連年狂漲的票房今年偏偏遇冷,票房大縮水的原因究竟是什麼?繼暑期檔國產電影票房縮水31億後，9月和正在進行的國慶檔，票房相較去年同期繼續失色。一路高歌猛進的中國電影票房被迎頭澆上一盆冷水，600億的全年目標遙遙無期，這讓人不禁要問，中國電影產業的泡沫開始破滅了嗎?
要點速讀1電影票房增速變緩，票補和“虛假票房”的減少是客觀原因。2今年的電影市場既缺乏“爆款”又沒有“黑馬”，觀眾觀影意願不強。3大量熱錢的湧入推動了中國電影市場的發展，也帶來了一些問題。連年狂漲的票房今年偏偏遇冷，全年600億票房恐難實現
600億的票房目標是如何計算出來的?
根據時光網的統計，2015年中國內地市場總票房達到440億，與2014年的296億相比，漲幅接近50%。這是中國電影市場自2010年邁入百億票房時代以來，連續第五年保持超過30%的年增長。所以有業內人士做出了全年票房600億的樂觀預估，如果以上述增速來估算的話，今年600億的目標還是定小了。
圖片來自時光網
市場很快就有了反應。第一季度中國內地票房高達144.68億元，其中尤以周星馳的《美人魚》表現最為搶眼，34億的單片票房甚至一度讓人看到中國電影市場一舉超過美國的曙光(2015年北美電影票房111億美元，約等於740億人民幣)。
然而，這樣的信心並未持續太久。到了第二季度，電影票房就開始回落，整個上半年市場只報收246億元，同比增速僅為21%，為近年來最低。再加上暑期檔和中秋檔的不給力，全年600億的目標已經變成一個幾乎不可能完成的任務。
大概也是意識到今年電影市場的疲軟，“國產片保護月”罕見地出現了多部進口片。這被媒體解讀成一種“救市”行為：一方面平衡引進片和國產片的比率，另一方面是為了力拼年終的電影票房數據。不過，即便如此，整個暑期檔依然很疲軟。
與電影票房增速減緩相對應的則是中國電影數量的不減反增，影院數和銀幕數也在持續擴張，而且如果按照國外發達電影市場人均3.06次的觀影頻率來計算的話，中國電影市場的“天花板”可能接近1300億，增長空間如此巨大，中國電影票房為何提不起精神?
今年不同首先在於，票補和“虛假票房”的減少擠出了電影市場泡沫
電影票房增速放緩的原因首先來自票房補貼的不斷減少，以及“虛假票房”的被圍剿。
中國電影這幾年的迅猛發展與票補大戰不無關係。據媒體統計，2015年440億的票房中，大約有30億到50億的票房來自於補貼。補貼的存在一方面掩蓋了電影受眾的真實購買力，另一方面也造成了電影票房的虛高和泡沫化。所以一旦票補減少，中國電影的票房水平也會現出原形。
根據藝恩網的數據，2015年一季度一張電影票的平均價格是17元人民幣，而到了今年同期，電影票的價格已經漲到了22元。票價的變化對三四線城市電影觀眾影響尤其明顯，因為票價是他們選擇是否去電影院的重要因素。從這個意義上來説，去年票房的井噴有多少是來自票補，那麼今天票房的損失也就有多少歸功於票補。
電商進行補貼大戰
虛假票房是中國電影市場的又一畸形怪胎，而且這個現象的存在已經不是一天兩天，在去年的票房冠軍電影《捉妖記》身上就發生過。為了一舉超過《速度與激情7》，拿到票房冠軍的寶座，《捉妖記》在自身票房增長乏力的時候由片方購買大量電影票以公益場的名義進行放映。但是在媒體的曝光下，這些公益場實際上都是“幽靈場”，根本沒有人觀看。
去年的《捉妖記》逃過一劫，今年3月上映的《葉問3》卻沒有這麼幸運，因為票房造假，《葉問3》被開出鉅額罰單。在這樣的威懾下，中國電影市場逐步走向規範，雖然隱性的票房造假行為依然存在，但是這類行為遭到打擊卻是事實，而且有效擠出了電影市場尤其是電影票房中存在的泡沫。
更深層次的原因是，既缺“爆款”又缺“黑馬”，面對產能過剩的電影市場，觀眾只能用腳投票
