看着古香古色的扎染面料，沒想到也是混過搖滾圈的

本文轉自【OnlyLady女人志】；

無論你是否認可扎染的時髦屬性，曾風靡上個世紀的迷幻印花潮流回來了。

從名人、視頻博主到家庭手工藝者，每個人似乎都逐漸開始擁抱“扎染潮流”了——一種有點出乎意料且懷舊的印花。在過去幾年裏，手工技藝和手工製品復興了：人們以一種現代的方式，使得很多上世紀七八十年代的愛好(編結、編織、扎染)再次流行。

扎染是多彩的，快樂的，明亮的，這是在不穩定時期激發一點歡樂的一種方式。人們通過這些手工製作的物品來獲得舒適感，感受與人類與自然的聯繫。

Tie-Dye

扎染

扎染是紡織後的一種物理染色技術，它利用捆紮和壓縮來產生織物的圖案。這種基本的手工工藝包括用線、麻繩、橡皮筋、繩子或其它線材將布料捆綁以“保留”或保護在浸染過程中不受染料滲透的區域。

儘管染色被認為是一種“表面”技術，但通過這種方法，染色工可以創造出隨機或可控的圖案和顏色處理，並將其完全融入布料的纖維中。

扎染可以讓你的創造力流動起來，它能偶給予人們一個完美的出口來創造獨特的藝術。

扎染工藝在早期就已流傳於世界各地，這一藝術形式甚至可以追溯到公元前4000年。其中最早的扎染方式之一源於印度的一種名叫Bandhani的扎染手法，通過染色來裝飾紡織品：用線把衣物捆綁起來並將其浸入染料中。Bandhani這個詞來源於梵語動詞bandh，意思是“捆綁”。

Bandhani的技術與結婚和守靈等宗教和儀式場合常常緊密地交織在一起，人們會使用某些天然染料來分別代表這些被賦予了一些神秘意義的不同事件。

同樣古老的扎染技術還有源自日本東部的Shibori（即日語：絞り），它採用各種防染技術方法並使用靛藍染料對布料進行處理，其中手法包括捆紮、縫合、摺疊、扭曲、夾、壓等。

Shibori印染技術主要分為六種--Kanoko，Miura，Kumo，Nui，Arashi和Itajime。不同材質的面料特性和技法讓Shibori扎染具有無限可能的效果和未知的美感。

Shibori發展最鼎盛的時期是在日本的江户時代，因為當時日本下層階級的人們被禁止穿着絲綢服裝，於是，這種物美價廉的印染技術就逐漸開始流行起來。現在，眾多國際時裝設計師們也樂此不疲地嘗試Shibori印染技術，將這一古老的傳統，運用在各種的時尚單品和流行服飾中。

其實，中國的扎染最早的文字記載可以追溯到唐朝時期。人們使用從漿果、葉子、根和花中提取的天然染料來給衣服上色。這些天然物質被煮沸，然後將織物浸濕在沸騰和染色的水中，以呈現新的顏色。

Love & Peace

在上個世紀，扎染在美國迅速流行起來，併成為了一種美國反主流文化的標籤。60年代的一位在瀕臨倒閉的Rit Dye染料公司工作的營銷員工Don Price看到了一個改變公司命運的機會：由於包裝更加易於管理，Price鼓勵公司將顏料從盒裝模具轉向可擠壓的液體。

Price開始前往市中心，他挨家挨户地推銷他的產品。幸運的是，Price偶然間遇到了兩位退休藝術家，而他們的任務是在服裝系列中創造一些獨特的東西以展示給時裝設計師。扎染服裝就此誕生並得到了時尚屆的青睞，自然而然地，Rit Dye這個品牌重獲新生。

同時，Price成功地將扎染襯衫推銷給蓬勃發展的嬉皮士反主流文化的成員們。

但這一潮流的真正開始，是在Rit Dye資助幾名藝術家製作了幾百件獨特的扎染襯衫，並在1969年紐約的伍德斯托克音樂節（Woodstock Festival）上銷售後。商業利益與扎染的交集，Rit Dye成為嬉皮士文化的“官方”染料。

Chrissie Hynde

扎染風格在音樂節上隨處可見，流行搖滾音樂家如John Sebastian, Jimi Hendrix, Chrissie Hynde和Janis Joplin穿上他們自己獨特的迷幻色彩漩渦，成為伍德斯托克運動的象徵。

