張凌超，1941年生，河南省滎陽市人。畢業於中央美術學院國畫系山水畫研究班，中國藝術學院教授、國家一級美術師、中國美術家協會會員、胡楊藝術研究院院長、滎陽市文學藝術界聯合會名譽主席、河南省滎陽書畫院院長。作品多次在國內外展出、並多次獲獎又被多家收藏。中國畫《黃河魂》、《山靜松聲遠秋清泉氣香》分別被中南海和國家博物館收藏；《幽境泉聲》被俄羅斯國家藝術博物館收藏；《胡楊魂》被日本東京都美術館收藏；《大漠之魂》被國際奧組委收藏。出版有《張凌超山水畫精品集》、大紅袍《中國近現代名家張凌超畫集》、《名家風範張凌超中國畫解析》、《當代實力派名家收藏研究》、《怎樣畫胡楊》、《中國高等美術院校教學範本精選》、《榮寶齋畫譜》、《大畫家》、中國畫範本叢書《張凌超胡楊作品精選》、《故宮博物院張凌超館藏精品選》等十幾部專集。國內諸多著名學者、美術史學家、美術評論家如邵大箴、謝永年、徐恩厚、禹化興、黃丹麾、李毅峯等對其作品的藝術水平和學術成就給以高度評價和充分肯定。先後榮獲“中國當代書畫藝術傑出成就獎”、“中國當代傑出功勳藝術家”、“中國國學傑出貢獻獎”等榮譽稱號。
2007年7月應國家奧組委邀請赴北京參加五十六人創作組，創作五十六米中國畫長卷《和諧中華迎奧運》和巨幅山水畫《華夏山河頌》贈送國際奧組委永久珍藏。同年十月又受到國家奧組委和國家體育總局特邀，參加《奧運聖火傳遞圖》創作，其中《古寺朝暉》和《喜迎聖火降神州》兩幅作品入選巡展並被收藏。2010年3月應上海世博會和人民日報社聯合特約創作《大漠衞士》在上海市、北京市、廣州市等全國各大城市巡展後收藏。
自2001年至今，先後十九次帶領胡楊創作團隊深入我國西北部新疆、內蒙、甘肅、青海等胡楊生長分佈地區和沿絲綢之路古道，考察、研究、體驗、感悟、採風，每次都有更深刻的感受和領悟，同時也積累了大量的創作素材。十幾年來創作了以胡楊為主題的《春之韻》、《夏之歌》、《秋之賦》、《冬之魂》、《天人合一天地和諧》等五個篇章系列作品近二百餘幅。
2015年被評為感動滎陽十大道德楷範，為滎陽市人民捐贈中國畫精品100幅，當地政府建立《張凌超藝術館》長期對外展出張凌超胡楊系列作品。
諸家評論張凌超國畫胡楊作品摘錄
品讀張凌超的胡楊畫，有如聆聽生命禮讚、英雄頌歌。打開張凌超的胡楊畫組圖，分明聽到命運敲門的聲音，聽到貝多芬《第五交響曲》和《第九交響曲》在胡楊林的上空反覆交替的轟響。生與死，命運與英雄，悲愴與歡樂，多個主題糾結纏繞，時而激越衝突，時而把手言歡。最後，命運敲門之聲驟退，所有的搏擊歸於沉靜，萬籟俱寂。此時，我彷彿看到沙丘上坐立倒卧的都是佛。是的，胡楊的生命史最能表象佛教所言之成、住、壞、空。千年而成、千年而住、千年而壞、千年而空，然後又是輪迴。（本文作者邵大箴系中央美術學院教授、博士生導師、中國美協理論委員會主任委員、著名美術史學家、美術評論家）。
讀張凌超的胡楊作品，最初的印象是生機勃勃、明快靚現，繼後你會感到雄強的氣勢中，一切是那樣婀娜嫵媚。當你步入畫的深處，你能體驗到作者的思緒，聽到他的脈搏，在層層暈染，漸漸推進的演繹中領略到作品的詩意美。看到張凌超的胡楊作品都是陽剛之氣和陰柔之韻的和諧統一，是飄逸秀美和虛淡恬靜的藝術境界，這境界包涵着“禪”意，是作者心中的“淨土”、是“天人合一”的最高境界。（本文作者薛永年為中央美術學院博士生導師、著名美術史學家、美術評論家、中國美協理論委員會副主任委員）。
融入自然，貼近生命，由此完成對生命象徵命題的闡釋，這是我們對張凌超藝術的概括；因為，一切藝術，乃至其藝術形式，從根本上説，都是生命的承載與象徵；而草木枯榮，人事代謝，盡在這一開一閤中，世間的動靜冷暖，往來生滅等流轉運行，無不投射到精神的屏幕上，生命精神及其象徵，正是在形式、語言的開合聚散中周行不殆的。（本文作者徐恩存系著名藝術史論學者，美術評論家，美術批評家，《中國美術》，《美術觀察》主編）。
毋庸置疑，為胡楊所動的畫家大有人在。但是，鮮見有如凌超之不畏艱辛而執着其中者。一個畫家，無論才華如何過人，如果只靠走馬觀花、照片資料，憑藉一時靈感作畫，即使有傳神之作，終究也只能是一鱗半爪。凌超畫胡楊，如同畫山水，從師造化始，步履堅實，不取巧，不跟風。以古稀之年十七進新疆大漠，輾轉林中，歷春夏秋冬風狂雨驟，俯仰天地，感悟滄桑世界生生不息，他是把胡楊的一枝一葉，融化於心，把胸中激情注入筆端，借胡楊的千姿百態書寫出一首首壯烈激越的生命讚歌。（本文作者禹化興系鄭州市美術家協會名譽主席，中國美協第七第八屆全國美展評委，著名美術評論家）。
