文|令狐伯光
今天還是寫寫金雞獎吧，這事情已經過去幾天了，但是網路上的爭議還是此起彼伏的。關於這件事情我已經寫過兩篇了，提名的時候寫過一篇，名單公佈當晚又寫了一篇，兩篇都是一個觀點。
那就是某些電影拿獎，電影人拿獎反而是實至名歸的，不像網友因為喜惡評價沒有標準。
但即使再以各種電影本身，電影節評選標準，再到亂七八糟的衡量。最終你都會發現一個沒有辦法解釋的問題，那就是“公平”問題，因為它評選標準太怪了，實在是無法量化，無法服眾，無法讓人信服。
這一屆金雞獎被罵？但《無名》幾個獎還行？為什麼
這次金雞獎獲獎的影片當中，包括提名時我就寫過。這些提名的電影當中，《宇宙探索編輯部》《永安鎮故事集》這種文藝片是沒人罵的，質量確實也好。小成本電影，戲曲電影也是一樣的，本來關注就很少了。
最大的爭議其實就四部電影，《無名》《封神》太多，《流浪地球2》太少，大混子和大爛片《長空之王》還能招搖過市。那麼，這四部電影當中其中有一部電影我認為提名，現在獲獎都還過得去。
那就是程耳的《無名》，因為無論從哪種電影節的角度衡量。
《無名》這種作者性，也就是個人風格極其強烈的電影都是受到學院派，電影業界追捧的。如果你稍稍懂電影，你也會發現這電影很多方面確實是“獎項電影”頂級，也就是評選標準看電影節評委的口味偏向，和網上某些平臺所謂低分，是否是“爛片無關。
舉個例子，2021年的戛納獲得金棕櫚的是法國電影《鈦》，某瓣評分6.4。比《無名》6.6評分還要低0.2。戛納金棕櫚和大眾口碑是否爛片，你總得選一個，是不是就尷尬了。《鈦》我還看了，無邪典又無聊，真的。
說回到《無名》，這種作者性電影確實是受獎項評委青睞的。而且你如果懂電影，它的最佳美術、最佳剪輯、最佳攝影等技術提名沒有任何問題。相反，你只要懂電影就明白這種對於光與影、鏡頭排程，剪輯、敘事等探索很值得鼓勵。
這最佳導演提名，最佳男主角提名也沒什麼問題。比較大的問題是什麼呢，最佳編劇，最佳男配角和最佳影片。因為這電影公認的劇情差了點，如果最佳影片是鼓勵，但王一博提名最佳就顯然弱了些。
這就跟易烊千璽幾次提名力壓實力派一樣，明明已經獲得商業上的巨大成功，資本和獎項還要用提名搞逼格，但是實在不服眾。
現在《無名》梁朝偉拿影帝還行（雖不是他最佳作品），最佳剪輯也可以，最佳導演其實也都還行，但放到這一屆背景裡還是弱了點。
說起來，諷刺的就是《無名》對於程耳來說做出較大妥協。該片上映時，參考婁燁在《浮城謎事》的做法只因為最後的毆打鏡頭遭到了一點虛化和縮減處理，就因為表現力度的削弱而放棄了導演署名，而遭遇更甚之數倍的程耳還算正常地參與了一切流程，只是在採訪言談中有所暗諷（比如“超級商業片”）。
你看不起這種人也行，不欣賞他的電影也罷。但你不得不否認他這種作者型大導演，還能拍出水平，拍出格調的大導演全世界都越來越少了。程耳《羅曼蒂克消亡史》沒有拿那麼多獎，反而因為這個與自己表達初衷相左的版本獲了獎，多少有點黑色幽默。
最後，如果評價這部電影，我就是說電影的美術、攝影、剪輯、服化道等等。我甚至認為電影裡面那幾場動作戲，反而拍得比這些年狂轟濫炸香港警匪大片更有意思，當然金雞獎沒有最佳動作設計。
《封神》《球2》誰更適合最佳影片？都不配
這個其實最大的爭議在《封神》《球2》上面，它的評選標準也是一樣。因為從定位來講，不管《封神》鬧出多大么蛾子，網友多麼吹捧《球2》，但它們其實都是一種電影，有一定作者性的重工業特效大片。
這兩部電影我的評價是不去講背後那些亂七八糟的東西，這些玩意兒除了上腦上綱上線去罵、去批判、去搞網路道德優越感沒啥意義。從中國電影題材突破，中國電影工業甚至是電影質量本身評價的話。
《封神1》大概略勝《球1》但是明顯不如《球2》。
如果說拿最佳影片，我覺得兩部電影都是不該的，因為從電影本身來講缺陷都不少。
《封神》因為公司暴雷錢不夠，各種刪減節奏飛快的在趕，完成度還行但算不上經典，同時影視工業上面特效時好時壞。
