90年代，香港四大天王崛起之後，與之相對應的“四大天后”則是幾經更迭。
從早期的梅豔芳、葉倩文、林憶蓮、陳慧嫺，到後來的王菲、鄭秀文、彭羚、陳慧琳，個個都是叱吒歌壇的翹楚。
千禧年之後，台灣歌壇形成“四大三小”的天后格局，其中四大天后指的是蔡依林、孫燕姿、蕭亞軒、梁靜茹，三小天后則是張韶涵、王心凌和楊丞琳。
殊不知，風水輪流轉，歌壇已經變天！
如今內地歌壇兵強馬壯、人才濟濟，在整個華語歌壇中扮演“主角”。強勢崛起的新生代“四大天后”中，內地歌壇牢牢佔據3個名額。
張靚穎：靚音天后
張靚穎，1984年出生於成都，讀書的時候就在酒吧駐唱，她也參加了大大小小的音樂比賽，但都沒有激起什麼水花。
直到2005年，張靚穎隻身一人前往北京參加《超級女聲》，由此開啓了她征服歌壇之路。
作為和李宇春同一屆選秀出身的超女，李宇春和張靚穎這對成都老鄉，可以説是同期選秀中實力最強，也是發展最好的兩位。
在2005屆超女神仙打架的陣容中，如果説李宇春是舞台感最好、個人風格最突出的，那麼張靚穎就是音色最美、唱功最強的存在。
出道之後，張靚穎簽約公司，從內地唱到國際，一路唱到格萊美，甚至被BBC稱為“中國下一個世界巨星”，可見張靚穎的歌唱實力。
2015年，張靚穎受邀參加第三季《我是歌手》的比賽，身着一襲抹胸藍色長裙一出場就驚豔全場，引來陣陣尖叫，一曲《我用所有報答愛》空靈婉轉，唱得人心裏柔腸百轉。
第一期過後，聽眾們為張靚穎空靈澄澈又不失厚度的絕美嗓音，和海豚般細膩入耳的高音所震撼，給她冠上了“靚音女神”的稱號。
雖然在《我是歌手》的舞台上，張靚穎停留的時間不長，也沒有取得更耀眼的成績，但卻贏得了大家的尊重和認可。
面對韓紅、孫楠等成名已久的老牌唱將，張靚穎在選曲上並沒有侷限於僅僅展示強項。
恰恰相反 ，在演唱風格上她一次次嘗試着挑戰自己、突破自己，也留下了《離歌》《生如夏花》《餓狼傳説》《冬天裏的一把火》等優秀的舞台現場。
《我是歌手》令張靚穎再度火出圈，也讓她被國際上的音樂製作人所看到、所賞識。
2017年，張靚穎成為了第一位受邀在維密T台上演唱歌曲的中國歌手。
之前能在維密舞台上表演的幾乎都是世界頂級的女歌手，像泰勒、lady gaga、蕾哈娜等，這次表演再次彰顯了張靚穎的影響力。
其實早在2010年，張靚穎就憑藉《印象西湖雨》這張專輯入圍格萊美的華語女歌手。
張靚穎已經受邀參加了三次格萊美頒獎禮，看來“靚音天后”在國際音樂圈的認可度也是相當高了。
此前張靚穎和鄧紫棋在大熱綜藝《王牌對王牌》中合作演唱《雨蝶》。
兩位實力女歌手都身穿紗裙，花團錦簇中宛如兩位花仙子，歌聲空靈動聽，成為了難得一見的“神級舞台”。
雖然和馮珂的離婚風波，以及“被騙婚”的傳言，讓張靚穎常常陷入“戀愛腦”的嘲諷中，但這位顏值唱功雙絕的“靚音天后”，從未停止過對音樂的熱愛和追求。
李宇春：舞台女王
今年春晚，李宇春憑藉她的“細長美腿”又火了一把。
搭檔易烊千璽、鄧超“一老一少”雙頂流，帶來一首燃爆全場的《時代感》，這已是她繼2015年演唱《蜀繡》之後，第二次登上春晚舞台。
