《野馬分鬃》海報。
由魏書鈞執導，周遊主演的電影《野馬分鬃》正在熱映。這是魏書鈞執導的首部院線電影長片，也是青年演員周遊第一次在院線電影中正式擔綱男主角。他在片中飾演即將大學畢業的錄音系學生阿坤，內心狂野的他正處於少年的純真和成人的成熟之間，在這個過渡激烈動盪期，他試圖做出自己的反抗和嘗試。>>>和魏書鈞同行，如野馬般奔騰的四十五天
這個角色有很多是魏書鈞的真實投射，而周遊，也在對這個角色的認識中與阿坤的形象逐漸重合。作為一名30出頭的演員，周遊在這次角色塑造後對自己有了更清晰的認識，他欣賞阿坤的肆意灑脫，也希望像這個角色一樣做個“真實”的、忠於內心的演員，在周遊看來，《野馬分鬃》所講述的是很多人的青春記憶，這次拍攝，讓他更加了解了電影是多元性的探索：“其實我沒有刻意地想要透過這個角色傳達什麼，當時拍這個電影就是想要去很好地完成它，因為這是一部很有探索性的電影，它很現實，那種生命的慾望，滾動、滾動、再滾動，在不知道如何安放時，你只能選擇一個人去承受，但這又是生命的必經階段，也是最美妙的地方。”
很想演，但非第一人選
參與拍攝《野馬分鬃》對於周遊來說，有一種執念，也有一股衝動，想拍這個片的原因也是因為導演魏書鈞，他非常喜歡魏書鈞此前執導的短片作品《延邊少年》（曾於2018年戛納電影節上映），僅是看了預告就非常著迷。“我看《延邊少年》的時候沒有正兒八經做演員，對於電影的概念也不是特別清楚，但那部電影的感覺是我喜歡的，那時，我對某些事情的判斷和短片的表達不謀而合。那時候就很想和他合作，沒想等了幾年，才等到了《野馬分鬃》。”有趣的是，周遊最初也不是魏書鈞的理想人選，魏書鈞回憶：“開始時總覺得要找個很像我的人來演，（這個角色是）北京人、個子不能太高，相貌不能太老，也不能太年輕，第一眼看到周遊的相片，我會認為他太帥了，就劃掉了。”
找來找去，魏書鈞都很難找到他心目中的阿坤，那段時間，他看了大量侯孝賢的紀錄片，受到很深影響，他曾經說過選角總是糾結的，但丟開這些框架，不要總想著講自己的故事，要講視角更客觀的故事，這樣就更能找到100%匹配的人了。”魏書鈞轉變了觀念後，發現周遊正是那個要找的人。周遊也很清楚這段選角過程：“我知道導演看了我的照片以後，第一反應是‘不用’，但推薦我的專案負責人非常堅持，後來我們見了一面，就發現大家談得非常投機，聊角色，聊電影，更多的是聊到了關於我對學校的記憶，包括離開了學校那時我面臨著什麼，面對著什麼，是怎樣的心理過程，再聊到未來我想做什麼樣的人、什麼樣的演員。”
周遊在《野馬分鬃》拍攝現場。
這次見面後，魏書鈞和周遊變成了很投機的朋友，因為兩人家住得近，他們經常見面，給對方發個微信，出來坐一會兒，小酌一陣；要不就是白天一起打球，晚上吃頓椰子雞，一來二去的，他們變成了特別好的朋友：“我們不是刻意要去建立一些什麼默契之類的，就是以這種非常舒適的方式來相處，在後面的拍攝中我發現這種自然而然的相處，為我們在為電影創作溝通時帶來很多默契。”
很想野，但相信角色
上課走神、頂撞老師、無所畏懼。總以為地球就踩在腳下……這樣的青春體驗，你是否也很熟悉？《野馬分鬃》的一些鏡頭也正映照了很多觀眾學生時代的經歷，即將大學畢業的阿坤就這樣站在社會與校園的分水嶺，陷入迷茫，像所有急於馳騁的少年，迫不及待要去廣闊天地闖蕩，但他卻發現，現實其實要遠比校園複雜。如何成為阿坤，是擺在周遊面前最重要的任務，他說，開機前的那幾幕對他來說非常重要，而他的“法寶”就是隨心去做：“我們並不是按照順序拍的，因為前期我們做了非常細緻的準備，我和魏書鈞成為了好朋友，已經有了默契。我沒有太多的緊張感，也沒有想著要去跟某個我喜歡的導演合作、我想要怎樣等雜念，每天拍攝都很順暢，節奏明快，‘這邊ok，那邊ok，好，咱們來’，至今回想起來，這次拍攝真是一種很享受，很快樂的體驗。”
《野馬分鬃》劇照。
