大家好，我是女巫本巫~
最近和眾多網友一樣，我一直在追《乘風破浪的姐姐》。我很少會對一檔綜藝從頭追到尾，但“浪姐”，只要更新，我一定會看。
我對這個節目抱有很高的期待，自己今年25歲了，即將邁入30大軍，説實話，我真的很焦慮。
不僅是焦慮年齡數字的增加，更焦慮的是一年一年變老的同時，我依舊做不到自己期待的樣子。
“浪姐”的出現，是給過我希望的。
我愛這個節目的最初原因，是希望從這個節目中看到不一樣的東西，一些區別於世俗眼光和流量市場的東西。
我希望這是一個和傳統唱跳小妹不一樣的姐姐女團。
我希望能看到姐姐們用年齡閲歷帶來的沉澱，去演繹給人振奮和温暖的東西。
我希望姐姐們個性不同，不會被觀眾和市場用一套機械化的標準和要求套用再每一位姐姐身上，我希望姐姐們光芒萬丈。
正如“浪姐”開場的宣傳語那般：
三十而勵
在時光的洗煉 時代的鏗鏘中
我們不斷更新 對世界對生命提問的能力
三十而立
我們從每一寓言裏 辨認自己
也認識他人的內心 他人的真理
三十而驪
驪色駿馬 飛雲踏海
我們關心成功 也關心失敗
更關心每個人要面對的那座山
我們關心美好 關心熱愛
更關心日新月異的未來
努力與翻越 不餒與堅信
肆意笑淚 青春歸位
一切過往 皆為序章
直掛雲帆 乘風破浪
但是，我對節目真的越來越失望了……
2尤其是三公前選組那期，“浪姐”高開低走、中後期疲軟的趨勢已經越來越明顯。
知乎上，有一位網友一針見血地指出了原因：
節目組已經迷失了自己的定位——在曲高和寡的30+姐姐女團與大眾需求和女團刻板印象之間來回搖擺，並且已經向後者傾斜。
先説説比賽規則。
上一次公選時，姐姐們是按當隊長的順序來選歌的，誰先坐上隊長的位置，誰先選歌曲。
可是到了第三次公選，孟佳是第一個當上隊長的，但規則已經變成了按人氣排名來選。
每一期規則不同倒可以理解，我就是不明白，評委和主持人手中明明握着人氣排名表單，明明知道選歌規則，為什麼還要鼓勵孟佳當隊長？
退一萬步來説，即便如此做法尚可，為什麼要在三首快歌中放一首不受觀眾喜愛的慢歌？
這樣的安排，毫無疑問，人氣最低的孟佳勢必會被動選擇這首最不受喜歡的《花樣年華》。
沒辦法，但凡大家有選擇權，都會挑走能贏的快歌。
通過前幾次公演的結果，姐姐們已經很明確慢歌勢必會被淘汰。
所以尷尬局面出現了，快歌隊選人時，大家爭先恐後，慢歌隊選人時，大家紛紛避之不及。
而隊長們挑剩下的姐姐，只能歸攏到孟佳隊。
有一個細節更是巧合：孟佳隊的隊員都是排名靠後的姐姐，大家看下面兩張圖。
第一張圖是二公後的觀眾喜愛度排名，孟佳：倒數第一；鄭希怡：倒數第三；黃聖依：倒數第四；張萌：倒數第五。
第二張圖是孟佳組團隊成員情況，只有吳昕是首輪選擇主動到孟佳組的。不然這個組妥妥的會涵蓋所有末尾人氣值的姐姐。
人氣最低的孟佳、選着不被看好的慢歌、攬着一隊人氣最低的隊員。
這樣的資源和組合會帶來什麼結果呢？
3三公排練時，孟佳隊找節目組溝通，希望能加一些燃、炸的元素，來緩解目前的不利狀態。
導師趙兆一開始是不同意的，他説：我們不要做小女生的團，我們是30+的姐姐，舞台不是隻能有燃、炸，我們要做藝術，我心裏是很看好你們的。
但是姐姐的一句話揭露了一個扎心的事實：你認可沒用啊，你手裏沒票，觀眾認可才有用啊！
