演技與片酬的關係，籠統可以分為三種。
一種就是鄭爽這樣的，演技差、熱度高。
演技爛，台詞更爛，出道十餘年不僅毫無長進，連早期的靈動乖巧都丟了，雖然在業務上拉胯，然而鄭爽團隊苦心鑽研粉絲PUA口訣，就是仗着粉絲基數大、粘性高有恃無恐，成為資本的掌中寶。
你説她演技差，她有粉絲。
你説她台詞爛，她有粉絲。
你説她人品次，她有粉絲。
最終，拿下日薪208萬的片酬，令全國譁然，業內更是垂涎不及。
第二種就是張子楓這樣的，演技佳，熱度高。
論演技她是童星出身，從《唐山大地震》中讓人心顫的小女孩方登，連馮小剛都誇她“這孩子眼睛裏有戲，我敢給她特寫”，到如如今獨挑大樑的《我的姐姐》，口碑票房雙豐收。
論熱度，她是“國民妹妹”，新晉四小花位列第一人，綜藝拍戲兩不誤，更是熱搜話題的常客。
早期曾傳過張子楓片酬比肩劉德華，雖然並未落實，但從熱度的角度來看，張子楓雖然比不上鄭爽，但作為“國民妹妹”片酬也差不到哪去，而且在《我的姐姐》大獲成功，證明票房號召力之後，必然更會上一個台階。
這種演技流量兩不誤的演員，往上看還有孫儷、鄧超，雷佳音，往下看有周冬雨、劉昊然、易烊千璽等等。
他們精通流量之道，偶爾炒個CP，走個紅毯，搞個熱搜，但肩上真落下擔子的時候，依然能舉重若輕地完成，令人心悦誠服。
片酬高，演技好，這算是混得最好的一列。
還有第三種，就是像張頌文（前）這樣，演技好但沒熱度。
論演技，張頌文是北電錶演系老師，婁燁的御用演員之一，但論片酬，他一年掙的錢不到3萬，40多歲仍然租房住，甚至連城市的房都租不起，在郊區農村住了十一年。
有人聯繫就去接個活，拿錢演戲，殺青走人，沒人找他就幾十年如一日地關在家裏，在退圈的邊界搖擺。
他的年工資，在鄭爽那裏也就幾分鐘的事兒。
苦練演技，心無旁騖，這類人把演員單純當成了一種職業，不炒熱度、不玩話題、沒有團隊。
他們就像娛樂圈中的掃地僧一樣，心無雜念苦練絕學，要不是主角們一路打到少林寺，或許都沒人知道這位世外高人的存在，這是武林的悲哀，更是讀者的悵惘：
他要是早點出來該有多精彩？
但這種固定現象，在近幾年終於迎來了“鬆土”。
流量土豪鄭爽倒了，寒門高人張頌文火了，近日，又一部第三種明星扎堆的電影成功逆襲，票房暴漲，靠口碑與演技迎來了市場的青睞
為什麼我能篤定地説，這種現象已經鬆土？
因為該片憑藉主旋律的題材，再加上並無流量的主演團隊，竟然實現了一次
票房大逆襲
掃黑題材+張頌文、姜武、金世佳。
一言以蔽之：電影《掃黑.決戰》無論是從演員陣容上，還是從主旋律題材上，均沒有市場的可取之處。
也正是因此，五一檔伊始，該片就被迅速甩在車尾， 首映票房僅有2064萬，排名第六位，出師不利。
就像鄭爽效應一樣，五一檔第一個關鍵詞是
去年一部《想見你》劇集爆火，除了伍佰的那首《last dance》之外，最大的受益人便是台灣小生許光漢。
今年由許光漢主演的《你的婚禮》正式上映，即便是國師張藝謀的《懸崖之上》也無力招架，雖然評分低，但票房它是最高的。
但隨着觀影人羣的擴充與口碑的發酵，圍繞這場票房大戰的第二個關鍵詞出現：
