Gaga聊起新專輯就會哭,創作是場自我療愈|碟中諜

北京時間6月8日,美國公告牌專輯榜公佈,Lady Gaga新專輯《Chromatica》以首周總銷量27.59萬張,實體銷售20.6萬張的成績空降排行榜冠軍。這張專輯已經憑藉其首周成績,名列美國今年迄今最暢銷的十張實體專輯。這是Gaga的第六張冠軍專輯,首周總銷量僅次於《Born This Way》,Gaga也憑藉這張專輯成為了今年專輯首周銷量最高的女歌手。與此同時,在流媒體Spotify上, Gaga也創下了個人職業生涯首周最高Spotify成績。在單曲層面上,Gaga與A妹Ariana Grande 合作的單曲《Rain On Me》同樣已於上週在公告牌單曲榜空降冠軍。

專輯封面

在經歷過多元、曲折,且精彩的職業生涯之後,Lady Gaga帶着這張以流行舞曲絕對主導的《Chromatica》,以最熱烈盛大的姿態高調回歸,奪回曾屬於自己的舞池。《娛樂週刊》在評價這張專輯時説“《Chromatica》不僅是一張專輯,而是一顆星球。它是一顆閃亮的粉紅色太空岩石,上面住滿了友好的朋克居民。是大膽的、裹滿閃粉的,它以每分鐘120BPM的速度傳送希望,遠離憂傷、邪惡和平庸。”

專輯首波主打的《Stupid Love》早在二月底發佈時就用它張揚豔麗的迪斯科律動奠定了整張專輯的基調。該專輯原定於四月發佈,但因新冠肺炎疫情影響推遲。在這樣的特殊時期,Gaga更希望專輯中的歌曲能為經歷低落和悲傷的人們帶去最純淨的快樂,用音樂的慶典撫平生活上的痛苦。對Gaga而言,《Chromatica》不只是一張專輯:它是一段自我拯救、自我療愈的旅程,它是一場能同時滿足視覺與聽覺的舞曲慶典,它也是一顆為人們傳遞快樂的色彩繽紛的星球。

視覺概念:舞曲風格的迴歸

外媒對《Chromatica》的評價報道中提到,極少數的藝人如Lady Gaga一樣,曾跨越許多時代。她曾是流行音樂圈最閃耀的一顆超新星,當年橫掃各大榜單的《Bad Romance》《Born This Way》等歌曲,至今仍是很多歐美樂迷心中的舞曲經典。她也曾在各大紅毯引領另類時尚,儘管隨之而來的爭議也接踵而至。她也曾實驗電子舞曲和合成器流行等風格,推出專輯《Artpop》。當年,這張專輯因其小眾的先鋒風格,銷量並不理想,成為許多粉絲心中的一大遺憾。Gaga也曾在今年的採訪中感嘆《Artpop》的“生不逢時”。2016年,Lady Gaga漸漸遠離了曾經出挑大膽的舞曲風格,以一張鄉村流行風格的《Joanne》迴歸樂壇。在電影《一個明星的誕生》中,Lady Gaga又變身懷才不遇的創作歌手艾莉,電影中洗盡鉛華的樸素造型,讓人很難把她與曾經那個穿着生牛肉做的裙子的另類時尚女王聯繫在一起。

在這次《Chromatica》的專輯封面中,Lady Gaga一頭粉色長髮身穿黑色皮革緊身胸衣,肩戴盔甲,腳踩一雙鉚釘水晶高跟鞋,躺在朋克風十足的背景前。她以這高調的視覺效果和服裝造型,昭示她向之前張揚的舞曲風格的迴歸。

新專輯中造型之一。

首發單曲《Stupid Love》的MV同樣顯露出Lady Gaga在視覺語言方面的野心。MV中,Gaga額頭畫着鮮豔的Chromatica符號,穿着與封面相契合的粉紅色盔甲。五十位伴舞在加利福尼亞的沙漠中盡情跳舞,穿着不同高飽和度顏色的服裝,構成一條完整和諧的光譜。

在此前Lady Gaga為外媒拍攝的專輯宣傳寫真中,她同樣造型大膽,畫面隨處彰顯着賽博朋克風格和未來主義風格,與《Chromatica》秉承的視覺語言體系一脈相承。寫真中機械的元素反映了數字時代人們逐漸缺失的真實,而環繞Gaga身體的相機則警示了當下媒體對隱私權的侵犯。

單曲《Stupid Love》MV截圖

專輯主題:讚美擁抱苦難的勇氣

在宣傳專輯期間,Lady Gaga從未掩飾過製作這張專輯時經歷的痛苦。有時全身的劇痛讓她“下不了牀”,甚至一度和別人談起這張專輯就會哭。這張專輯的製作人BloodPop給了Gaga莫大的幫助。創作音樂也會讓Gaga暫時地快樂起來。這些她經歷的痛苦源於更久遠的心靈創傷。

Lady Gaga出道早期曾經遭受過音樂製作人的性侵,此後她患了創傷後應激障礙,但當時她並未尋求精神治療,狀況一度惡化至自殘。在2017年,Gaga還被診斷出一種名為纖維肌痛的病症,這種病症令她在焦慮時全身劇痛。