趙兆老師是失望的，他想做不一樣的女團。
Solo時，趙兆老師在點評鍾麗緹姐姐的時候，説過這樣一句話：
“我們要做不一樣的女團，如果不是做這樣的女團，我就覺得不要做了。”
以及二公時，趙兆老師對丁當組的《仰世而來》非常認可，以為票數會是350以上，結果相差甚遠。
可能趙兆後來也想通了一點：
他沒有投票權，就註定他的堅持和理想，跟姐姐們面臨的緊迫現實之間是割裂的。
他想選擇藝術，可藝術沒法讓姐姐們安全活過三公。
他選擇了妥協，同意了孟佳組加入元素的請求。
燃、炸、唱跳、嗨，是我們喜歡的元素，但是，我不希望從姐姐們身上只看得到這些元素。
要不然去看20歲的年輕女團就好了，她們更有活力、更具青春，我浪費時間在你這兒幹嘛呢？
我一直堅持看浪姐的原因，就是我希望通過這些優秀的30+姐姐，甚至50+姐姐身上，可以讓我一個25歲的女生看到女性在30+40+50+的時候能達到一個什麼樣的狀態。
這種狀態是多元化的，是具有個人鮮明特點的，是有突破的。
但不是突破時空回到20幾歲的時候去做小姑娘們做起來更合適的事，而是帶着年齡和經歷沉澱下來的閲歷，帶着自身的特色，去突破常規社會對該年齡段的定義，去做只有這個年齡段才能做出來的事。
這樣作為一個女性，我才不會害怕變老，不會害怕失去年輕帶來的種種後果。
大道理我們都懂，但內心的惶恐不是幾句道理就能通透、釋懷的，我需要看到切切實實的成果，我需要看到30+姐姐的表現帶給我的真實的震撼。
我想，現實生活中，每一位快到30歲的女性，都渴望這樣的真實和震撼。
4從節目播出到現在，有三首公演歌曲是我最喜歡的：《蘭花草》、《大碗寬面》、《女孩與四重奏》、《用盡我一切奔向你》。
《蘭花草》靈動不羈的“我慕天地廣，花語意鏗鏘”，《大碗寬面》中加入的戲腔唱法，《女孩與四重奏》的歌劇表現形式，《用盡我一切奔向你》中的rap“十四年來一直跌跌撞撞，三十七歲了依然乘風破浪……”
姐姐們的能力足以使每一種風格爆炸，像新鮮的果漿一樣，迸發在每一位觀眾眼前，讓我們盡情體驗那些不一樣的感受。
可是，比賽畢竟是比賽，賽制侷限了姐姐們的發揮。
所謂的“女團“還是原來的女團，觀眾變回了原來的觀眾，觀眾手中的票和她們的口味自然也變成了原來的票和舊的口味。
人氣值是不會有明顯變化的，只要表演不出大的失誤，人氣值高的永遠是那些人。
可以説，只要賽制不變，所謂的堅持、獨特、和藝術，只是更快地把自己推向淘汰而已。
這不又回到了之前的女團，唯一不變的是女團成員年齡增加了。
姐姐們好像也不是原來的姐姐了，“浪姐“最開始的時候，每一位姐姐帶着自身獨有的光芒而來，每個人都有自己鮮明的特色，每個人都是獨立的個體。
而現在，每個人口中談論的，不是團魂，就是捨不得節目捨不得舞台。
當個體淪為羣體，當獨特性淪為標準化，我們看姐姐，真的不如去看妹妹。
姐姐們是來打破標準的，她們通過個人努力，建立了自己的不同模樣，來到這個節目是為了讓她們展現自己的魅力，而不是回爐重造，吃速效救心丸也要拼命變成女團的標準成員。
正如某位網友所説：
我是來看不同的姐姐們大放異彩的，不是來看桀驁姐姐變形記的。
這已經不僅僅是一個輕飄飄的希望，而是我們對未來一份沉甸甸的……
（你覺得是什麼呢？歡迎補充）