅僅是修復器物的神器，也是對現實生活中匠人、匠心的致敬。而在其他男性角色的服飾中，你也能清晰地感受到那個時代背景下的社會文化。
《時光公主》“華亭舊夢”角色展示
再比如下面這件墨綠色絲絨旗袍，則是結合了《山海經》中神獸“夫諸”的特點，其立志洗刷人間所有污垢和痛苦的願景，和故事書中治癒心靈的立意有着很高的契合度。通過水晶質感的珠串來呈現靈鹿的温柔潔淨，同樣起到了很好的呼應效果。
故事中的很多文物擬人套裝，也大都取材於各類珍貴文物，比如下面這件套裝，便取材於清朝乾隆年間的文物：金胎畫琺琅仕女執壺。在它背後，就如同主題曲《浮光：夢迴華亭》一樣，充滿了對中西方優秀文化進行交融的思考。
而下面這件帶有很強中式美學設計的套裝，則是從上個世紀20年代，青年女子的日常穿搭中汲取設計靈感。寓意“遍福”的蝙蝠元素，再加上刺繡、紋樣等中國傳統元素，一股濃重的中國人文氣息迎面而來。
除此之外，在服飾的命名這種細節問題上，《時光公主》也不忘結合經典國學，讓玩家們能從中感受到更多的文化魅力。
而在硬實力上，“華亭舊夢”中的服裝效果，則是充分運用了《時光公主》現階段的引擎技術。在多層UV技術的支持下，將布料的底紋、印花、刺繡等元素的效果，精細到了像素級別。無論將鏡頭拉到多近，玩家們都可以感受到這些滿滿細節背後所代表的文化底藴。
《時光公主》“華亭舊夢”服飾展示
為了能向玩家們呈現出更好的服裝效果，《時光公主》的研發團隊也在不斷迭代各種材質表現，以墨綠色絲絨旗袍為例，這次就着重優化了絲絨的材質效果，實現了更好的微纖維光照表現。據悉，後續遊戲也會在物理屬性模擬方向上，進行重點探索。
在這個過程裏，從零散的感知，到遊戲世界裏完整的數字呈現，《時光公主》讓優秀傳統文化內容得以“破圈”，不僅讓年輕的玩家們對優秀的傳統文化有了更深刻的瞭解，也大大擴充了自身的文化厚度和價值感。
文化探索之旅不止，時光公主未來大有可期
實際上，這種藉助遊戲內容的再創作，去展現優秀傳統文化之美的策略，早已成為《時光公主》運營的重點方向之一。
在去年的中秋節，《時光公主》便邀請了“水下洛神”何灝浩，身着遊戲中帶有濃厚中國傳統文化元素的中秋特定服飾——玉兔，為玩家們設計了一套名為《飛天》的舞蹈，以舞蹈為基石，向玩家們講述古典唯美的中式美學。
《時光公主》攜何灝浩為玩家設計舞蹈《飛天》
此外，《時光公主》還與有着眾多唐代珍貴文物的西安博物院進行聯動，將鎮館之寶——金背瑞獸葡萄鏡還原進了遊戲中，並以三彩貼金文官俑以及彩繪胡姬俑等珍貴文物藏品為靈感來源，創作出了多套的聯動服飾及聯動周邊等內容，為文物“活起來”注入了新動力。
對有着“第九藝術”之稱的遊戲來説，數字娛樂的身份，賦予了它更多的功能和責任。通過數字還原，遊戲可以讓更多的經典文化符號，不再遙遠且陌生。有着豐富交互功能的遊戲，也直接解決了對傳統文化進行審美理解的門檻問題，讓更多的年輕羣體，能夠更方便地解讀到優秀傳統文化中所詮釋的內涵。
而從先前充滿國風的“盛唐誌異”、“白蛇”，到有着異域風情的“瑪麗王后”、“神燈奇譚”等故事書，再到現在的“華亭舊夢”，其實可以發現《時光公主》在對優秀傳統文化傳承和創新發展的道路上，從未停止過探索。在不斷地嘗試中，《時光公主》不僅加深了自己品牌的厚度和深度，也藉助信息傳遞載體這一角色，將文化之美等理念觸達給了更多的用户。
我們也相信，在“華亭舊夢”之後，《時光公主》還會有更多的驚喜值得我們去期待。