大家有沒有發現，楊紫的劇收視率都很不錯。
2019年《親愛的，熱愛的》火了一夏天，這廂剛收官，新劇《我的莫格利男孩》又緊跟着開播，成績還不賴，在流量成泡沫的今天，為什麼楊紫還是收視的保證呢？
我也是很好奇？
咱們先看看楊紫的履歷：
《家有兒女》 童星出道
《戰長沙》、《歡樂頌》爆款加持
楊紫的個人標籤就很鮮明瞭，“俏皮”、“靈動”、“可愛”，親切的就像你身邊會出現的那種女孩子。
這個時候可能有人會説了：標籤會限制演員戲路啊！
但是對於電視劇演員來説，標籤是特色加持啊，你知道嗎？
現在中國的電視劇都是快銷品，拍電影半年才拍3小時，轉戰到電視劇，可能三個月拍滿30集了，製作週期大量縮短，導演也就沒時間耐着性子等待演員適應角色，“合適”兩個字，成了最大的選角標準，而標籤就是幫助導演找到演員的最佳路徑。
來看看楊紫這兩年接到的作品：
《香蜜》裏鬼馬精靈的錦覓
《親愛的，熱愛的》裏樂觀開朗的佟年
《我的莫格利男孩》裏任性可愛的凌熙
雖然設定各不相同，但是人物的底層邏輯是一致的。在標籤明確之下，楊紫還有一個勝於絕大多數小花的地方，就是穩定。
她在詮釋角色的時候更貼近標籤，演技發揮當然就更穩定。
同劇組的演員是這樣評價她的：
——和她拍戲的時候，她的表演能夠自然而然的把你帶入到戲中。
“底子好”也只是外部的加持，導演領進門怎麼演還得看個人。
大概是楊紫熟讀《演員的自我修養》吧，深知“只有小演員，沒有小角色”，就算是在“時間緊、任務重”的電視劇領域，還是儘可能細心的揣摩每一個角色。
上面我們説到的《親愛的》中的佟年和《歡樂頌》裏邊的“小蚯蚓”，哪怕底色都是可愛的鄰家女孩，楊紫揣摩過後這兩個角色，也會發現有截然不同的地方。
楊紫是這樣説的：
——經過人物分析，我演佟年是收着演的，説話聲音會小一點，聲音會軟萌一些；“小蚯蚓”我就是放開演的，會哭會鬧，沒心沒肺一些。雖然都是女孩，每個人物儘量的表現的有區別。
到了《我的莫格利男孩》開播之前幾乎是零宣發，話題度和討論度上遠遠比不上《親愛的，熱愛的》。
劇情嘛，你總覺得好像是在哪部韓劇裏邊看過。
森林男孩莫格利，與刁蠻任性的網紅大明星誤打誤撞相遇，被帶到城市裏。
怎麼講呢，是《狼少年》中的宋仲基，戀上《來自星星的你》中的千頌伊嗎？
在劇集設定和劇情本身就不夠出彩的前提下，楊紫的對手戲演員馬天宇呢，好像也是不能夠給她形成好的刺激反應，但是楊紫還是秉承着完成角色的理念，用個性特質和對角色的理解完成了人物塑造，
為啥在電視劇的池子裏，哪怕是三個月，楊紫也跟繡花似的磨細節呢？
那是因為
——她的終極理想是成為一名電影演員！
所以她在電視劇的片場，是在用演電影的標準來演電視劇。
《香蜜》劇組頂着56度的高温拍了將近4個月，你們最感動的那場戲，是在綠幕當中完成的。
而沒演戲的時間裏，她經常自己對着鏡子練習，設定一個情景，在鏡子裏觀察自己的表情變化。
她這樣調侃自己
——就跟神經病似的開始演。
在《親愛的，熱愛的》花絮裏，楊紫的劇本出鏡，上面貼着密密麻麻的貼紙，畫着各種顏色的橫線，這樣的努力也是有回報的。
她終於登上了大熒幕，參演了《烈火英雄》和《沉默的證人》兩部電影，實現了自己的夢想。
《烈火英雄》中飾演的消防員即將結婚了，在火場等來的卻是愛人的死訊，賺了觀眾好大一波眼淚。
像楊紫這樣的青年演員，從電視劇演員向電影靠近的這條路，其實是一條很艱辛的路。
演電視劇的狀態需要更貼近生活，但是演電影卻要更注重細節。
她曾這樣説過：
——電視劇按一場戲，就比較快地順下來，那拍電影不一樣，電影是按鏡頭來説的。
有些演員第一個角色演什麼，這輩子可能就一直這麼演下去了。
但是我們卻看到了像楊紫這樣的演員，那股為了演好一個角色，自我較真的要強勁兒，“感動觀眾之前，要先感動自己”的認真勁兒，為這樣的好演員點贊！
對於想成為大明星的人來説，娛樂圈是快速變幻的名利場，但是楊紫説她從來不想做明星，只想做一個好演員，她一直在用自己的方式積蓄力量，在一點點地靠近職業理想。
説了這麼多，其實最想説的是，在流量小花中憑藉着演技脱穎而出的演員，靠的就是始終不變的演員的信念感，和對理想追求的初心。
讓我們保持那份初心吧！