有人説,90後是頹廢的一代人,優渥的生活條件腐蝕了鋭意進取的心。但凡事不可一概而論, 90後的青年,有人在做夢,有人在追夢,而有人在造夢。
夢幻與現實的碰撞,古典與現代的融合,蔓若婚紗給新娘們編制了一個又一個瑰麗的夢境。而隱藏在華美之後的,是90後婚紗設計師——唐蔓若。
靈感是厚積薄發
“據我觀察,大部分人都是在別人荒廢的時間裏嶄露頭角的。”
——福特
90後在很多人的印象裏,似乎還離“成熟”這兩個字很遙遠,但是唐蔓若已是蔓若婚紗的主理人了,身為婚紗設計師的她已經在所在的行業取得了不小的成就。
初見蔓若,小編感覺就像是見到了昭和時代的人物,簡約自然,又帶着一些古典的優雅,擁有一種獨特的氣質。
看她的隨筆,有旅遊見聞,有讀書感想,也有觀影時的歷史服飾考究。寥寥幾筆,不顯冗長囉嗦,反倒叫看客意猶未盡。
正是這樣不斷地充實自己,才有筆下的如有神助。厚積才能薄發,成功從來就不是一蹴而就。
因為熱愛,所以堅持
有多少人能真正地從事自己兒時的理想職業呢?小編猜答案是極少數的。
在蔓若還是孩童時,成為一名服裝設計師的願景已經悄悄紮根在她的未來發展藍圖之中。因為自孩童時期就“喜歡做手工,喜歡畫畫,喜歡漂亮的衣服和婚紗”,在之後的求學旅途中,蔓若慢慢確定了自己的人生方向,在研究生畢業之後進入了婚紗禮服設計的領域。穩紮穩打,一步一腳印地創立自己的品牌,讓它得到更多人的認可。
致玫瑰色的你
當談及設計風格時,蔓若説:“旅行中所見所感,電影,書籍都是我感受的來源。”復古元素是她在設計服裝時偏愛的元素,這一點從她的衣着中也可見一斑。
蔓若婚紗的設計理念頗具浪漫色彩:浪漫若詩,致玫瑰色的你。
對於很多女孩子而言,玫瑰花和婚紗編織的綺麗夢境是她們的心之嚮往,蔓若覺得定製婚紗的靈魂是“屬於自己的歸屬感”,讓婚紗為新娘而生,每每輕撫,都能體會到婚禮當天的喜悦。
作品背後的故事
看蔓若的作品,就像是讀她的人。典雅復古,又帶着少女的大膽幻想。就像是在翻看一篇篇詩冊,每一件婚紗背後,都暗藏着一個個美麗動人的故事,它們如珍珠一般串起了蔓若的人生軌跡。
Newborn Romance|Marrow蔓若 2017系列
2017年,蔓若發佈第一個設計系列“浪漫新生Newborn Romance”,從系列的名字上,蔓若想表達的東西可見一斑。自2016年成立婚紗品牌以來, 這個系列是她對自己的回答:是新生,也是新起點。
從經典浪漫的復古元素和復古廓形中汲取靈感,從古典主義時代,優雅維多利亞時代,到摩登俏皮的50、60年代,同時融入當下時尚趨勢和現代新娘對婚紗功能性的訴求。
蔓若的經典玫瑰圖案和花卉紋理在本系列中以手作花、蕾絲、刺繡等多種手法出現。
MEET | Marrow蔓若 2018婚紗系列
一次京都的旅行,在鴨川邊偶遇櫻花樹下身着和服的温柔少女,一絲靈光閃現腦海。直到看見Geroge Barbier 的插畫作品,蔓若在此基礎上, 加入更多自己的思考和獨特的風格,“遇見Meet”系列由此誕生。
在小巷邊偶遇古董咖啡店東方古物與西洋古董的意外融合,遇見現代人本快速的腳步駐留在古都緩緩流水和慢慢夕陽下。
Marrow 2018年Meet系列,從日式傳統服飾結構和植物花卉中汲取靈感(如紫珠、鈴蘭、櫻花、紫陽)。將洛可可時期風格的服裝元素、條紋,方格,浪漫經典的玫瑰圖案風格融入其中。過去與未來,東方與西方,偶遇瞬間。
Something Blue|蔓若Marrow2019系列
蔓若骨子有一種浪漫的情懷, 對於身邊事物的元素攫取,她也越來越隨性從容。“Something Blue”系列的靈感來自於她看過的畫展、電影、旅途……
“不是物質財富喚醒我心中如此強烈的渴望,而是我渴望看到藍色之花。”從東京的印象派畫展中克羅耶海邊散步的伴侶,雷諾阿的艾琳,蔦屋書店買下的那一本名為Blue的插畫集,到巴斯的簡·奧斯汀藍,尼斯的蔚藍海岸,藍色就一直悄悄伴隨着蔓若。在巴黎碰上畢加索Blue and Rose 特別展覽,是觸動到內心深處的藍,在那一瞬間關於藍色的記憶都開始串聯起來。