《球2》倒有科幻史詩的氣象，整體完成度也高得多，水平明顯是更好。但電影敘事，節奏和處理上明顯還是能感覺到問題。喜歡的可以稱讚它資訊量高，內涵足，思想深刻都可以，這是非常主觀的事情。
但回到電影評選標準的話，這個標準就顯得非常奇怪，甚至沒有標準了。
這兩部電影是同樣定位的重工業大片，如果《封神》都能在各個技術層面提名，《球2》明明贏了還不能提名？這豈不是咄咄怪事。還有最佳導演，你說烏爾善提名最大貢獻是對於中國影視工業，中國神話大片突破的貢獻。
郭帆對於中國科幻大片，中國影視工業破天荒的突破和建立連個提名都混不到，這是非常非常荒唐的事情。
還是那句話，這一屆金雞的標準就是沒有標準，非常荒唐。
同樣的道理還有《長空之王》和《萬里歸途》，提名的時候我就寫了。內地獎項嘛，除了上海電影節和平遙這種明顯走文藝片路線的，主流獎項鼓勵主旋律，正能量情有可原。同樣作為主旋律戰爭商業大片，同樣都有流量明星。《長空之王》怎麼都不可能有《萬里歸途》質量好，這標準就怪。
罵了幾天了，金雞不重要，但中國電影的“公平”很重要
我大概能理解這幫評委或者說主辦方的心態，某些電影商業成績和口碑已經很好了，所以就不要佔那麼多獎，象徵性拿幾個代表一下，還有其他片子需要鼓勵。
全世界最類似獎項就是香港金像和美國奧斯卡。因為這兩個國家（前者地區）都是商業片為主的，但在獎項評選上多數還是偏向鼓勵質量好，有藝術追求的文藝片。如果是商業大片拿獎，甚至上是質量超出一大截，各個層面都是典型的作品。
雖然歷史上肯定有遺珠，但回想起來，多數拿太多獎的商業片都這個意思。
像香港電影的《英雄本色》《無間道》，奧斯卡的《泰坦尼克號》《指環王3》等等。這幾年香港電影衰落不提，美國因為政治正確也在衰落，像今年《全宇宙》拿那麼多獎明顯就德不配位。
這一屆金雞還很獨特，你說它捧某些圈子和電影吧，又不像《黑豹》《瞬息全宇宙》人家政治正確得明明白白，它是這個拿幾個，那個拿幾個，這種給小朋友分蛋糕的模式，也只能搞出讓小朋友不吵鬧的價值。
更別說他們的眼睛裡只有中國市場，海外還有六七十億人他們看不到也想不到。
說句實話，具體不關心影視產業不知道今年中國影視行業，完完全全的一個大年。如果《球2》比《封神》提名更多，甚至大滿貫。《長空之王》和《萬里歸途》提名調換一個位置，《無名》我認為可以保持不變。
其它文藝片，小成本電影和戲曲電影你們也別吵了，你們也沒有多少人真關注的。
最終結局《封神》《球2》各拿三四項大獎。像最佳導演郭帆一定要拿，最佳影片都不拿（我也覺得它們都不完整），其它技術類獎項，中國頂級重工業大片和作者性電影打得難捨難分，到時得獎再平衡一下。
我覺得爭議都不會這麼大，同時對整個中國電影都有鼓勵作用。鼓勵拍好的重工業大片，作者性性電影，同時還符和主旋律和正能量，那麼對外宣傳是不是更容易了。
你先甭管能不能文化輸出啥的，至少你的公平能讓本國觀眾信服一些。本國人民都不相信你電影獎項的公信力，你憑什麼讓外國人相信，還搞輸出標準去影響外國人，就這模樣你輸出個der。
2023年證明，中國文化產業需要改革，遠遠不止“金雞獎”
你要和好萊塢的影視工業競爭，你給種子選手造勢和加油都不願意。這種短視的表現實在令人歎為觀止，中國文化自信講了這麼多年了，網友動不動罵整個內娛如何如何。
如果你稍稍留意都會發現，這幾年內地電影、內地電視劇，內地動畫，內地遊戲等很多方面是在強勢崛起的（主要就是以郭帆等代表的內地青年新勢力）。
相比之下，你會發現只有這三個領域較爛，短影片和偶像代表的流行樂壇，娛樂和偶像代表的綜藝（都是飯圈重災區），同時獎項代表的評價體系都爛透了。
我不太瞭解中國文學圈、戲曲圈和繪畫圈，但是據說比影視圈還嚴重。因為中國影視產業在強勢發展，是熱門行業，所以能支撐青年新勢力崛起去挑戰，只是現在評價體系是不被鼓勵，不被扶持，其它圈子才是爛得一塌糊塗。
這麼玩真的沒戲，不管是另立門戶還是自我革新，中國影視行業需要一個更加專業的行業評獎機制了。否則拿什麼去跟外國人去競爭，去輸出標準，金雞獎還在仰仗話語權糊弄小朋友呢，但小朋友已經不好糊弄了。
2023年了，再不下凡深入人民，是要被歷史拋棄的。