在音樂界，這是混音的十年。在遊戲方面，這是Minecraft的作品，而在短視頻的界面裏，一定是抖音快手的天下，但在時尚文化上，2010年到2020年代象徵着十年的跨界合作。
留給街頭服飾搭配炒作。從名人簽名到聯名開發的新奢侈品的興起，過去十年是時尚史上一些最具標誌性的合作。
為了真正把握過去十年的廣度，我們收集了最有影響力的合作伙伴清單，做了這期的專題。
adidas x YEEZY
就純粹的炒作而言，十年來可能合作最成功的案例只能是YEEZY。
當adidas於2013年12月簽下Ye時，感覺就像是一場運動鞋大戰的開始。“三條紋”號在被大肆宣傳的YEEZY 2之後奪走了耐克公司的大名鼎鼎的銷售聯盟名字，做到了銷售量冠軍的寶座。
那年二月，耐克繼續計劃放棄“ Red October” YEEZY 2。9月，阿迪達斯聘請了三名耐克頂級涉及師；兩個月後，耐克（Nike）要求進行商業秘密盜竊的調查控訴。到2015年2月14日，葉字上有了鮮血（這樣才能與眾不同）。
然後是YEEZY BOOST。
第一雙adidas x Kanye鞋YEEZY BOOST 750立即售罄。第二雙adidas x Kanye鞋YEEZY BOOST 350立即售罄。去年12月，第十三雙adidas x Kanye鞋款YEEZY BOOST 380發售了。
四年的合作之後，adidas x YEEZY的合作仍在繼續。YEEZY定義名人合作的意義遠不止於此。對於整個一代人，它都定義了“運動鞋文化”的外觀，行為方式，並觀看Twitter的“全天候隨身攜帶”（網絡上最有影響力的街頭服飾模因帳户是稱為@fakeyeezyboosts）。
YEEZY是運動鞋。在許多方面，運動鞋都是YEEZY。雖然葉氏十億美元的“ YEEZY帝國”也許有辦法趕上喬丹，但那是坎耶的十年。
用説唱歌手的話來説：這就是 事實。你的球，Jumpman。
耐克x OFF-WHITE?
考慮一下。2017年6月-在YEEZY狂熱最嚴重的時候， 人們實際上對耐克感到擔憂。
一些人説：“阿迪達斯有坎耶。” 其他人説：“喬丹迷路了。” 三個月後，Swoosh用自己的報價回擊了。從字面上看，是“ QUOTES”。
2017年9月，在被大肆宣傳的Air VaporMax發行大約六個月後，維吉爾·阿布洛（Virgil Abloh）推出了一款廣泛的運動鞋協作鞋，以他的商標方式稱為“十”。前提很簡單：維吉爾（Virgil）將採用10個Nike的標誌性剪影–西裝外套，Air Max和Jordan 1 –並以他的標誌性OFF-WHITE?風格對其進行重建。
結果也很簡單。一夜之間，整個運動鞋界都指着Abloh重新構想的“芝加哥”喬丹1號鞋，説：“好鞋。”
你知道的都是過去式了。因為在網站上的預售活動中每雙Nike x OFF-WHITE?鞋子都會立即售罄。每個“最昂貴的轉售”報告都至少包含兩個模型。是的，每個NBA球員都可能擁有Prestos（這就是商業贊助和買斷的力量）。
雖然YEEZY可能是這十年最成功的合作品牌，但Nike x OFF-WHITE?也同樣產生了不可否認的文化力量。當然，它並沒有單槍匹馬地改變品牌（大喊大叫“ 12個城市”和“消費者直接進攻”），但是它發生的時候就在那裏。
Raf Simons x Sterling Ruby
為什麼是這個Raf，而不是其他？簡而言之：因為Raf x Ruby是純形式的協作。
兩家公司的合作伙伴可以追溯到2005年，他們之間的友誼源遠流長。用西蒙斯的話來説：“我們對彼此的做法非常感興趣，也許我們渴望做人們看不到我們做的事情。” 九年後，人們看不到的東西成為了焦點。西蒙斯（Simons）在迪奧（Dior Haute）時裝展上一起工作時，2014年傳奇性的Raf x Ruby展覽鞏固了這位美國藝術家的比利時最有先見之明的合作者。Ruby的朋克藝術與Simons對輪廓的控制穿插其中，這為達成共識提供了基礎。用傳説中的時尚評論家蒂姆·布蘭克斯（Tim Blanks）的話來説，這是“某種更深刻的表達。”
五年後，這種深度不斷變化。就像節目的Blanks報道的那樣，“今晚這個地方很少有人不穿我的衣服。”（這種自信從哪裏來呀）