張先生在胡楊歷盡滄桑頑強不屈的生命過程中，找到了胡楊與天、地、人之間天人感應。發現了天人合一天地和諧的關係。又從胡楊身上感悟出物化——擬人化——造化這樣的生命規律！（本文作者王順生原系鄭州市政協副主席，著名美術評論家）。
在張凌超及其團隊的胡楊畫作裏，胡楊被賦予了新的生命，山水被注入了新的活力。它們往往是被一組一組推出的，《春之韻》、《夏之歌》、《秋之賦》、《冬之魂》、《天人合一天地和諧》，這樣，就像集束炸彈一樣產生巨大的視覺衝擊力，胡楊也就在人們的心目中產生了巨大的影響。（本文作者馬明文系著名作家，著名美術評論家）。
縱觀張凌超的“胡楊山水”國畫藝術，展現的是一種博大精深的“胡楊文化”和“胡楊藝術”歷史文本和當代畫卷。這麼一個無限延伸的“胡楊山水”審美空間，獨立於荒漠深處的胡楊題材，已經與中國傳統山水的人文思想和藝術取向，以及博大精微的時代精神融會貫通構築一種“荒漠與甘泉”、乾裂秋風與杏花春雨的“胡楊山水”的藝術境界和美學體系。（本文作者李克儉系著名美術評論家，著名作家）。
張凌超先生以幾十年的執著，做人作畫，充實以理論涵養，讀書養氣，進入“人書俱老”的狀態。作為同道，既為他的成就祝賀，也以前人經驗為共勉。正如李可染先生所説的“江山就是祖國”，因而，崇尚壯美、追求雄渾、博大、沉鬱、深厚的氣象。而張凌超的作品寶貴之處正在於延續了這種精神，為時代留下了印跡。（本文作者老魚系著名作家，著名美術評論家，西冷印社美術主編）。
馬濤：“天人合一、天地和諧”，是先生對胡楊的心靈感應，也是他表現胡楊的精神追求。這是獻給胡楊的至高禮讚，一部大氣磅礴的胡楊交響。在這裏，作為歷史，作為文化，作為精神，人所要説的，被先生藉以胡楊的原始之美、滄桑之美、悲壯之美和頑強之美，表現得淋漓盡致。我向凌超先生致敬——在我心裏，先生也是一株可以稱“王”的胡楊，一名編外的、優秀的兵團戰士……（本文作者馬濤系著名作家，著名美術評論家）。
胡楊精神就是“兵團精神”的再現，兵團人曾用感天動地的汗水和生命創造了戈壁灘上建花園的偉業，而胡楊的堅韌不拔正是駐守在新疆的兵團羣像。生如胡楊，這大約是張凌超對胡楊畫作最好的詮釋和理解。他在古稀之年依舊保持着朝氣蓬勃的創造力，每一落筆處必有雷霆萬鈞，每一濃淡間必會豔驚四座，這便是他對生命的回饋和贈予。（本文作者魏紅花系十三師黨委宣傳部常務副部長、著名作家）。
歷史的進步，文化最終決定着發展方向。經典的魅力始終激盪人心，鴻文無範，張凌超獨步天下，他胡楊作品的巨大生命力在於他畫出了我們民族不屈性格的精彩。任何藝術家只有在人民的偉大中才能獲得藝術的偉大。我遠隔萬里，卻能聞到胡楊林下那的涓涓的清泉。學人邢萬順讀罷《黃帝內經》後，説他最喜歡書中一詞，便是"敦敏"。凌超先生善良、厚道，埋頭作畫、低調做人;送他"敦敏"伴終生笛聲似水流千年，思之良久，我彷佛再度聽到鳳凰傳奇大漠深處的歌謠:我牽着白雲牽着太陽，我牽着風兒牽着雪花香••••••(本文作者楚天遂系著名作家，西南大學碩士研究生導師、滎陽文學院院長。
總之，張凌超先生的山水畫屬於“傳統出新派”，他立足於中國山水畫的筆墨程式，在繼承中予以突破和再造，在堅持筆墨本體中心論的基礎上，善於將西式素描、速寫、色彩、質感、空間等繪畫因素融入傳統山水畫創作之中，進而形成了南北兼容、中西並舉的個性繪畫圖式，他以恢宏的構圖、雄強的筆墨、激越的色彩、壯美的格局以及磅礴的氣勢為我們譜寫了一曲生命的禮讚和人生的壯歌，這的確令人感佩，發人深思，催人奮進。餘雖未曾與凌超先生謀面，然觀其畫作，大有神交已久之感，聊以拙文聊表崇敬之意，是為序，以求方家雅正，鄙人不勝感激之至！本文作者(黃丹麾系博士、中國美術館研究員、中國傳媒大學特聘博士生導師)。
描繪胡楊，對張凌超而言，確乎是一個不小的課題。想創新，想形成自己的藝術語言，沒有前賢可鑑，沒有前轍可循，用新的觀念和範式去解析自然、傳統和時代，談何容易。在對這一創作問題進行突破時，張凌超在一手伸向自然的同時，一手伸向了傳統。
從張凌超的作品中，我們看到了這種原生態生命的人格力量以及用筆墨的當代性來強化文化的時代精神含量。（本文作者李毅峯系畫家、學者。中國美協中國畫藝委會委員，天津市美術家協會副主席，天津人民美術出版社總編）。