此外，她還是各大衞視跨年晚會、中秋晚會、元宵晚會、以及雙11晚會、618晚會上的常客。
李宇春雖然平時“深居簡出”，但是大型晚會卻格外“鍾愛”她，她也成了各大衞視爭相邀請的“舞台女王”。
出道17年的李宇春，可以稱得上是新一代的“樂壇常青樹”。
作為內地歌壇第一個選秀出身的“超級偶像”，李宇春用實力演繹了：“出道即巔峯”且“一直在巔峯”。
2005年拿到超女冠軍出道時，李宇春憑藉當時的超高人氣，是名副其實的“出道即巔峯”。
那時候的李宇春究竟有多火？
在那個還沒有普及智能手機和微博、微信的年代，超女總決賽當天，許多年輕人蹲守在電視機前，拿着“翻蓋手機”和“小靈通”，一條一條地發短信為“春春”投票。
這個衣着打扮“炫酷”的女孩，雖然唱功不是那一屆超女中最強的，但舞台風格最獨特。也正是她的這份獨特，開闢了獨屬於她的風潮。
更值得一提的是，她還是國內首位啓用歌曲網絡付費下載模式的歌手，作為第一個吃螃蟹的人，李宇春理所當然地霸榜數媒時代的線上專輯銷量。
流行、國風、電子......各種音樂類型都被李宇春玩轉的得心應手。哪怕是魔性洗腦神曲，也能在她的演繹下變得“可愛”起來。
隨着《乘風破浪的姐姐》的橫空出世，李宇春演唱的《無價之姐》也在全網爆火，舞蹈和音樂同樣魔性洗腦，引得各路明星和網紅都競相模仿，其舞台魅力可見一斑。
由於自身氣質獨特，李宇春還是各大時尚品牌的寵兒，出席戛納紅毯、被紐約Met Ball時尚盛典邀請、代言紀梵希，是時尚芭莎、VOGUE等頭部時尚雜誌的封面常客。
就連老佛爺都曾以Fendi創意總監的身份，為李宇春設計過演出服，時尚資源好到令人咋舌。
她的“錦鯉服”，還被美版《VOGUE》評為最佳着裝！
出道17年，已經做了15年跨年晚會壓軸表演嘉賓的李宇春，足以憑藉“舞台天后”的名號，列席新一代“四大天后”。
張碧晨：OST天后
在《中國好聲音》 第三季中，有一個從節目開頭一直火到節目收尾的“美貌女歌手”，她就是第三季的總冠軍張碧晨。
在導師盲選環節，她憑藉一曲《她説》，飽滿的情緒、厚實耐聽的女中音，贏得了四位導師的共同轉身。
節目中，那英對張碧晨在音樂上極強的爆發力和細膩的情感演繹讚歎不已，最終，張碧晨也代表那英戰隊贏得了第三季好聲音的冠軍，開啓了她馳騁歌壇的“OST天后”之路。
好聲音結束之後，立刻有OST資源找到了張碧晨。
雖然任重、張儷主演的這部《青年醫生》並沒有掀起什麼水花，但張碧晨演唱的片尾曲《一吻之別》反倒成為了當年的大熱單曲。
聽到“我數着一圈圈年輪，我殘忍，將往事都封存”，是誰的《花千骨》DNA動了？
2015年，趙麗穎的《花千骨》大火，而張碧晨演唱的《年輪》也成了《花千骨》的“代名詞”。
時至今日，《年輪》仍然是眾多年輕人的KTV必唱曲目，張碧晨帶着故事感的厚實女嗓，演繹出了這首歌特有的悽美感和破碎感。
而讓張碧晨徹底坐實“OST女王”寶座的，是她和楊宗緯為熱播劇《三生三世十里桃花》獻唱的主題曲《涼涼》。