Rick Owens x adidas
裏克·歐文斯（Rick Owens）x阿迪達斯（adidas）雖然只持續了四年，2017年6月已經停產，但仍然在三條紋的近期歷史中引起共鳴。它顯示了阿迪達斯願意走多遠，以及願意在美學上做出多大讓步，以使一位傳奇設計師進入其行列併為運動鞋頭提供一些不同的東西。
最受歡迎的片段是Rick Owens Runner製作的adidas，它在可以想象到的各種形狀，顏色，面料和樣式中都經過重新構思。從高幫涼鞋到前衞的跑鞋，Runner定義了Owens在adidas的時光。
“我還以為你不會直接他的視覺與運動公司連接有趣的是，與Rick工作，”阿迪達斯creaetive總監德克Sch?neberger 告訴032C。“但是從他的第一個賽季開始，他就想設計一款跑鞋。我們共同創造了一些您不一定要穿的鞋，這改變了人們對運動鞋歷史外觀的看法。”
歐文斯（Owens）穿上了adidas Superstar或Pro模型，並在上面穿上了自己的衣服。裏克·歐文斯（Rick Owens）x阿迪達斯（adidas）為運動鞋頭提供了踏入歐文斯（Owens）黑暗和哥特式世界的墊腳石，同時當Geobaskets或Ramones不合適時，還為自己的球迷提供了更多“休閒”的選擇。
FENTY x PUMA
對於蕾哈娜（Rihanna）而言，2010年代是一個重要的十年，他從第一名的唱片錄製藝術家過渡到了時裝設計師和美容行業大亨。
蕾哈娜（Rihanna）在2014年成為彪馬（Puma）時尚運動服的創意總監時就埋下了全球芬蒂帝國的種子，第二年她又買了一件售罄的運動鞋（粉色的鏤空很出眾的那款）。然後，全套服裝系列在紐約時裝週上首次亮相SS16。
SS16 FENTY x Puma系列是XXL連帽衫的結合體，還可以用作禮服，項鍊，純色襯衫和超大號蓬頭衫，以高級時裝的形式出現在街頭服飾的興起中。蕾哈娜説：“如果亞當斯一家人去健身房，那是他們穿的衣服。”
齒輪深受運動服，高級時裝愛好者的歡迎，自然也受到蕾哈娜（Rihanna）的全球粉絲羣的歡迎。它鞏固了蕾哈娜（Rihanna）的個人風格，即超大號男女皆宜的單品（既是搭配高筒靴也可以搭配皮鞋），是這一代人中最搶手的一種。到本世紀末，FENTY已從與Puma的合作躍升為LVMH擁有的成熟的設計師品牌，這使她成為第一位領導法國跨國奢侈品集團品牌的有色女性。
坎耶·韋斯特x路易威登
在Supreme和藤原浩曾正式接觸過Louis Vuitton的神聖字母組合之前，Kanye West早已成為奢侈品牌的門路。當時富有創造力的導演馬克·雅各布斯（Marc Jacobs）親自接見，真正的領袖們記得街頭文化和奢侈品第一次合作，並展現了所未有的精神水平相遇。
韋斯特的球鞋系列與耐克的標誌性Air Yeezy於同年發佈，而後者的鞋款繼續保留着自己的遺產，賈斯珀（Jasper），唐和哈德森（Mr.Hudson）的輪廓對於街頭來説是非常重要的“ W”形文化的最終奢華開始。因此，十年後，韋斯特（West）當時的右撇子維吉爾·阿布（Virgil Abloh）成為威登（Vuitton）的男裝藝術總監時，很顯然是在何時種下種子的，這隻會給阿布魯（Abloh）出道後的兩人共享情感上的擁抱增加更多的吸引力。
Kanye West x APC
坎特·韋斯特（Kanye West）早在紐約市的一間公寓辦公時，便會定期前往APC的SoHo商店進行零售合作。這種狂熱最終將為與法國品牌合作打下基礎，並且為了兩個巨大合作播下種子，他的設計每個價格都不便宜（2,865美元的皮草派克大衣，有人買嗎？）鑑於APC最近的週年紀念合作，事後發現這種合作感覺有點難以描述，甚至還算一般。但這在當時是人們所能想到的最模糊的事情。儘管有些人可能對最終的極簡主義服裝系列有些不滿，但軍方沉迷的豪華休閒氛圍卻是早期美學研究的開始，這將為West後來的YEEZY作品錦上添花。
在APC負責人讓·圖伊圖（Jean Touitou）的採訪中説：可以肯定地説，韋斯特（West）找到了一種友善的精神，而且毫無爭議地成為頭條新聞。APC被West迷住了，他的YEEZY第二條生產線遍及全球多個主要地點。以應付銷售量的不斷增加，他甚至表示，韋斯特“與我有着相似的美感”。