儘管回憶這些創傷為Gaga帶來了痛苦,但《Chromatica》這張專輯的主題就在於讚美擁抱苦難的勇氣,強調新生後獲得的快樂。在音樂創作的見證下,Gaga選擇放棄沉湎於過去,學會了自我接納,並在學會接納的過程中最終收穫了療愈。同時,她想通過這些或痛苦、或治癒的經歷為世界獻上一份祝福的禮物。她希望聽這張專輯的人們能被她的態度激勵,從這張專輯中收穫屬於自己的快樂。“這張專輯象徵着療愈旅程的開始,人們需要通過起舞癒合傷口,如果你在聽這張專輯,如果你覺得正在經受磨難,你要明白這些磨難本身恰恰是你擁有人性的標誌。你並非是破碎的,你與整個世界相連,而我們是世界龐大的命運共同體,”Gaga在採訪中説道。

歌曲解碼

01.《Rain on Me》

I’d rather be dry

我也願晴空萬里

But at least I’m still alive

但至少這雨水能讓我存活

Rain on me

滂沱大雨澆灌着我

與A妹合作MV截圖

在上週公佈的美國公告牌單曲榜中,這首Gaga和A妹合作的單曲《Rain on Me》空降冠軍。這首歌曲成為了Lady Gaga收穫的第五首冠軍單曲,也是A妹的第四首冠單。憑藉這首歌曲,Lady Gaga成為了第一位同時在00,10,20世代在公告牌榜單上擁有冠單的歌手。

這陣“超強暴風雨”於5月22日登陸各大音樂平台,先於整張專輯發佈。在感染力強烈的節奏和旋律背後,卻是Lady Gaga和A妹兩人曾經經歷的苦難和淚水。這首歌將淚水比作傾盆雨水,而歌曲則傳達了一種沐浴苦難,在淚水中療愈,最終懷着希望,踏着過往的苦痛盡情舞動的精神。

Gaga在採訪中説,除了淚水的隱喻,歌曲中的雨水也指向Gaga曾經一度依賴用於麻痹自己的酒精。在英語中“dry”一詞有禁酒的含義,Gaga藉此隱喻表達了她低谷受挫時自我麻痹的痛苦。Gaga還聊到製作這首歌曲的過程對她而言十分治癒。她坦言在出道時並未遇到任何女性伯樂幫助她的音樂,而這次能和Ariana合作並最終收穫她的信任,建立起真誠的友誼,這個過程對她而言意義非凡。

02.《Free Woman》

I’m not nothing without a steady hand

沒有沉着理智我也並非一無是處

I’m not nothing unless I know I can

沒有堅定自信我也仍有我的意義

I’m still something if I don’t got a man

即便沒有男人相伴 我依然可以活出精彩

I’m a free woman

我是一個自由的女人

專輯造型之一

專輯宣傳的採訪中,Gaga聊到自己一直致力於描述事物時去性別化,但創作這首歌曲時,她認為有必要強調自己的性別,打出這篇強有力的女性宣言。Gaga曾經一度將她遭性侵的經歷所承受的痛苦隱藏、掩埋。但創作這首歌曲時,她覺得如今自己已有面對這段痛苦的勇氣,因此她在這首歌中選擇揭開鮮血淋漓的傷疤,和過去的自我傷害達成諒解,最終與那個自我一起歌頌自由。這種自由並非劫後餘生的感恩,而是當拋開、放下“性侵倖存者”這一沉重身份後所擁抱的絕對自由。

除了副歌部分擁抱自我的自由宣言,“這就是我誓死捍衞的舞池,為一顆真心所活”這一段則是Gaga宣佈迴歸製作舞曲唱片的宣言。她用這首歌表達她選擇將帶着曾經的傷痛繼續前行,並重新奪回曾被她主宰的舞池江山。Gaga聊到,這張專輯的聽眾並非生於同樣的文化環境,但能夠聯結所有人的恰好就是那些有喜有悲的生活經歷。她能分享的就是那一點微弱跳動的火苗。如果她的聽眾還憧憬着“為一顆真心而活”,Gaga希望他們能抓住那點火苗。跟隨它的光輝,它能給予聽眾相信自我的力量。

03.《Sine From Above》

I heard one sine from above

我聽到從天上傳來的樂音

Then the signal split in two

它的信號碎成兩半

The sound created stars like me and you

那聲音創造了你我一般的璀璨羣星

這首歌曲的內容源於Lady Gaga腦海中構思的一個創世理論。她曾想,世界誕生於一股母性音波,這個音波向下俯衝,但最終墜入深淵,碎成兩半。兩片星系因此誕生,一個善良一個邪惡。《Sine From Above》這首歌的標題直譯過來就是“來自天堂的樂音”,與她的理論相呼應。同時“Sine”一詞在英語中與“Sign”諧音,因此標題也可解讀為“來自天堂的神蹟”這一意義。

Gaga和她一直以來的音樂導師Elton John合作完成了這首歌。談到這位頂級前輩,Gaga也從未吝嗇她對Elton的感謝。“他會提醒我不要向困難低頭,我會永遠對他的幫助心懷感激。他總是促使着我投身於藝術創作,督促我照顧好自己。他是那麼的獨一無二,他對我人生的重要性無法用語言表達。他讓我明白人是有可能在經歷跨越時代的事業後,仍能懷着初心,堅持做真我的。”

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