這是非常經典優秀的一部電視劇，到如今電視上還在循環播放。
這部劇也彙集了許多演技派老戲骨，杜雨露、沈傲君、杜旭東等人都在其中。
他們飾演的角色都無比深入人心，尤其是“喜來樂”的飾演者李保田，更能讓觀眾佩服他的演技。
在這部劇中，可以説是完全看不到之前演《宰相劉羅鍋》的影子。
李保田身為國家一級演員，但卻不斷遭受各種非議，如今已經5年沒有拍戲了，他去哪了？
自小拼命努力，終得影帝李保田出生於1946年，14歲就進入劇團開始學丑角。
為了出人頭地，他拼了命的練功，別人6點起，他就要5點起，也總要比別人睡的晚一個小時。
那個年代物資匱乏，並沒有太多有營養的食物。
長期高負荷練習，導致他得了傷寒，但當時他根本不知道是什麼病，只能按瘧疾對待。
半個月期間反覆發燒，他依舊照常練功，照常在外演出。
後來團裏一個領導發現了他的病情，讓秘書把他送回了劇團。
但是回到劇團後，門都關着，因為整個劇團的人都出去演出了。
秘書把他送到後，就去找自己的朋友了，只留下李保田一個人。
他就拿着自己的鋪蓋在走廊睡着了，醒來發現自己已經身在醫院。
1966年，20歲的李保田進入了徐州地區文工團，開始在台上唱歌跳舞，這樣的日子一過就是10年。
直到32歲時才考入中戲進修班，在學校三年期間他一直在參演話劇，也塑造了很多生動的舞台角色。
李保田初入演藝圈是在1983年，那一年他參演了《闖江湖》，扮演了一個丑角藝人。
之後的幾年他也拍了幾部戲，但並沒有留下什麼深刻印象。
1991年，李保田第一次與張藝謀合作，與鞏俐合演了《菊豆》，在影片中飾演“楊天青”。
“楊天青”是個隱忍又善良的小人物，這個角色被李保田演繹的淋漓盡致。
46歲時，李保田在《葛老爺子》中飾演了一個七旬老人，還獲得了“飛天獎最佳男主”。
在《鳳凰琴》中的優秀表現，又讓他一舉奪得三料影帝。
不接廣告，不再與張國立王剛合作1995年，他出演了《宰相劉羅鍋》開始被全國人民所熟知。
可能大家對張國立和王剛比較熟悉，但其實李保田才是最大的腕。
但這次合作完之後，他就不想再與這兩位演員合作了。
有次記者對他説：“你和張國立、王剛在這部戲之後就沒有再合作了。”
他的回答是：“有的人不可能再合作。”
在被問到為什麼不能再合作時，李保田耿直説王剛沒有上進心，總是演同類型的片子。
他也奉勸過王剛，但畢竟每個人的追求確實不一樣。
之後王剛成了“和珅專業户”，享受着“和珅”為他帶來的成功和榮耀。
道不同不相為謀，李保田的追求不僅僅是同樣的角色，同樣的戲路。
不過王剛後來也確實後悔了，他也確實被“和珅”限制了一輩子。
而李保田後來又出演了《神醫喜來樂》，完全沒有“劉羅鍋”的影子。
他不善於交際，其實也就是不圓滑，所以他的朋友絕沒有酒肉之交，他也絕對是娛樂圈的一股清流。
他一個月最多和朋友出去吃一兩次飯，也可以一星期不見別人。
如果有人想找他拍戲，先找他到朋友然後再聯繫他，然後他再看劇本。
如果他覺得劇本好他才接，他覺得劇本不好不喜歡他就絕對不會接。
他不喜歡的事情他絕對不會做，也不會強迫自己，這就是他的原則，而且他也絕對會公事公辦。
在他20多歲當業務團長的時候，一個有實力但是沒背景的人，他絕對會選。
但是如果是一個有背景而沒有實力的人，那他一定不會選，因為他要對得起觀眾買的票。
