蟬主曾立過 flag。
《浪姐》後再也不入男團女團的“選秀花叢”。
今天，我打臉了。
我點開了《明日之子樂團季》，甚至看得津津有味。
但是，我不慌。
因為，還有一個人和我一起攤上了“真香定律”。
就是那個男人，朴樹。
不要驚訝，接下來你將看到“真香學大師”朴樹，“虛偽”的一面。
別人搞選秀
他們玩熱血高校
朴樹曾經的綜藝名場面，誰看了不喊一聲絕。
錄《跨界歌王》：
“説實話，我這一段真的需要錢。”
下一季又來了。
主持人問，這一次是什麼原因使他現身？
朴樹：“我得靠這個賺錢啊。”
朴樹所到之處的綜藝，全是金錢的味道。
當然，還有“回家睡覺”的倔強。
去年《樂隊的夏天》，節目錄制中途起身離場，因為到點了要回家睡覺。
而這次錄《明日之子》，別名《“真香定律”誰都逃不過之朴樹》。
一向健康作息早睡早起的朴樹，節目錄到半夜，確實也有些體力不支。
給選手別章，因為太累，敷衍了事。
後來睡飽後，主動向選手道歉，確實因為太困熬不住了。
但這一次，他沒有跑。
而是無奈地搖了搖頭。
os：太喜歡這檔節目，很想睡但也想留下來，唉。
大家笑成一片。
究竟什麼樣的節目，讓朴樹覺都不睡？
《明日之子樂團季》，聽名字就不難猜到，主題是“樂團”。
我以為會看到氣勢浩大，製作昂貴的演奏舞台。
但，當我點開第一期，我覺得我被騙了。
這是 ..... 男團選秀？
別用熱血高校的沙雕日劇來騙我！
再繼續往下看，問號越來越大了 ......
我真的覺得我被朴樹騙了。
這是哪門子選秀綜藝啊？該不會是打着選秀幌子的“國漫黑馬”？
還有變身和必殺技。
直到我看見了那兩罐可樂，才確信 szd。
這已經是《明日之子》的第四季，一般選秀做到這個節點就容易產生疲勞，無論節目還是觀眾。
但《明日之子樂團季》這次讓蟬主眼前一亮。
U1S1，今年國內的大多選秀節目，其實都有“套路化”趨向。
《青春有你》用選手性格牌打王炸，《創造營》主打導師噱頭，《少年之名》用“回鍋肉”話題旋渦只選男團。
（《乘風破浪的姐姐》本質上説不屬於這個類別，在此就不作同類項比較。）
而《明日之子樂團季》則玩起了熱血高校的概念，做新生代樂團選拔。
注意這個主題：樂團。
節目最終目的，是組建一支五人新生代樂團。
不是選男團，是選樂團。
我們看多了選男團的節目，初評級的星光熠熠大舞台，精緻的座位，和帥氣的男孩。
但在《明日之子》，要失望了。
以上説的都沒有。
一間大課室，小書桌，講台，樂器，就是節目整場的配置。
哦對了，還有熟悉的課間休息的“鈴聲”。
像高中時合唱團的海選，也像大學時參加社團的選拔，更像一場“校園文藝匯演”。
所有男孩席地而坐，個挨個的，摟摟抱抱的，交頭接耳的，毫無規矩。
甚至直接變身大型蹦迪。
但一到表演，每個人又瞬間正形兒，認真地盯着舞台上的小夥伴，結束後送出毫無保留的掌聲和彩虹屁。
這裏沒有嚴肅的導師，甚至還有和藹可親的美妝博主教導主任。
下輩子想當吉他手的藝術包袱全碎的器樂教授。
老實説，我是奔着朴樹去的。
但第一期，我就被這羣 00 後弟弟們着實可愛到了。
全體喊“老師好”那一幕，居然有被感動到。
熱血的、青春夢想、學生氣、混不吝 …… 那樣的一羣男孩子。
就像鄧紫棋説的，“橫衝直撞的那種拼勁”。
確實是橫衝直撞，但更是野生野長。
只能説，這兒真的什麼樣的男孩都來了。
各種形狀。
野生野長
什麼形狀的男孩都有
男團的硬性條件可能要長相、唱跳俱佳，而樂團的硬性條件是：
要麼會樂器，要麼會唱。
《明日之子》的選手們還給這個標準里加了一條：會鬧。
廖俊濤出場被五花大摟、餓狼撲食、花容失色這段，我笑到打鳴。
（補充：廖俊濤是《明 1》實力選手）
廖俊濤（心有餘悸）：我感覺我受到了侵犯。
《明日之子》的選手大部分都是 00 後，用一個字形容是“拽”，兩個字是“奇葩”。
雖然鬧起來很野，但實力更野。
來，嗩吶版《The Spectre》感受一下它的流氓帶感。
用提琴弓拉吉他的不務正業。
下一秒扔掉提琴弓，開始把吉他當打擊樂器來使。
自制發光電子鼓的焊鼓達人。
掌控十幾種樂器的“打擊小能手”。
把女團歌曲《101》編進鼓裏的微笑鼓手，看他打鼓就真的好開心。