扎染永遠與這個特殊的文化時刻交織在一起。音樂節結束後，音樂家和唱片公司紛紛將扎示為一種時尚宣言。

John Sebastian

對於那些在這種文化中找到歸宿的人來説，扎染代表着對既定社會道德習俗的拋棄。然而，對於那些拒絕嬉皮的人來説，扎染是吸毒、愚蠢和無理由的反叛象徵。

Janis Joplin

在一個充滿內亂、缺乏正義、政治醜聞和越南戰爭的動盪政治時代，帶着迷幻色彩的扎染代表了人們對愛與和平的精神需求。

青年文化反抗影響了他們父母那一代的保守着裝和外表形式，並轉向一種更簡單的表現形式。

嬉皮士希望擺脱物質的束縛，扎染是一種自然的產物。在每次染色結束時都能推出獨特的產品，這保證了個性，這是反主流文化立場的一部分。

作為反主流文化運動的代名詞，扎染在美國曆史和未來中有着不可否認的地位。幾個世紀以來，扎染一直是自我表達的一種形式，而圍繞這些明亮色彩的文化意義在60和70年代得到鞏固，成為拒絕在50年代時強加於社會的嚴格規範的象徵。

嬉皮文化反對暴力、資本主義、物質主義，並通過在服裝上扎染技術來尋求個人主義，宣揚自由、愛與和平。

Tie-dye Is Back

全球時尚搜索平台Lyst報告稱，扎染是今年到目前為止增長最快的時尚搜索關鍵詞之一。

時尚心理學研究所(the Fashion Psychology Institute)創始人、《穿出最美好的生活》(Dress Your Best Life)一書的作者Dawnn Karen認為，這一潮流的再度興起是因為人們希望感覺到自己是“一個部落的成員”的歸屬感。

“如果我們穿着在社交媒體上看到的同一件衣服，那我們就都是一致的。”她補充道，既然我們中的許多人不再受制於着裝規範，這種特殊的着裝潮流也讓我們可以隨心所欲地穿着，利用顏色來提升我們的情緒。

扎染每隔一段時間就會流行一次，但在80年代扎染的潮流達到了頂點。在後來的十年裏，設計師們開始將這種風格逐漸融入到他們的時裝秀中。上市的新型染料為他們提供了更多樣的色調和顏色。

今天，扎染仍然像以前一樣流行。它們有各種各樣的顏色和樣式。從鮮豔的漩渦色彩到更柔和的色調，扎染風格適合所有人。

倫敦時裝學院的專業印染技師Kavita Kumari説:“這種設計和穿着方式賦予了人們完全的個性，而這正是如今的時尚所缺乏的。扎染的重生實際上給個體提供了一個機會，讓他們重新找回自己的身份，而不必看起來像彼此的克隆體。”

扎染的美麗之處在於(除了它價格實惠之外)，每次的結果都是不一樣的。正因如此，扎染完全符合我們都想“融入其中，同時又脱穎而出”的理念--我們可以生活在同一個社區，同時仍然保持着我們的自我意識。

扎

DIY

染

最後，如果你喜歡扎染的迴旋式、多彩迷幻的紋路，並且想學習如何扎染自己的襯衫，那麼開始動手做就很容易了。有不同的扎染方法，可以讓你獲得不同的外觀。這個過程通常包括扭轉、摺疊和捆紮織物，然後將其浸泡在充滿染料的温水中。這裏有一些基本的建議來幫助你開始。

首先，準備好純白色的棉質T恤。其他必需品包括橡皮筋、剪刀、水槍瓶、浸泡桶、蘇打粉和橡膠手套。

首先用蘇打水和温水浸泡你的襯衫。蘇打有助於確保染料被有效吸收，保持顏色鮮豔。浸泡約10至15分鐘，接着將混合好的染料裝入到噴瓶裏。把衣服從温水中取出，擰乾。用橡皮筋纏繞、摺疊或包裹你的T恤。

你的T恤繫好後，就可以開始染色了。從最深的顏色工作到最亮的顏色。浸泡到染料中，直到它看起來比你想要的最終結果暗一兩個色。當你完成的時候，把T恤放在一個單獨的塑料袋裏，然後放置。

最後小心地剪下橡皮筋。接下來，用温水沖洗染色的衣服。沖洗時逐漸降低温度，把T恤輕輕擰乾，然後掛起來晾乾。在頭幾次洗滌時，顏色會褪色，所以務必將新紮染襯衫與其他衣物分開清洗！