1905電影網專稿 電影《柳浪聞鶯》於3月5日登陸院線，該片從女性視角講述了上世紀90年代，江南越劇團裏性格迥異但情同姐妹的兩個女演員與一個畫扇師之間的情感糾葛。該片雖票房表現平平，卻備受女性觀眾熱捧，性格迥異的雙女主愛上同一位男性的情節，也讓不少觀眾從中嗅到了電影《七月與安生》相似的味道。男性觀眾則質疑是否有點把男性角色當成“工具人”了。近日，電影《柳浪聞鶯》導演戴瑋做客《今日影評》，答疑解惑的同時，也帶我們深入瞭解這部電影的情感故事。
對於説《柳浪聞鶯》中有《七月與安生》的味道，戴瑋表示：“如果你剛看這個故事，真的跟《七月與安生》很像，但是其實它們又不像，她們的人物關係很微妙。”舞台之上，她們演情侶，梁山伯是垂髫，她是女小生，祝英台就是銀心。舞台之下，垂髫和銀心同時愛上了畫家才子工欲善，也因此產生了矛盾。最後，還是多年相處無法割捨的感情戰勝了矛盾，倆人也隨之握手言和。
有心的觀眾評論説：“電影名字叫《柳浪聞鶯》，垂髫就是那株植物，是柳，銀心就是那雀躍的鶯。”的確，電影裏的垂髫就是像柳條一樣堅韌，即使時代改變，她也始終堅持自己的理念，她就是一個至情至性、為藝術而活的女孩。銀心則不一樣，她是一個心思簡單又慢慢成長的小女孩，剛開始時，銀心並不知道自己想要什麼，只顧跟隨着大姐姐垂髫，“你想幹嘛我就幹嘛”，可能別人覺得好的東西、有人來爭的東西，自己也覺得好，所以也會去爭。但其實銀心是個善良的姑娘，她一開始並不清楚自己想要什麼，在探索過程中，她不斷地改變自己的命運，到最後，也更清楚自己更重視的是跟垂髫的感情。
本片聚焦女性情感，大時代下更顯珍貴。原小説是以工欲善的視角來展開這個故事的，但是在拍攝時，戴瑋把它做了改編，從女性視角來講述這個故事，更能體現兩位女性主角那段難以割捨的情分。不少網友表示：“她們倆都打成那樣了，她怎麼還去找她來唱《梁祝》呢？”她們倆從小相識，一起唱《梁祝》，對於銀心來説，《梁祝》能喚起她心底那段與垂髫之間難以捨棄的情感，片中垂髫也一直反問她：“你還想不想跟我唱《梁祝》”，她們的複合也就在一句話之間，不需要過多的解釋。重新一起演戲時，垂髫已經完全看不見了，但卻能第一時間感覺到銀心的到來，就如心靈感應一般。她們的這份情誼似乎已經超越了友情。戴瑋分析到：“從八十年代末到九十年代初，越劇的這種大蕭條，包括很多下崗（演員），在那樣的大背景下，這樣的一種情感，這樣的一種人物關係，我才覺得這個作品有了一定的厚度。”
重新一起演戲時，垂髫已經完全看不見了，但卻能第一時間感覺到銀心的到來，就如心靈感應一般。她們的這份情誼似乎已經超越了友情。戴瑋分析到：“從八十年代末到九十年代初，越劇的這種大蕭條，包括很多下崗（演員），在那樣的大背景下，這樣的一種情感，這樣的一種人物關係，我才覺得這個作品有了一定的厚度。”
作為女性觀眾，大家都很欣喜能看到這部作品的問世，有的男性觀眾則對工欲善片中的戲份提出了質疑，工欲善這個形象在第一場戲的時候非常地驚豔眾人，但是隨着戲的深入，感覺這個角色從開頭的“厚”慢慢變“薄”了，有點“工具人”的嫌疑。戴瑋解釋説：“我覺得工欲善不是工具人，那是一個青春，其實在我們青春年少的時候，也喜歡這樣的才子，特別是在九十年代的校園，那時候大學的女生，真的會被那一個長髮的、文質彬彬的、很有才華的老師所吸引。”但是隨着故事的深入，兩個女孩慢慢走進他，他的性格就慢慢暴露出來，生活當中，他沒有太多的擔當，跟銀心吵架的時候還被説成“小男人”，這可能戳中了男性觀眾內心脆弱、敏感的部分。畢竟工欲善也是個活生生的人，尤其作為一個藝術家，還是得面對柴米油鹽的現實。
這部電影的背景是上世紀九十年代，並不影響現代女性觀眾代入其中，感受裏面傳遞的追求心中美好的主題。本片在杭州、上海路演時，現場大部分的都是九零後、零零後的女孩子，她們都説能理解和代入這個她們爸爸媽媽年代的故事裏面。銀心和垂髫代表着兩類生活中常見的女性，對精神層面的追求永不妥協的垂髫，當然，大部分是為了生活得更好、不斷鑽營的銀心。只要你是衝着美好生活、對自己追求的一切真心付出，最後不管未來是什麼樣子，其實都已不重要，這麼堅強美好地活着，本身就是一件非常了不起的事情。就如影片最後，垂髫在已經完全失明的情況下説的：“我好像能看見了”“最好的時候”。
希望更多的觀眾能透過這部電影，引發思考，摸索到屬於自己的追求方向，真心付出、活出自己的美好！