呼麥的、帶着馬頭琴來的 ...... 什麼樣兒的男孩都來了。
拽酷的、傻傻的、呆呆的，但是認真又有實力的。
不同於其他節目選“日韓化”的男團女團，《明日之子》則直接“去韓化”。
當其他選秀周旋於各大公司練習生以及回鍋肉時，《明日之子》收羅了一大批“查無此人”的國內外高校學生。
素面朝天、學生氣、混不吝，未被商業化包裝，又拽又可愛又真實。
長着娃娃臉，卻一上來就放言在場能排第一的鼓手鞠翼銘。
一臉清秀少年氣，一開口就是能破碎幻想濾鏡的大碴子味的張嘉元。
台上唱放克是又拽又酷的楊潤澤。
誰知台下是個“愛哭奶包”，小“奶拽”的反差太可愛了。
成熟又有魅力的男孩，當然也有。
楊英格，朴樹都誇性感的男人。
這究竟是一羣什麼樣的男孩子呢？
有想法？有才華？特立獨行？花式 00 後？
蟬主覺得，不用這麼多花裏胡哨的形容詞，兩個字就能説清 ——
青澀。
他們不一定有多高的顏值，顯赫的經歷或背景，也暫時沒有足夠匹配的實力和野心，更沒有以往偶像選秀的“精緻氣質”。
他們千奇百怪，卻也恰好贏在這份“不夠循規蹈矩”。
主動加班的朴樹
想和年輕人交流
《明日之子樂團季》豆瓣評分 8.7，這個分在近幾年的選秀裏算很能打了。
比 8.3 分的《浪姐》還高出半顆星。
這次，朴樹原本定了是客座導師（飛行嘉賓），錄了兩期後，又主動續約，改簽為該節目整季常駐嘉賓。
？？？這還是我們認識的那個“到點睡覺”的朴樹嗎？
有網友調侃：“朴樹估計又缺錢了”。
但這次好像真不是金錢的誘惑，朴樹老師是動真心了。
準點早睡的養生達人，竟然為了給幾個孩子配 cp 搭檔想到失眠。
在節目裏，你還會偶爾有時經常總是看到朴樹老師露出，以下包括但不限於的，星星眼和老父親般的慈愛笑容。
大多數人對朴樹的印象都是“人狠話不多”。
但節目裏，對不喜歡的學員，朴樹確實話不多但一點不狠。
他每次點評都以“我個人觀點”開頭，不否認任何一個人：
“我並不是覺得你不好，我只是覺得你不是我喜歡的那一類。但我覺得沒有必要討別人喜歡，自己舒服就好了。
對喜歡的孩子，朴樹簡直“囉嗦男媽媽”，甚至發出鎖定眼神殺。
對喜歡的選手，朴樹不止一次表達喜愛：“你已經十分成熟，我有想象過你這樣的孩子會出現，我想你就是那個 F man。”
“非常喜歡”這四個字，一定要重複兩遍才能充分表達。
不僅現場給選手擬出了建議學習方向。
甚至向選手發出了編曲邀約。
看得出，朴樹是真的喜歡這羣孩子。
讓朴樹會主動加班的，其實不僅僅是這羣孩子，更是一種“精氣神”。
用他自己的話説：“我不想固化自己，想和年輕人交流。”
節目開場，鄧紫棋説的一段話，戳到了蟬主心。
她看着那羣男孩子説：
“我們希望可以在你們當中創造出一支可以代表年輕人的樂團，能讓年輕的音樂可以回到很多人的歌單裏。”
一個現象是：現在的華語歌壇被不少人抨擊為“口水歌天堂”。
長一輩的人都在緬懷八九十年代的經典黃金期，再感嘆嘲諷一番：現在的歌根本算不上音樂，嘰裏咕嚕唱的都是些什麼玩意兒？
似乎輿論達成了共識：年輕一代已經難有拿得出手，鎮得住枱面的音樂。
很多人的歌單是把“年輕一代的音樂”排斥在外，認為好聽的歌永遠只有經典。
但中國的流行音樂是在往前走的。
不止有以前被翻唱的經典老歌，每個時代也應該有屬於自己時代的音樂印記。
《明日之子》裏的選手，就應該是揹負這樣責任的一羣“新星”。
可以千奇百怪、奇形怪狀，天馬星空，名不見經傳也無所畏懼。
就像朴樹説的：
“你們可能自己感覺不到，你們身上最可貴的地方就是青澀，有時候傻傻的，讓我很感動。時間還長，你們不用變得很熟練，不用變得很圓滑。”
他們有如今國內音樂市場上少有的隨意、性感和瀟灑，我擅自把這股力量稱之為“裸奔式無畏”。
這種青澀之間率直的坦誠，是《明日之子樂團季》最令人動容的地方，也是打動我寫下這篇文章的動機。
就像教導主任樑龍説的：“別人的曲你永遠學不會”。
音樂是往前走的，往回看的經典是巔峯，但沒有人能斷言不會再有比這座更高的山在前面等你。
年輕也是可以有靈魂的。
野蠻生長的噴薄而出，足夠真實，就足夠動人。
不用太圓滑，去討好，年輕就是要做極致的自我，一手的自己。
