韓國的犯罪片一向受到國內觀眾的喜愛，而在《掃黑·決戰》之後，韓片的神話註定會被打破。
一直以來觀眾似乎都對國產犯罪片嗤之以鼻，不少人甚至將韓片奉為經典。
可在今年的五一檔之後，在看過《掃黑·決戰》後，我們會明白不是國產片不行，而是國產導演沒想去拍，畢竟題材受限制較為嚴重。
可若是拍了，國產犯罪片往往會成為經典，從網劇《白夜追兇》到電影《暴雨將至》，但凡能出現在觀眾面前的國產犯罪片，往往會擁有不俗的口碑，你總不能因為數量少便説國產片不行吧？
即便《掃黑·決戰》還未上映，我們已經能從預告片中看出影片的精彩，這是一部值得期待的影片，可你知道除了那些暴力鏡頭外，影片真正值得期待的地方在哪裏嗎？
一、走在鋼絲繩上的劇情
男人被倒吊在屠宰廠內，他的旁邊是將被切割的豬肉，眼睛裏是一個兇狠的男人。
一個女孩在被男人強暴後被塞滿一嘴白粉，她難過不已卻還不明白自己已經沒有未來。
這兩個鏡頭來自《掃黑·決戰》的預告，影片本預定在今年1月上映，但由於種種原因選擇撤檔，幸運的是我們能夠在五一看到這樣一部作品。
説起來《掃黑·決戰》能夠順利定檔上映並不容易，犯罪片尤其是這種摻雜了主旋律的作品最考驗一個導演的功底。
導演的水平是考驗，演員的演技是關鍵，劇情內容是否會讓觀眾感到不適更是重中之重，畢竟三觀不成熟的年輕人往往缺乏對善惡的辨識能力，容易被片中較為殘忍的劇情影響心靈，而這也恰恰是影片1月臨時撤檔的原因之一。
當然作為一部“掃黑除惡”專題作品，當然不能只是在那裏吹噓主角有多厲害，一個具有鮮明特徵、智商在線、能引發觀眾共鳴的反派角色，才是一部好作品的保障。
在實際的劇情中，金世佳飾演的劉志彪屬於地地道道的反派角色，他讓我們通過銀幕認識到什麼是黑社會，真正的黑社會之所以被稱為“社會毒瘤”，便是因為其成員絕不僅僅是欺負老實人的流氓。
就拿劉志彪這個角色來説，他在預告片中的表現便令人不寒而慄，除了開頭提到的兩個鏡頭外，他的無法無天被金世佳演繹的淋漓盡致，他會在公路上迎着J車撒錢，以此來彰顯自己對於法律的藐視，同樣他依靠着人性的黑暗面，更能將站在陽光下的大人物掌控在手心。
相信每一個人都厭惡黑社會，正如劉志彪這個角色展現的那樣，黑社會作為社會陰暗面的代表，它善於鑽進人心的裂縫中。
就拿張頌文飾演的曹志遠來説，這個自稱“縣太爺”的實權人物表面上光鮮亮麗，口中説着“把最髒最黑的地方給我挖出來“，背地裏卻成日盤算着如何為自己牟利，卻在不知不覺間淪為黑社會手中的工具。
在我看來這句台詞是整部影片立意的核心點之一，這個角色的層次感通過這句台詞得到充實。
不難看出，《掃黑·決戰》無論從人物還是劇情，都如同走在一根鋼絲繩上，稍有不慎便會翻車，畢竟無論是那些展現黑社會邪惡的畫面，還是道貌岸然的曹志遠，都會對觀眾的心靈產生嚴重的衝擊。
幸運的是，《掃黑·決戰》在撤檔後能夠在五一檔和觀眾見面，在我看來影片撤檔並非是因為劇情，而是害怕在春節檔影響到未成年人的心靈，畢竟五一檔大多數孩子還是要被關在家中寫作業的。
我並不擔心《掃黑·決戰》的票房，因為三個主演早已經將觀眾征服。