不接爛片，不接廣告李保田對戲已經到了痴迷的地步，而且要求極高，不僅對自己要求高，還對合作的演員要求也高。
他曾説過：“和我合作本身就是一個不堪的折磨。”
他對合作的演員有着極高的要求，他不允許臨時改劇本，除非能比原劇本更好，不然他絕不接受。
他對戲極度挑剔，也絕對不接爛片，很多演員和他合作都覺得太累。
所以他也經常會和合作的演員鬧的不愉快，因為在他心中，把最好的戲呈現給觀眾才是最重要的。
因此他也不願意和一些“大腕”合作，因為那些人已經到達了一種高度，也可能不僅僅是想把戲演好了。
所以他做了一個選擇：一生不接廣告。
同樣這樣説過的還有藝術家李雪健，但李雪健早年前友情代言過一個潤喉糖廣告，廣告詞是：“沒有聲音，再好的戲也出不來。”
後來他接了《搭錯車》，劇播出後，很多人都想到了那句廣告詞，記者還問他：“您不是説沒聲音演不出好戲麼？”
為此他感到十分後悔，並且放話再也不接廣告。
李保田則是認為，自己就是個演員，只想給觀眾帶來好作品，接廣告完全沒有任何意義。
有次李保田不滿意某演員每天遲到，就自作主張把那個演員的戲份都刪了。
拍攝《欽差大臣》時，他又起訴某公司有“注水行為”。
在他心裏，賺的錢要對得起觀眾，但出了這種事，他被13家公司聯合孤立，甚至一度無戲可拍。
所以他也有了“戲霸”的稱號，對此他也覺得無所謂。
他覺得如今“霸”已經成了誇獎的詞，比如“麥霸”就是形容一個人會唱的歌很多。
李保田從小就性格倔強，小時候想學演戲，父親不同意把他打了一頓。
李保田就一怒之下跑了出去，6年都沒回家，哪怕再艱難都沒想過求助父親。
有次他生病住院，父親千里迢迢趕過來看他，但一句話都沒有説就離開了。
後來他才知道，原來那是父親來看他最後一眼的，父親看過他之後沒多久就去世了。
父子兩人最終都沒有開口和解，這也成了李保田一生無法釋懷的痛。
不幫兒子找關係有人説，李保田總是會把和自己有關係的人安插在劇中，就比如他的兒子李彧。
但是很多人都不知道，李彧想考中戲，最終卻被刷下來了，直到6年後才成功考入中戲。
眾所周知，中戲是李保田的母校，李保田畢業後也曾留校工作，但並沒有幫兒子找任何關係。
後來兒子結婚時他也決定不去，因為當時他在拍戲，他知道如果他走了，劇組所有人都要等着他。
“我們都是小老百姓，所以沒必要把自己當個人物。”
要是説李保田的一生摯愛是演戲，那也不對，他説他一生的摯愛是繪畫。
因為一幅畫能體現出一個人優秀的功底，心境性格都會在一幅畫中反映出來。
李保田的繪畫作品
但演戲不同，影視劇是需要團體合作的，如果有一個人沒演好，那甚至會毀掉那部戲。
如今李保田已經75歲了，距他上次拍戲還是5年前。
雖然他最近不拍戲了，但他也沒有賦閒在家。
由於兒子李彧當了導演，也時常演戲，兒媳也很忙，兩人都沒空照看孩子。
所以李保田就擔起了這個重任，除了照顧孩子，他偶爾還會畫畫，這也是他喜歡的生活。
畢竟年歲已大，可能身體也不太能承受住拍戲的勞累，而且他還是一個要求極高的人。
結語雖然李保田已經很少出現在觀眾視野中，但他過着很幸福的晚年生活。
奮鬥了一生，勤勞了一生，也確實該好好歇歇了。
李保田老師這一生也對得起觀眾，更對得起演員這個身份，所以值得受到大家的尊重。
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