張藝謀的《懸崖之上》拿下口碑第一名，在交口稱讚中逐步實現逆襲反超，在5月3號當天翻山越嶺，將《你的婚禮》壓在身下，問鼎第一。
在張藝謀拿到領跑位沒過半晌時，又一個拿着高分的同學開始了逆襲之路，從“吊車尾”一路加速，擠進三甲。
該片正是這部“名不見經傳”的《掃黑.決戰》。
首映日後，憑藉口碑加持票房穩步上漲，從第6名攀升到第3名並一屁股坐穩，成為五一檔大贏家之一，預測票房更是從不過億漲到了2億打底，不啻大獲全勝。
從6%的排片到如今的12.5%，《掃黑.決戰》用事實證明：
5月6號，截止到截稿前票房
能取得如此成功的大逆襲，原因其一是本片的“尺度”前所未有。
尺度
尺度問題，一直都是國內創作者的陣痛。
要傳揚、要歌頌、要帶着腳鐐跳舞，從電影的審查制度再到後來的任務型作品，概莫能外。
也正是因此，觀眾對於國產現實主義早就產生了一定的牴觸，更別説還要加入“黑社會”、“貪官”、“內部腐敗”等自省。
但這一次，《掃黑.決戰》着實給我驚到了。
開場暴力征地，村民用肉身抵抗鋼鐵猛獸，村霸沒有半點心軟，反而大為光火：
“這幫刁民，就是他X欠揍！”
父親為了抵抗，不惜汽油浸身以此威脅，反而被村霸逮準機會，一把火活活燒死。
兒子報官無門，寫舉報信從縣裏到城裏，再到中央，可全都被村霸截下，隨手就扔進父親的火盆。
中段內部腐敗，村霸原來是與負責規劃的齊局長沆瀣一氣，私下送出伍佰萬厚禮拿下開發權，警察不究，部門不管。
宋一鋭找到當地公安局尋求合作，卻被警長指着鼻子説：
“這兒是魏河縣，我説了算。”
後段隻手遮天，齊局長被人指使跳樓做替罪羊，伍佰萬現金排列整齊地放在辦公室，為的就是讓宋一鋭
而這，僅僅是開局的第一段故事。
黑幫老大孫志彪逼民女為娼，供官員享樂，暴力催債致人死亡，而他背後的保護傘，竟然是魏河縣大縣長，同父異母的哥哥“曹志遠”。
弟弟是黑幫老大，哥哥是魏河縣長，這一黑一白，一頭一尾，把整個魏河縣兩頭卡死。
這還沒完，哥倆的父親是前市委書記曹順華，作盡骯髒之事全身而退，居廟堂之高為兩兄弟兜底，哥哥的情人更是藉着便利條件獨攬政府項目，中標後就套現扔給別人，三五年便高牀軟枕、衣食無憂。
村霸、所長、局長、縣長、退休市委書記，一個黑社會的形成，保護傘是不可忽略的，然而很多影視題材卻只專注臉譜化行兇作惡的黑社會，卻忽略了內部腐敗的主要原因。
得益於中央政法委、全國掃黑辦的支持，國家終於直面這個問題並放寬了尺度，這個曾讓所有創作者諱莫如深的痛點，終於直白無漏的展現在大銀幕。
曹縣長説：“你要知道，在古代，縣長就是縣太爺，在當地權力跟皇帝一樣。”
宋一鋭和警長説：“你別以為你在公安局，你就一手遮天了？”
當我在電影院聽到這些台詞時，不由得汗毛直立：
此外，電影中也出現了很多真實案例。
比如“工廠埋屍”。
孫志彪將人殺死並碎屍，屍塊扔進混泥土裏，如此聳人聽聞，原型正是2019年湖南省的“操場埋屍案”。
再比如“暴力征地”。
對應的是遼寧丹東三兄弟，賄賂官員，暴力壓民，非法侵佔1603畝地的真實事件。
還有縣長曹志遠在天花板上翻出大量現金。
正是2010年，貴陽政府秘書長在天花板上藏了78萬現金的真人真事。