張碧晨在演唱上的爆發力和聲音中的滄桑感，演繹出了這場虐戀的愛恨糾葛和撕心裂肺，因此每當劇情開虐，觀眾們耳邊總會不由響起“涼涼夜色為你思念成河”的音樂。
其實除了OST唱得好以外，張碧晨同時還是一位優秀的音樂創作人，2017年在《我是歌手》上演唱的《胡桃夾子》，詞曲的創作都是出自她本人之手。
這首歌不僅獲得了刁鑽的現場觀眾的認可，還向觀眾們證明了她音樂風格的多變性。
她不是隻會唱“苦情歌”的女歌手，還能掌握暗黑歌劇風、搖滾風等多種風格，甚至還能在《微微一笑很傾城》裏和汪蘇瀧唱小甜歌。
2021年初，張碧晨公開承認和“音樂鬼才”華晨宇育有一個女兒，在網絡上引發軒然大波。很多人認為這位“OST女王”的事業也會因此停滯。
事實卻恰恰相反，當初被嘲企圖攜女入豪門，高攀華晨宇的張碧晨，如今的發展卻大有霸屏之勢，“無價之姐”、“姐就是豪門”似乎也逐漸印證在了她的身上。
她不僅在《為歌而贊》《誰是寶藏歌手》等節目中一展歌喉，大顯實力，更是在《中國好聲音2021》中，搖身一變成為導師之一，完成了從選手到歌手再到評委的華麗轉身。
鄧紫棋：巨肺天后
作為新生代“四大天后”中最年輕的歌手，鄧紫棋堪稱是歌壇90後女歌手中一騎絕塵的存在。
唱功、舞台表現力、詞曲創作能力、先進的音樂理念、敬業的音樂態度......單拿出任何一項，鄧紫棋都是同齡女歌手中的佼佼者。
作為全能小天后，鄧紫棋同時也是女歌手中罕見的能夠“大包大攬”製作整張專輯的音樂創作人。
2008年，年僅16歲的鄧紫棋在香港出道，首張音樂EP《G.E.M》中五首作品就已經有四首是原創。後來的《18》《另一個童話》等專輯，也都保持着極高的原創水準。
寫得多、產量高已經難得，更難得的是寫的好，寫的入耳。
她早期的《泡沫》《回憶的沙漏》，後來的《摩天動物園》《光年之外》，首首大爆。
即使是專輯中較為冷門的“邊緣歌曲”，像《畫》和《來自天堂的魔鬼》，後來也都神奇地通過短視頻平台翻唱而爆火，可見鄧紫棋的音樂審美確實是走在華語樂壇的前沿。
除了天才般的創作能力，鄧紫棋的“巨肺唱功”更為出名。
在2013年《我是歌手》第二季中，當時在內地默默無聞的鄧紫棋憑藉“鐵肺唱功”脱穎而出。
第一期就憑藉一曲超高難度的《泡沫》技驚四座，此後的《存在》《龍捲風 》等，也都完美展示了她超強的爆發力，和高出天際的高質量高音。
在短視頻平台上，鄧紫棋展現了她的“巨肺”唱功，能夠做到連飈35秒高音不斷氣，唱功之強令人瞠目結舌。
近些年，鄧紫棋的國際影響力也在不斷攀升，已經成為繼張靚穎之後第二個走出國門的中國女歌手。
不僅接下美國科幻片《太空旅客》的中國區主題曲《光年之外》，還接下《終結者6》中國區的宣傳曲《Walk on Water》。
鄧紫棋在外網的人氣也水漲船高，成為首位擁有3首播放量破億歌曲的華語女歌手。
無論從哪方面來講，鄧紫棋這樣的“狠角色”，都值得入圍新生代“四大天后”。雖然內地歌壇開始唱主角，但這份榜單如果沒有鄧紫棋的名字，那麼它的權威性和公正性都將大打折扣。