敦煌莫高窟作為當今世界延續時間最長、保存規模最大、保護最為完好的佛教石窟羣而被世人稱讚為“沙漠中的美術館”、“牆壁上的博物館”。如此精彩絕倫的藝術長廊和千年不斷的歷史文明，每年吸引着數以百萬計的人們前來欣賞讚嘆、考察學習、甚至是虔誠禮拜為之朝聖！
為了讓更多的人瞭解莫高窟，我們精心編寫了敦煌莫高窟“畫中有話”系列賞析。這裏的“畫”不僅僅是莫高窟的壁畫還有莫高窟的塑像、建築、歷史圖片、歷史遺蹟等等。在我們眼中他們都是一幅幅鮮活的歷史畫卷，我們將用充滿温度感的文字來傳遞出歷史信息的點點滴滴，“讓文物説話，讓歷史説話”，讓大家聆聽到繪畫的聲音，讓聲音傳遞美麗的繪畫！
“行到水窮處，坐看雲起時”、“遠看山有色，近聽水無聲”、“大漠孤煙直，長河落日圓”、“勸君更盡一杯酒，西出陽關無故人”，這些佳句皆出自一人之手，即為唐代“詩佛”王維、王摩詰。王維一生跌宕起伏，在經歷了喪妻、喪子之痛後，便被其母引導學佛，在他後期作品中也處處映射出許多禪機義理。
王維的字“摩詰”是源於佛教典籍《維摩詰經》。經文記載維摩詰為毗耶離城的一位居士，辯才無礙、善於制度、通達方便。此人示有妻子、常修梵行；遊諸四衢，饒益眾生；入治正法，救護一切。正因如此，文人士大夫便在他這裏找到了理想的人生哲學和生活方式。
《維摩詰經》創制於公元一世紀，是印度大乘佛教重要典籍之一。在我國東漢時期就已經出現譯本，其後有吳支謙、姚秦鳩摩羅什、唐玄奘等七個譯本，其中尤以鳩摩羅什所譯廣為流傳。
這部佛經主張不離世間生活，從日常生活中發現佛法所在，提倡“入不二法門”，主張世間與出世間、生死與涅槃、有相與無相、有知與無知等一切分別平等不二，由此不二法門，可得無生法忍，遠離一切煩惱妄想，進入涅槃境界。
公元364年南京瓦棺寺，那位充滿智慧的大畫家顧愷之，他揮毫而就的白衣維摩詰，從此就走進了中國歷史畫卷之中。《歷代名畫記》、《益州名畫錄》、《圖畫見聞志》、《宣和畫譜》中，記錄下來的展子虔、楊契丹、閻立本、吳道子、盧楞伽、王維、楊惠之、趙公佑、李公麟等所繪維摩詰的形象多達十餘幅。
目前石窟中最早的《維摩詰經變》是甘肅永靖炳靈寺石窟第169窟，莫高窟從隋代到五代宋時期共保存了68鋪之多。石窟中壁畫的構圖多表現為在佛龕或窟門兩側對應繪製，抑或是整幅牆壁描繪而出。但基本都以文殊菩薩和維摩詰分坐兩邊，比丘和聖眾紛紛來聽法，其間穿插其餘各品內容來構成。
在莫高窟的壁畫中的維摩詰，總是伴有白綸巾、鶴氅裘和麈尾，這也似乎成為了辨別這位居士最明顯的標誌。在這些眾多維摩詰畫作中，第220窟東壁門南側的這幅繪畫，可謂是維摩詰此人物的上乘佳品。
莫高窟第220窟建於初唐貞觀十六年（公元642年），此窟中的維摩詰一改南朝顧愷之筆下的“清瀛示病之容，隱几忘言之狀”，而是一位雙目炯炯、躊躇滿志的老年智者形象。畫工用醇熟且飽滿的線條，精緻而靈動的筆鋒，勾描出維摩詰那緊蹙的雙眉、微張的鼻翼，就連唇畔的鬍鬚都“毛根出肉”清晰可見。這些線條有粗有細、有重有輕、方圓結合、動感十足，讓整幅作品一氣呵成、氣勢貫通，讓維摩詰勢若脱壁，惟妙惟肖。
維摩詰遊戲人生，享盡人間富貴，而又精通佛理，即世間而出世間，以世間為出世間，讓人們看到了他於紅塵中走遍，卻甘願面朝大海，春暖花開。
主創團隊