電影是一種文化商品，其質量的高低決定了觀眾對它的消費意願。從供給側來看，中國電影市場的產能過剩已經是一個越來越嚴重的問題。在業界人士高軍看來，經歷十幾年的迅速增長，中國電影從今年4月開始，表現出了產能過剩的隱憂，現在每年立項註冊的影片達三到四千部。“有點像煤礦和鋼鐵行業，產能太高，尖端產品太少。粗放式的製作方式，虛高的產能，真正能創造出票房的很有限。現在急需做的，是產能降下來，質量提上去。”
今年中國電影市場表現平淡，最主要的原因還是在電影質量普遍不高。既沒有如《捉妖記》這樣的爆款，也缺乏《大聖歸來》《煎餅俠》這樣的黑馬，稍有賣相氣質的“種子”選手也因為後續口碑不佳，高開低走，達不到預期的目標。以今年暑期檔上映的《盜墓筆記》為例，按照一般規律，電影首周的票房是總票房的35%，《盜墓筆記》第一週就斬獲4.8億，按照正常速度來看，它最終的總票房應該在10—15億元的水平。不過，現實情況卻是：第二週票房還能勉強穩定住，第三週就幾乎沒有了，最後磕磕絆絆勉強才衝破10億大關。這就是口碑不佳帶來的後續增長乏力。與《盜墓筆記》不同的則是去年的《捉妖記》，從開畫之日起，到最後影片下檔，《捉妖記》一直保持着穩定的票房增長。
根據相關調查，越來越多觀眾把電影的口碑作為自己走進電影院的首選，供給方既然無法提供優質內容，那觀眾最後就只能用腳投票了。
《盜墓筆記》和《捉妖記》票房走勢比較(數據來自貓眼電影)
600億無望或許成為拐點，非理性熱錢退場後，電影產業反而會更健康一些
中國電影的發展離不開資本的大舉進入。從2009年的20.9億到2015年的440億，中國電影票房一路狂奔，資本就是背後重要的推手。但是隨着電影大盤的擴張，大量遊資的進入和非理性投資的增加也給電影市場帶來浮躁和泡沫，產生很多弊端。
例如，資本在逐利的過程中會以票房為衡量標準，出現票房補貼和偷票房、票房造假的扭曲現象。甚至，票房還會變成金融衍生品工具，在投資、發行和放映多方的合謀下，使得電影淪為資本遊戲的外殼。《葉問3》幕後的“金主”快鹿集團就在這個過程中玩得遊刃有餘。
投資人的非理性行為對電影內容的傷害更大。“掙快錢”的心理導致全行業瘋狂哄搶IP，進行跟風創作，結果批量產出的電影粗製濫造。以青春類型片為例，“IP+小鮮肉”的模式已經形成套路，太多青春片的投資人認為必須按照這個套路來才能掙錢，而編劇一旦冒出一個新想法，興沖沖地找資本談時，卻遭到資方的嚴厲駁斥。電影屬於文化創意產業，如此拒絕創新思維對中國電影的危害不可謂不大。
資本追逐利潤的行為無所謂對錯，但是資本背後投資人過於短視的行為值得警惕。而要解決非理性投資的亂象，韓國的經驗值得借鑑。
在本世紀初，韓國電影也遭遇過類似的問題，熱錢的快速湧入讓電影界變得浮躁膨脹，多數影片審美趣味缺失，藝術價值和商業價值全部落空。後來，遭遇票房失敗的韓國電影開始面臨資本的退潮，電影人也開始反思他們的製作環節，最後決定用自己的語言講自己的故事，這才造就了韓國電影的繁榮。與韓國相比，中國的電影產業落後不止一點，需要全面學習。
《釜山行》獲得票房口碑雙豐收，是韓國電影繁榮的重要證明
韓國電影繁榮的另外一個原因是實行電影分級制。中國電影除了受到無序資本的困擾外，還要面臨題材的諸多限制，最後投資方只能扎堆到粉絲電影，而這些電影既無法複製也不可持續。
市場冷淡，最直接的後果就是資本在電影行業投資回報率的降低，資本退潮不可避免。這對本來就先天不足的中國電影來説是一個不小的打擊。不過，泡沫的破滅帶來的也未必全是壞處，退潮後留在岸上的投資人正好可以藉此機會好好反思，電影人也需要好好修煉內功，共同推動中國電影產業的健康發展。
李安導演認真創作、潛心鑽研新技術值得中國電影人學習
香港導演王家衞説過：“以前拍電影的多，做電影的少;現在做電影的多，拍電影的少。”這句話形象地概括了現在的中國電影產業：忙碌的是投資人，少見埋頭創作的電影人。這不是中國電影之福。