二、接不住你，我就別當演員了
從知名度上説，姜武不如自己的兄弟姜文，但在演技上他成就非凡，早已是國際公認的影帝，至於和他對戲的張頌文則顯得平平無奇，乍一看到這兩個主演，我們難免會懷疑張頌文能否和姜武搭檔好。
和好演員搭戲是個榮耀，也不是個容易事。
例如段奕宏在龍套時期曾將一個動作練了上千遍，才有和王志文對眼神戲的膽量，他因此獲得眾多導演的認可。而反派例子數不勝數，那些“老帶新”的影視劇往往會因為新演員的稚嫩，將老演員的成績拉低一個水準。
在接受採訪的時候，張頌文曾説“接不住你，我就別當演員了”，而姜武在談及兩個人搭檔感受時也表示“跟好演員在一起是享受的”。
而在實際的劇情中，無論是張頌文窮途末路時勒住孫志彪的脖子，還是他在正式場合肆意釋放“正派人物”的光芒，都是令觀眾感到舒服的片段，而這樣的片段只能算是張頌文的“一般表現”。
由於有這兩個演員，《掃黑·決戰》會令每一個觀眾都感受到故事本身的魅力，好演員之間的配合是什麼樣子，大概就是姜武在雨夜到達案發現場之後，用一個眼神就讓觀眾明白他將懷疑放在了張頌文身上。
而在這兩個老演員之外，金世佳的表現則讓很多觀眾驚訝，這位不滿“展博”形象的演員，用自己的方式走出一條新的道路。
三、演反派最容易
在很多觀眾眼中，反派應當是下限最低的角色，只需要出場被主角擊敗就算完成任務。
但反派同時還具有相當高的上限，可以説《掃黑·決戰》的上限便在於金世佳的身上。
金世佳沒有讓觀眾失望，他在採訪中説“他是帶着力量來的”，而他也將角色身上的力量感充分展現出來。
孫志彪這個角色絕不僅僅是一個單純的反派，他會為了達成自己的“任務目標”不擇手段，同時他還保留着畸形的年輕心態。
站在他的視角上看，將一捆捆鈔票撒向空中是年少氣盛的體現，可從我們的角度上看，他的這些鈔票都是一個個無辜人的血汗，金世佳突破觀眾對他的固有印象，成功用這份衝突感讓孫志彪這個角色“活”過來。
從孫志彪的這個角色上，我們不難看出影片為何會臨時從春節檔離開，年輕的孩子往往無法分辨清楚好壞，他們可能會被孫志彪撒錢的“瀟灑”感動，卻忘了孫志彪會毫無理由讓一個無辜男人毫無尊嚴地跪在地上。
這便是黑社會最可惡的地方，它會掩蓋住自己邪惡的本質，從而一步步侵蝕我們美好的生活。
當然這並不是我們拒絕這部影片的理由，“不知惡怎能知道什麼是善良”。
看過孫志彪的邪惡，我們會更加明白今天的美好生活從何而來。每一個家長都應當帶孩子來看看這部影片，並利用這部影片幫助孩子塑造正確的三觀，這是影片的正確打開方式。
單單從上文提到的一句台詞和三個演員上，我們便能明白國產片並不弱於韓片，甚至在利益深度、震撼人心的角度上更勝一籌。
之所以國產片很少涉及此類題材，往往是源於部分導演們的“趨利避害”，畢竟瑪麗蘇已經有成熟的共識，而《掃黑·決戰》卻對演員和導演的能力擁有不小要求。
一部《掃黑·決戰》並不能滿足國內市場的需求，在觀眾審美日益提升的時代背景中，我們需要更多像《掃黑·決戰》這樣的深度影片，也唯有如此國產片才能讓觀眾認識到國產片真正的模樣，從而令觀眾不再羨慕韓片的質量。