楠木軒

張楚出山、張震嶽加盟都不行?這檔綜藝應該更名為“閃光的組合”

由 鹹春葉 發佈於 娛樂

文|令狐伯光

2021年整個中國文化產業都遭遇了太多的波折,電影,電視劇和音樂都是如此。這個綜藝的情況也差不多,雖然有《披荊斬棘的哥哥》這樣的爆款,但是大多數綜藝情況不是太好,特別是音樂綜藝上面好像沒有了爆款。

年初的《為歌而贊》《天賜的聲音2》有歌曲火出圈,但沒有捧出出圈的音樂人。年中的《好聲音2021》《草莓星球來的人》《誰是寶藏歌手》《我的音樂你聽嗎》一樣,年底的《中國潮音》《明日創作計劃》也沒好到哪裏去。説來説去只有《披荊斬棘的哥哥》最火,但你又很難説它是純粹的音樂綜藝。和《好聲音》類音樂選秀,《樂隊的夏天》類音樂競技節目都不同,因為沒有貢獻多少純粹的歌曲和音樂人。

這個時候,2022年一開年有檔音樂綜藝開播了,而且陣容還挺強大的,浙江衞視的《閃光的樂隊》,嚴格説來是2021年年底開播的,但明星陣容強大,前兩期的效果也還行。那麼,這檔綜藝到底好看嗎?前兩期的節目質量又如何呢?

華語樂壇為何衰落了?我們看國產音樂綜藝就知道了

中國音樂綜藝在2018年《偶像練習生》《創造101》代表的偶像選秀崛起之前。音樂綜藝雖然和華語樂壇一樣問題嚴重,但至少還是不錯的,畢竟音樂選秀《中國好聲音》《中國好歌曲》《明日之子》選出很多有實力的新生代音樂人,《我是歌手》《蒙面歌手》等讓很多實力派音樂人走紅。

2018年後的中國音樂綜藝,情況差不多就和上面説的樂壇問題一致了。

唱跳偶像選秀節目盛行過後,選手就只看重顏值和人設了,至於實力只是一部分。而且國內偶像選秀實力造假太過嚴重了,最關鍵的是還不管售後,賺快錢的目的非常明顯。至於像《好聲音》那樣的音樂選秀節目,因為之前選秀節目過於氾濫把好苗子早就淘光了。

這幾年的這些音樂選秀節目,我們經常就看到一個個選手上台前牛得很,又是要拯救華語音樂,又是要把華語音樂帶上世界上之類的。這裏也不貶低他們,問題是寫的歌曲都沒有火幾首,綜藝圈都沒有突破還想衝上世界——

音樂競技節目感覺也疲乏了,就是知名音樂人出場唱首自己的成名曲(情懷來一波),然後翻唱金曲或者當下熱門歌曲來一波(引流來一波),然後音樂人、導師、嘉賓和觀眾尬聊、特別是互相罵來罵去的熱搜再來一波。

對了差點忘了,最重要的必須有請幾個當紅流量明星粉絲和黑粉大戰炒作來一波——

平心而論,這幾年的音樂綜藝也不是沒捧出過火出圈的歌曲和音樂人,但這個凡事就怕對比是吧,我們和《中國好聲音》前五季,《中國好歌曲》三季,《我是歌手》前五季對比一下,你就會發現現在的國產音樂綜藝真的差遠了。國產音樂綜藝的衰落就是華語樂壇,至少是流行樂壇的衰落,簡直就是一體兩面的事。

《閃光的樂隊》是不是“抄襲”?國產綜藝抄來抄去的算什麼抄

《閃光的樂隊》的模式就是複製市場成功綜藝的模式,節目組請了26位音樂人先表演,然後組成多支樂隊表演,相互競技評分,根據評分再打散重組,再表演和競技評分——不斷循環過後,最後組成一支樂隊還是多支樂隊還沒有官宣。

這不就是《樂隊的夏天》加《披荊斬棘的哥哥》的模式?(也像《我們的歌》),這個抄倒也不能説抄,畢竟《樂隊的夏天》《披荊斬棘的哥哥》都是中國綜藝,另外兩檔綜藝版權方也沒有説什麼對吧。

這檔綜藝明星陣容確實還是不錯的,26位明星陣容如上圖所示。

這個陣容囊括了華語樂壇老中青三代,但是內地音樂人和台灣音樂人為主,香港音樂人是真的越來越少在內地音樂人當中出現。

老一輩音樂人:內地地位最高的還是“魔巖三傑”中的張楚,二手玫瑰的樑龍,另外零點樂隊的周曉鷗,阿朵都是實力派了,台灣就只有一個張震嶽。

中流砥柱音樂人:內地楊坤還是算吧,金潤吉,李玉剛,尚雯婕,台灣則是蕭敬騰,品冠,楊丞琳。

最後的都是2012年過後火爆的新生代音樂人,但從類型上又有細緻區別,張碧晨,吳莫愁就是前面2012年早期中國音樂選秀出來的實力派女歌手,唐漢宵,符龍飛,焦邁奇屬於幕後有實力的音樂人,只是不夠火。

劉逸雲、胡宇桐、朱星傑、馬伯騫、周潔瓊、王琳凱、王靖雯、李潤祺則都是偶像出身的音樂人。其中也有實力差別和不同定位、比如胡宇桐和李潤祺是樂隊偶像節目選出來的音樂人,其它人都偏偶像一些。

26位明星,組成12組樂隊來表演?這檔樂隊綜藝能行嗎?

