《你好，李煥英》源於賈玲2016年參加《歡樂喜劇人》的一個小品，當時就很催淚。電影把小品中寫意象徵的部分，呈現得更具象，勾勒出一個上世紀80年代國營廠區的工人文化。看《廬山戀》、自己做連衣裙、公園泛舟處對象……是當時青年女性的必備人生經歷。
八十年代是一個屬於工人的年代，那時人的感情，純潔、質樸。物質上因為所有人都貧瘠，所以更顯得眾生平等。從回憶的濾鏡中看過去，那是一個很可愛的時代。有年代感的排球場、食堂、理髮店、小賣部和紅色標語，取景於湖北襄陽的衞東機械廠和附近的老家屬樓，賈玲的家鄉。
仔細看，小品和電影還是有很大不同。賈玲在不同時空、不同心態琢磨下，通過不同的形式對母親驟然離世的經歷，一次又一次訴説，回望心中最大的創傷。五年過去，她的這種回望因為藝術形式的不同，呈現出不一樣的解讀。
2016年的小品，她想象出母親，對她的種種遺憾、悔恨、思念，作出寬容式的回應；2021年，她則悟出，無論女兒自以為多麼地為媽媽付出、為媽媽犧牲，母親的犧牲，總是更大。
一個人在這世界，無論多麼坎坷，只要心中有媽媽的愛，那麼她就永遠是幸運、幸福的人。
《你好，李煥英》不僅展示了媽媽的青春時代，也展示了那個年代女性間的相處模式。通過排球比賽那一情節，電影刻畫了另外幾個形象各異的80年代女性，寫詩、割麥子、家中以拾荒為生。她們雖家境、性格各異，可相處起來，卻全無障礙，打起排球來，又像模像樣、很有團隊精神。電影展示了一羣豐富的80年代女性形象，既是全片的笑點，又豐滿了母親這個人物的性格特點——朋友多、人緣好。
當然，無論如何，整部電影的最大主題，還是母女情。南希·弗萊迪在《我母親/我自己》中説，母女關係是人類生活中最重要的關係，是女人與女人之間產生的巨大影響。有一個很奇異的事是，世界上無論何種語言，“媽”的單詞似乎都是一樣的。每個人心中都有自己一個獨一無二的母親，但媽，也是我們最容易辜負的人。
《我母親/我自己》中有這樣一個觀點，在母親與孩子之間存在的“共生關係”裏，隱藏着許多成長的秘密。“真正健康的母女之愛，是以相互尊重、承認對方的獨立性、能夠包容矛盾和衝突為特質的，其成功構建的基石是母親獨立的女性意識，當然良好坦誠的兩性關係也是不可或缺的，其理想的結果是女兒最終養成獨立的人格、坦然的性意識和積極的生活態度。”
東方式的母親，往往太過付出、太過淹沒自我。作為兒女，我們長久地享受着她們的愛，卻往往容易忽視，媽媽也是一個女人，媽媽也應有自己獨立的追求、愛好、人生，一個除我們之外的人生。事情不應總圍着我們轉。
如果能超越時代，我們都能面對青年時的媽媽，會不會彼此更沒代溝？會不會她現在不甚明白、不甚瞭解的事情，你作為同齡人講給她，她就能get？我們如此期待我們的媽媽能懂我們，我們如此需要她們明白，其實自己現在這樣，也挺好。
在這個時間段看這樣一部電影，也是對全天下女兒一個很好的提醒：珍惜媽媽在你身邊的每一天吧！從現在開始，像她愛你那樣，更愛她，力所能及地陪伴她、讓她開心，不要跟她頂嘴、白眼、不耐煩。想媽媽而不得，是這世界上最揪心的疼痛。