西方婚禮的俚語有“Something old,something new,something borrowed ,something blue and a silver sixpence in her shoe.”藍色是聖母瑪利亞的顏色,代表着永恆的愛。本系列的名字Something Blue 便來源於此。
Something Blue 系列從用婚紗聖潔的白色來表達藍色的情感,在大面積的白色中加入一點點藍,到綴滿藍色矢車菊的白色裙襬,再到如畢加索畫作中深邃的藍絲絨,都是蔓若賦予的藍色幻想。
Isle Verse |蔓若Marrow2020系列
作為一名成熟的婚 紗設計師,怎樣在自己的作品中更好表達自己的思想,永遠是一道難解的題。在北歐島嶼,蔓若的心得到了寧靜,森林、古典音樂、如夢似幻……蔓若“從心”出發,找到內心的自己,幻想照進現實。 “島嶼詩Isle Verse”系列是她上交的一份滿意的答卷。
島嶼在我們腳下破碎像一個浪頭。
唯有當我們“最有一刻”擁抱
大地,他給我們的支撐才顯得堅固。
我只相信那裏發生的都是幻覺。
---希尼《消失的島嶼》
島嶼,如一個劇場式的空間,是烏托邦也是無有鄉,是異鄉也是精神故鄉,是瞬間照進現實的幻想。
斯德哥爾摩羣島的夏日午後,在遊覽島嶼的船上不小心睡着後醒來已經到了另一個島嶼。這是有生以來印象中最美好的一次午覺,又好像一直沒有醒來,像魔女琪琪一樣飛行過斯德哥爾摩的城市島嶼上空,走進伯格曼電影中巴赫伴奏的古典房子,在穿梭過斯堪的納維亞森林的小火車裏陷入沉思。
島嶼上荒野的力量,仲夏節的永晝,紅房子與綠意,又轉瞬進入世界盡頭般的冷漠景象。物質的反面,自我的渺小與極限都在眼前。島嶼的浪漫,就好像一個富有流浪氣質的詩人。
蔓若Marrow 2020 Collection重新留下記憶中的北歐島嶼,她像一個內心深處的秘密,在精神上得以永存。
因為興趣,唐蔓若成為了一名婚紗設計師;因為熱忱,唐蔓若在設計的道路上越走越遠;因為熱愛,她帶給了無數新人浪漫的回憶和感動……
致每一個玫瑰色的你,也致每一個從不放棄的夢想。
蔓若婚紗品牌創始人:唐蔓若
Q&A;
CosmoBride: 您既是“蔓若”的設計師,又是品牌的創始人,您是怎麼融合這個兩個身份的呢?
唐蔓若:品牌的樹立不只在於設計服裝,我想是方方面面的。除了婚紗禮服的設計,包括我們的宣傳、平面畫冊、
跟新娘的溝通服務等等我覺得都是體現品牌文化的一部分。我想這也是我覺得自己不僅限於一個服裝設計師,而在於整個品牌的創建和運營,而我也很瞭解自己所要表達的方向和呈現。
CosmoBride: 作為設計師,長時間做一件事,肯定會覺得乏味和靈感枯竭的時候,您又是怎麼保持對設計工作的熱情和熱忱的呢?
我會適度安排自己的工作和休息。如果一段時間長期壓力緊繃的工作,我覺得可能並不是一個特別好的狀態。這樣我會選擇去休息一下,比如去附近的有趣的店逛逛,去咖啡店喝杯咖啡看書,出去旅行體驗不同的文化。
我對設計工作的熱愛源於我本身對於設計和服裝的熱愛!可能就是初心吧~我喜愛研究工藝/面料/設計/歷史等等,喜愛表達,所以我覺得沒有刻意保持,而是發自內心的喜愛,不會絕對的累。
CosmoBride: 您覺得“定製”類婚紗禮服的靈魂是什麼?
唐蔓若:我覺得是屬於自己的歸屬感吧~就是在很多年拿出來自己的婚紗,就好像回到了幸福的婚禮那一日的感覺~
CosmoBride: 這些年來最大的成就感是什麼?
唐蔓若:在於有了一部分喜愛我們品牌的新娘,並一直關注着我們。我自己也完成了自己在設計上想要做的一些事情。
CosmoBride: 在您眼中這份愛與美的“婚尚”事業到底是什麼?
唐蔓若:我覺得是內心對於美好生活的追求和不放棄的期待。
CosmoBride: 做為婚紗設計師,您幫很多新娘圓夢,那您的夢想是什麼?
唐蔓若:我的夢想就是做自己熱愛的事呀~
CosmoBride: 您對婚紗禮服行業有什麼發展希望和祝福?
唐蔓若:更多自由和有趣~
CosmoBride: 最後請您對這個行業説一句“致愛”感言。
唐蔓若:源自內心的熱愛,所以從事這份工作,也想要將這份熱愛傳遞出去。
隨心挑選高品質致愛婚禮團隊,
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