即使這種風頭被他在其他地方的合作所掩蓋，APC Kanye還是一個可靠的信號，表明説唱歌手將在未來幾年成為街頭服飾和更廣泛時尚領域的主要參與者。
Jil Sander x優衣庫
一個是德國人，極簡時尚大師，另一個是日本人，提供價格合理的衣櫃必需品。他們共同創造了2010年代最相關的服裝合作之一。優衣庫與競爭對手的不同之處在於，它不是一家高科技公司，而是一家服裝公司-它並沒有讓消費者花太多錢來購買更多的流行趨勢，而是儘量的便宜一點，這讓他成為了市場的獨立者。
有了平行的合作後，該公司能夠讓Jil Sander退休，重新想象明天的主食會是什麼也就不足為奇了。這並不是對桑德（Sander）的舊系列或舊造型的重新詮釋，而是一種真正新穎的，毫不費吹灰之力的現代衣櫥方法，這些方法都取材於各自的學科。難道這不是一場真正好的合作嗎？自2014年以“最暢銷”膠囊系列結束合作關係以來，優衣庫的U系列（由法國極簡主義者克里斯托弗·勒梅爾設計）一直沿用十年前點燃的聖火。
在這裏不得不提的就是優衣庫的宣傳也有很大的造勢效果，他沒有請明星代言，而是僱傭了世界各地，各種語言，各種膚色的網紅進行開箱評測，這極大的引起了消費者的關注，在其他沒有合作的網紅也在購買和開箱蹭熱度的同時，最熱的不言而喻就是優衣庫的U系列了。
亞瑟士x Kiko Kostadinov
當涉及到協作時，ASICS絕不露宿。從Ronnie Fieg的“ Volcano” GLV之類的神經加熱器到今年的GmbH Gel-Kayano，這家日本性能跑步品牌都有悠久的歷史，已將其快速的輪廓轉變為街頭風格的金色。
但是，隨着我們過去十年的到來以及2020年東京奧運會的出現，這個名字脱穎而出。
ASICS x Kiko Kostadinov是視覺製作方面的勝利。科斯塔迪諾夫（當時剛離開時尚學校僅一年）於2017年面世，當時雙方不太可能合作，因為他自己都不知道怎麼將深色工業主義運用到GEL-BURZ 1鞋上。但是在Kiko的SS18倫敦時裝秀上，那個運動鞋-高挑的搭了邊緣變形鞋-走在了跑道上，並且在市場反應得到了肯定，它被搶購一空。
它的成功導致了另一個合作。然後另一個。還有一個。不久之後，Kiko ASICS在時裝週上風靡一時，其中以陶器為靈感的2018年GEL-BURZ 2登頂。
在Kiko接觸之前，一位黑黑相間的現代ASICS跑步者是Under Armour球衣。像KITH的GLV這樣的老式協作軟件具有懷舊風格的優勢。對於當代設計師，沒有幾個有這種運氣。
像GEL-BURZ這樣的鞋子仍然醜陋嗎？也許。但是，通過像Kostadinov這樣的才華橫溢的協作者的眼神，它們的球鞋特色就這樣熠熠生輝。醜陋的鞋子看起來也很棒–不信你可以想象一下。
至尊x路易威登
1995年，《時尚》雜誌將香奈兒（Chanel）的第五大道精品店與當時剛剛起步的拉斐特街（Lafayette Street）滑板店進行了著名的比較。該雜誌打趣道：“通常，時尚影響力的載體指向從市中心到住宅區，從年輕人到街頭到有錢人。” “您可能會看到建築工人的外套是香奈兒（Chanel），然後才看到香奈兒（Chanel）為Supreme脱穎而出所做的一切。”
22年後（以及一些停滯不前），Supreme的街頭風格登上了巴黎時裝秀。它的主人：路易威登（Louis Vuitton），是成熟和有錢人的名字，是世界第二的法國奢侈品牌。
Supreme x Louis Vuitton是一個分水嶺，不僅是高低檔的搭配，更是街頭時尚的整體體現。儘管《 Vogue》在1995年發現的相同趨勢已經萌芽（參見Saint Laurent的SL / 10H），但看到它們隨着品牌之間的碰撞而結晶就成為整個世界的信號。
即使是《金融時報》，對不同風格品牌的合作經濟的評論，也引起了人們的注意。信息很明確：一種新的奢侈品來了。在Sup x LV推出兩年之後，香奈兒（Chanel）將首次公開合作，這是一個充滿配飾的系列，其中只有Pharrell Williams是最為出眾的系列單品。