我們大多數人對於母親，都太理所當然了。以為媽媽永遠會在那兒，以為媽媽永遠會為自己忙忙碌碌，以為媽媽永遠會這樣愛着自己，但如果有一天，真的失去母親，對於一個人將是難以承受的坍塌式打擊。就像李碧華在策劃的《給母親的短柬》這本書，收的這樣一則留言：媽，我今天在巴士站看到一個女人很像你，我幫她提袋子了。……短短數語，包含無限信息，包含一個人對母親最大的思念。
相信沒有人看完李煥英是不哭的。所有人看完都想起了自己的媽媽，而自己的媽媽看完，則是想起她的媽媽。最後哭着喊媽媽那一段，賈玲哭得真誠，大顆大顆的眼淚吧嗒吧嗒往下掉，脖子上都糊着一片淚。
在那一刻，演員的淚、觀眾的淚，橫隔在電影院黑漆漆的環境中，像相隔一條河的兩個幕。河那邊，是影畫勾勒的人生，是遺憾，是回憶，當然也有真心；河這邊，是我們真實的人生。我們的媽媽，我們的家庭，我們在這場電影結束，即將要面對的生活。唯有這剎那的淚水，是連接兩塊幕之間的永恆。
就像美國導演理查德·波列斯拉夫斯基所説，藝術是把人引向整個宇宙的一條通路。一場幾十塊錢的電影體驗，把我們深吸進關於母女關係的思考中。這當然不全是電影的功效，而是，在太多人心中，母親都是一個太重要的存在。
余光中在《今生今世》裏寫，“我最忘情的哭聲有兩次，一次，在我生命的開始；一次，在你生命的告終。第一次，我不會記得，是聽你説的；第二次，你不會曉得，我説也沒有用。但兩次哭聲的中間啊，有無窮無盡的笑聲。一遍一遍又一遍，迴盪了整整三十年。你都曉得，我都記得”。
在母親和子女的這兩次哭聲之間，橫亙的是各人間母子的緣分、這一生的母子情。我們在這樣一場母愛編織的幻夢裏，究竟能沉睡多久、被保護多久、逃避多久？在過年的母親的羽翼構築的安全和安定中，你發現，有一剎那，自己並不想再出去，去面對這個世界。
為什麼人年紀越大，越喜歡哭、越容易哭？因為除了哭之外，我們別無他法。生活，太難；現實，也不是那麼容易扛起來，唯有在某個晦暗的別人看不見的時刻，痛痛快快哭一場，方才是相對容易的抒發。《你好，李煥英》或許就是在這樣的狀況下給了很多疲累的成年人一絲契機，讓他們迴歸生命最初的本源——媽媽。
在哭的對比下，影片的笑也不差，我更喜歡的還是其間的喜劇部分。青年李煥英淡淡地説，“估計是玉梅力度不夠”。她自己很有自信地再去邀請昔日打排球隊友，卻收穫了和玉梅一樣的結果。這一段不僅是笑點，也凸顯了女性友誼間的小細節：有時，凝聚力是需要多番勸説、找到基本驅動力，才能實現的。整部影片喜劇的處理較好，喜劇和温情的夾雜以及拿捏，也較準確。但是更公允地來説，影片在深度上還有欠缺，不過《你好，李煥英》整體仍講了一個不錯的故事。
影片結束，影院裏有個孩子哭着喊媽媽，一電影院的人都笑了。那麼小的孩子，都有那麼深、那麼本能地失去媽媽的恐懼，讓人再一次想到這個主題所面臨的人類根性問題。很多人形容看完這部電影是核彈式爆哭，但哭完，也別忘了做出真正的行動。
對自己媽媽好點、再好點吧，因為無論我們現在怎麼愛她，都比不上她對我們的早在幾十年前、撕裂的那一刻，生髮出的愛。在你甚至還沒有意識的時候，這個世界上，就已經有一個人，那麼不求回報、無條件地，深深愛着你了。在一種雙方都獨立的狀態下，讓我們更完好、更成熟地去愛母親吧！
來源/揚子晚報
編輯/弓立芳