這個綜藝模式和《披荊斬棘的哥哥》挺像,一羣知名音樂人最後組成的所謂樂隊能有多長久?最終看點無非是過程中明星們碰撞的娛樂,特別是明星搭配組合能否貢獻優秀的舞台和歌曲,原創就是能否有好歌,翻唱就是能否讓觀眾耳目一新吧。

第一期真的沒有什麼看頭,第一期主要是明星出場唱一首代表自己的歌曲,讓觀眾知道有哪些明星,同時音樂情懷來一波是主要賣點。而且歌曲都是明星的串燒,並沒有貢獻什麼優秀的現場和舞台。

第一期結束後音樂人開始選擇組隊,但音樂人相對熟悉和沉默,節目也沒有往娛樂方面操作,大家組隊的時候除了蕭敬騰,小鬼王琳凱選擇困難症,還有信和尚雯婕老是被截胡,組隊這個娛樂上也沒什麼看點。

第二期就是明星組隊公演了,根據第二期貢獻的歌曲來看,我認為出現了樂隊綜藝容易出現的問題,樂隊綜藝與《披荊斬棘的哥哥》這種明星團體不同,明星表演時看整體,舞蹈,唱歌,氛圍,人設和娛樂玩梗等等。和《天賜的聲音》《我們的歌》這種明星配對錶演也不同,這是看兩個音樂人聲音的磨合,歌曲的改編和編曲的搭配等,光唱得好不行。

樂隊完全不一樣,兩三個主唱聲音的搭配,主唱和樂手默契,對於歌曲的改編和器樂的搭配,最終表演的時候呈現出一種樂隊獨有的舞台表現形式。

如果明星演唱過於的耀眼,而樂隊太弱,觀眾會感覺樂隊就是給明星搞伴奏,樂隊也就沒什麼意義。如果對於樂隊製作,編曲不夠了解,能力不夠強,觀眾會感覺明星和音樂是脱離的,當然這個樂隊形式不是嚴格要求的主要還是要看作品。

第一期結束後26位明星分成了12組樂隊,所謂的雙人樂隊9組,三人樂隊三組,那麼效果如何呢?我個人覺得第二期的明星樂隊表演的優缺點很明顯。有過樂隊經驗,製作能力強的明星樂隊明顯要好得多。

不像樂隊,被網友嘲諷“閃光的組合”?這檔音樂綜藝能行嗎

首先登場的是張震嶽和周潔瓊,演唱的歌曲是《煩惱歌》,他們的問題是上面説的樂隊給兩位明星主唱伴奏。歌曲本身表現還是中等偏上的,就看你get不get到男女主唱的雷鬼版《煩勞歌》(張震嶽以前搞過樂隊,難道沒用心?)。

pk的是唐漢宵,馬伯騫和王靖雯的《漠河舞廳》。唐漢宵是個能力不錯的製作人,歌曲本身表現還算不錯(歌詞又被閹割了),最大的問題是舞台不像樂隊舞台,更像其它綜藝的舞台,就是音樂劇+明星表演+道具很好的那種。

第二組出場的是樑龍和吳莫愁的《月亮之上》,這就明顯是搞樂隊的碰上了合適的音樂人。樑龍反串(本色演出)唱玲花,吳莫愁反串唱曾毅,兩個人都很妖冶,二手玫瑰樂隊的編曲,器樂搭配都相當上乘,主要看觀眾能否get到這個改編和表演吧。

pk的是張楚,搭配搞樂隊出身的胡宇桐和李潤祺,歌曲是刺蝟樂隊的《火車駛向雲外,夢安魂於九霄》。我個人認為改編、編曲和器樂搭配都還行(兩個年輕人是有實力的樂手),最大的問題在於演唱上面。原版刺蝟樂隊主唱子健雖然長得像個殺豬的,但他的聲音有種嘹亮的清澈感(像少年),讓這首歌有一種無法形容的“喪”感。

張楚是上世紀中國搖滾的代表人物之一,他的聲音和子健截然相反,雖然這位大爺明顯不熟悉綜藝一開口老擔心唱跑了,但張楚滄桑的聲音聽起來有種中國搖滾之殤的感覺。但另一個年輕主唱李潤祺的聲音太稚嫩了還沒有感情,每次響起都會破壞這種滄桑感。

解決的辦法就是李潤祺不唱,和胡宇桐一樣做和聲應該不錯。雖然這樣會感覺像兩個年輕人給張楚做伴奏,但只要配合好,這個樂隊一個主唱並沒有問題。

第三組就是小鬼王琳凱和蕭敬騰組合,歌曲是台灣年輕搖滾樂隊康士坦的變化球的《美好的事可不可以發生在我身上》,如果從歌曲,表演和樂隊感來講,這一組應該是這一期最好的,然後就是樑龍和吳莫愁。

這就是搞過樂隊的蕭敬騰在製作,改編還有樂隊感地把握上能力強。唯一齣戲的是小鬼王琳凱剛開口唱的時候(我個人對於他不熟悉),開始覺得他的嗓音有種愛豆的幾分囂張,痞子感和要死不死的感覺,聽着像是動漫唱法。第二遍熟悉了些,再把他的聲音代入同類朋克主唱的聲音,頓時覺得還不錯。

最後pk的是李玉剛,符龍飛的《愛的初體驗》,這就是典型的不懂樂隊了。舞台和音樂呈現太雜了,開始是崑曲,中間搞過搖滾,後來又搞電音,最後國風結尾,整個表演就音樂綜藝舞台來講都太雜了,效果並不好。

尾聲

這檔綜藝最後的表現可能都會像第二期一樣,偶爾會有蕭敬騰,王琳凱歌曲不錯的樂隊表現,但絕大多數情況還是像其它情況多一些,至於總結還是看完下一期再做評論,因為兩場表現基本就可以定型了。

這真的不算是個好的樂隊綜藝,明星粉絲和有興趣的觀眾可以看看。