整部電影無論從題材角度，還是影史角度，其尺度之大是前所未有的。
説實話，光是能在大銀幕看到這些情節的出現，我就已經心滿意足了，這説明國家在改變，也在正視，當你客觀的直面問題時，距離解決也就不遠了。
不管是“黑社會”還是“電影尺度”，其意義重大。
演技：無可挑剔
這是其二，演技。
姜武飾演的主角宋一鋭，性格不善言辭，辦事雷厲風行，這種角色對他而言信手拈來。
而老戲骨張頌文更無需多提，人前一套義正詞嚴，背後一套暗通款曲，這兩面人的角色張頌文舉重若輕。
甚至還嫌沒演過癮，花絮中更有長達7分鐘的無劇本自述，情緒跌宕起伏、時而訕笑時而哭泣，所謂演技的出神入化，莫過於此。
這其中，最讓我驚訝的反而是飾演黑幫老大“孫志彪”的金世佳。
金世佳何許人也？
要是按照前文中的分類，他肯定是第三種。
當年他拍《愛情公寓》，剛剛爆火他便辭演，後來不顧所有人反對去日本深造，一邊打工一邊上學，因為沒錢吃飯，還曾連續3天光喝自來水飽腹。
回國後常常以“演員的羞恥心”自居，片約紛至沓來但他都婉言拒絕，採訪中的答非所問，營業中的漫不經心，總給人一種不宜接觸，甚至倨傲的錯覺。
有記者問道金世佳愛好是什麼，金世佳語出驚人：
裝死和種苔蘚。
種苔蘚是因為他的偶像堺雅人喜歡，而“裝死”，就是對娛樂圈趨於資本的無聲反抗，只專注演戲，他就想試試自己能裝多久。
因為難違本我，出走《愛情公寓》金世佳與王傳君走上了同一條道路，而後不久，王傳君因《我不是藥神》中的呂受益一角爆火，一掃往日爭議，與過去劃清了界限。
而曾告誡王傳君“演員要有羞恥心”的金世佳，則還沉溺在迷失的海洋裏，挑着日漸稀少的劇本，演着無法出圈的話劇。
“三十歲，什麼事都沒有幹，我不知道我到底要幹什麼。”
現如今，我看到金世佳已然有了“火”的苗頭，從《河神2》到《摩天大樓》，從《二十不惑》到《沐浴之王》，金世佳的出場率越來越高，角色的塑造也愈發多元化。
再説回這部《掃黑.決戰》。
起初，看完預告片後，我並不看好，30多歲的金世佳演起黑幫老大，太過稚嫩也太刻意，總有點自我陶醉的感覺。
但看完正片後我後知後覺，原來金世佳的是把角色琢磨透了才故意這麼演的。
片中孫志彪並不是一個霸氣縱橫、不可一世的黑幫老大，在家庭的關係中，他是一個私生子，比起能步步高昇的哥哥，他只能在走“下三路”，包攬整個家族的負面形象。
“因為我不成器，所以這些髒活累活都得我幹！”
正如《一代宗師》中趙本山所言一樣，哥哥是“面子”，面子不能沾一點灰，流了血，裏子就得收着。
這太陽底下，容不得孫志彪這隻鬼。
所以，金世佳故意用一種癲狂的、外放的、甚至是搖頭晃腦的表演，來詮釋出孫志彪那種心懷憎恨又常年吸D的立體化性格。
與姜武的動作戲中，甚至還會不由自主地晃動手臂，塑造角色的不穩定感。
片中，金世佳和張頌文還有一個近乎1分鐘的長鏡頭，鏡頭內張頌文先是扼住金世佳的喉嚨，再接連抽了他兩個嘴巴，表演、走位、情緒留白一氣呵成，即便在張頌文面前也毫不露怯。
活了，金世佳把角色演活了。
正如電影中的一個熱評所言：
金世佳是最大驚喜。
這一次，金世佳的腳步，算是跟上王傳君了。
——全文完。