“下輩子還要做偶像嗎？”
“應該不會吧，已經充分體驗過偶像的人生了。如果有下輩子，想成為貓吧，自由自在，過着悠閒的生活，挺好的。”
在國內，選秀養成類綜藝帶着不加掩飾的野心進入到第三個年頭，而現象級節目《青春有你2》也剛剛誕生了9個新的女性偶像。
同一時間段裏，94年生的日本偶像渡邊麻友，決定退出娛樂圈，理由是因為健康問題。
12歲加入AKB48，26歲退圈，在偶像體系裏呆滿了14年的渡邊麻友，被ABK48的創立人秋元康評價為， “正統派偶像”。
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為什麼這麼説？
在11年的偶像生涯中，保持零緋聞記錄、永遠帶着笑容、常把“努力一定會有回報”這句話掛在嘴邊。在有着超過50年曆史的日本女偶像產業中，偶像的標準隨着社會發展與經濟起落一直在更迭，渡邊麻友無疑是偶像的原教旨主義者。
她自己有過很多關於偶像的言論：
“我所認為的偶像的王道，就是不給大家看到背後的故事，只給大家看到外表的光鮮亮麗，才是偶像本來的樣貌。因為我的工作就是讓他們感受到夢想和希望。”
“成為偶像後失去的東西是什麼？”
渡邊麻友：“作為人的感情。”
“偶像對你來説是什麼？”
渡邊麻友：“青春。”
這些讓人心疼的話語背後，指向了偶像產業仍舊是個殘酷的遊戲。偶像們除了是行業最光鮮亮麗的符號代表外，還是工業化造星機制下的標準化“商品”。
作為藝人，必須被偶像產業的框架定義，但作為“商品”，必須迎合越來越難以討好的粉絲羣體，而這兩者在更多時刻又是相悖的。
不僅如此，隨着科技的發展，人們越來越趨向於選擇“經由自己塑造的偶像”。在當下，真人偶像們還面臨着“完全迎合粉絲塑造”的“虛擬偶像”的衝擊。
節選自《你好呀！日本》
（動漫部分）
作者：馬小褂
不會跳舞、唱歌跑調的素人偶像是什麼時候興起的呢？
第一個是80年代中期的小貓俱樂部，雖然只輝煌了兩年不到就落幕了，但是為後來的日本演藝圈揭示了一條路 ：什麼都不會，單純賣親近感，也可以成偶像。小貓俱樂部的製作人叫秋元康，也就是之後2005年創造了AKB神話的那個男人。
所以説，80年代日本的偶像和現在還是存在一些區別的。現在的偶像可以什麼都不會，只要賣長相賣個性就有粉絲；80年代的偶像可以算是成為明星的一條路線，含義更接近我們國內八、九十年代的偶像派歌手的那個“偶像”，雖然唱歌的水準沒有那些實力派強，但是也絕對超過基準線很多，是專業藝人。
因為80年代偶像黃金期是和日本經濟密切相關的，所以到了80年代末90年代初日本的平成泡沫經濟崩潰之後，偶像在媒體上的曝光機會也大幅度降低了，開始進入了所謂的偶像寒冬期。 真人偶像一衰落，虛擬偶像就趁虛而入了，90年代以《美少女夢工廠》《卒業三部曲》為代表的養成類遊戲開始興起了。
今天的我們來看，當時這些養成類遊戲主角更多是普通女學生，而不是藝人，從事偶像行業可能只是養成的一條路線而已，遊戲的主線更多是戀愛、校園等等，好像和“虛擬偶像”沒什麼關係。但實際上所謂“虛擬偶像”這個概念，最開始就是90年代的遊戲行業發明的，當時這些所有這些虛擬女性角色都被稱為之“虛擬偶像”。
如果我們深入想一想的話，這些戀愛校園題材的養成類遊戲，其實就是後來“虛擬偶像”養成類遊戲的雛形，例如2005年引領潮流至今的《偶像大師》。《偶像大師》最初是一款遊戲，後來出現動畫、CD等多媒體計劃。玩家去扮演製作人，旗下的工作室裏有許多夢想成為偶像的普通女孩子，一開始雖然有各自擅長的事情，但對於演藝圈來説是完全的素人，而玩家的任務就是要培育這些素人成為真正的偶像。再仔細想想看的話，這種培育普通的素人女孩成為偶像的思路，是不是和秋元康策劃AKB48的思路是一樣的？兩者誕生的時間甚至都是同一年。
另外， AKB48這種素人偶像的養成非常依賴於互動和養成，例如線下握手會環節讓粉絲可以面對面近距離地接觸偶像，拉近與粉絲之間的距離；票選環節則讓粉絲產生親自陪伴偶像成長的自豪感。這和《偶像大師》這樣的虛擬偶像企劃有着非常強的共性，也就是互動性，以及養成性。
《超時空要塞》林明美等曾經的虛擬偶像代表，與當今《偶像大師》《Love Live》這些新生代的虛擬偶像之間的差異，正好恰如昭和偶像松田聖子中森明菜與平成偶像AKB48的差異。
前者的偶像光環是非常依賴於電視媒介進行傳播的，她們靠着舞台上“虛構”出來的形象讓粉絲產生愛戴；而後者這一類偶像則靠着多媒介渠道多管齊下，去展現生活中的和競爭幕後的點點滴滴的日常。 才藝或許不足，但能夠依靠“真實感”獲得粉絲的共鳴。
……
關於日本動漫，馬小褂老師還認為，裏面有日本人複雜的性觀念表達，有父權重壓下女性的反叛……
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