在《野馬分鬃》中，周遊留著馬鬃髮型，身穿花襯衫，將阿坤身上“社會氣”與“少年感”並存的痞帥特質展現得淋漓盡致，與角色互相映照。阿坤在意外買到一輛二手破舊越野吉普車後，選擇帶上同學好友，奔赴一場說走就走的草原冒險之旅。周遊表示：長髮是魏書鈞當年留過的，我以前也有類似很狂野的體驗，就是頭頂是光頭，但下面會留很長的頭髮，與這個髮型差不多是同款。這個髮型給我很強的代入感，造型完成，一到片場，你很清楚阿坤是誰，他應該有怎樣的表達。”周遊說他不會刻意判斷阿坤應該用什麼表演方法，他的發揮大多來自於對角色的相信：“阿坤很像我內心某一面的投射，我覺得他與我似曾相識，我知道他是誰，我應該認識他，即使沒有見過他，但我們的多數青春經歷是相似的，我們身邊也會有很多類似於他這樣的人，他想用自己有限的認知去駕馭這個世界，這就是一種‘野’的表達，然而在成年人看來，他其實又是不成熟的，甚至可以稱得上‘愣頭青’。他有稜角，他不想被外界輕易動搖（自己的一些堅持），青春不就是這樣嗎？”為了深入理解角色，周遊也做了大量功課，包括學吹小號、練開車技術，甚至向劇組人員探討錄音技巧：“其實到後來，只要一到片場，我都會覺得我就是阿坤。”
想選擇，但要自己喜歡
2020年，周遊憑藉阿坤角色獲得第四屆平遙國際電影展費穆榮譽·最佳男演員，評審團給予周遊這樣的授獎詞：“他最大限度地抹去了表演痕跡，完全將自己沉浸於角色之中，讓人相信，他即角色，角色即他。”在《野馬分鬃》中，周遊就是一匹野馬，但他本人卻選擇藏在角色後面，他不太習慣於在榮譽面前過於表達自己，更多的是保持謙虛的心態去探索作品和角色。他在電視劇《風犬少年的天空》中飾演受困於原生家庭，被迫早早踏入社會的不羈少年劉聞欽；在電視劇《迷霧追蹤》中飾演衝動熱血、正直仗義的警官趙偉，加上在影片《野馬分鬃》中飾演的阿坤，透過這些底層小人物的眼神，似乎能看到周遊對世界的認知，對塑造角色的努力：“ 我很喜歡飾演這些底層小人物，他們身上的故事性更多一些，會吸引我想去傳達或表達他們對於生活的理解，他們經歷的阻礙困惑。其實，阿坤不是一個膚淺的、啥都不懂的少年，他內心是很有數的。只是他沒辦法，他面對的現實就這樣，這部電影能幫助你去探索一些你在青春中可能還沒想清楚的答案。”
周遊在電視劇《風犬少年的天空》中飾演不羈少年劉聞欽。
當週遊面對“阿坤算不算是你迄今為止最好的一個角色？”這個相對刁鑽的問題時，他表示，其實每個角色都有自己獨特的“命運”。“其實每個角色都有屬於自己的特定階段，我飾演阿坤，也獲了獎，這段經歷對我來說，讓我更加體驗到做演員的力量，我和魏書鈞都覺得，每部電影可能就像每個人的命運，最終這個人的命運只有他自己去跑，跑到了哪裡就在哪裡。”周遊坦言，在參演過《野馬分鬃》後，他確實多了不少機會，在接戲、選擇角色上面的難度也突然變大了：“原來可能是在三個專案裡選一個，現在可能七個專案裡挑一個，選擇多了反而會覺得亂，你就需要重新思考，我這人比較任性，一定是我想要拍的。因為我覺得到這個階段，我慢慢有能力可以去選擇，目前對錶演也有了更深刻的認識，我真的想把表演當回事，那就應該去選擇（適合自己的角色）。”說到這裡，周遊語氣充滿了篤定：“很幸運，我們公司也非常支援我，支援我去選擇自己想做的事情，這讓我非常感動。”
【專訪】
那種生命的慾望，滾動、滾動、再滾動，不知道如何安放
新京報：阿坤這個角色年輕、叛逆，臺詞不多，更多是在於精神層面的表達，這類戲會很難演嗎？
周遊：其實每一次電影拍攝都會比較辛苦，電影本身就不是一件輕鬆的事，可能將來電影會越來越工業化，但想要做好一件事或是一個電影，是非常不容易的。雖然就《野馬分鬃》來說，我沒有那種每天特別消耗、非常疲憊的感覺，因為你一旦變成了這個人物，在故事中讓他生長，就會有一種自然而然的狀態去演。
《野馬分鬃》劇照。
新京報：不用刻意表演，這是你推崇的表演方式嗎？
周遊：可能前期你需要刻意找到那個感覺，但到了某個時間，你就不刻意沉浸了，你會發現自己已經在裡面了。就像《困在時間裡的父親》，這部電影讓我覺得表演最厲害的地方是在於，人物能隨著故事中的時間變化。安東尼·霍普金斯的表演你可以體會到他慢慢在衰老，這是非常高階的表演，後來演員都是自然而然的一些反應，竟能跟當時的時間空間契合，衰老的不只是他外貌的變化，他心裡的衰落都出現了，那是非常美妙的表演。
新京報：《野馬分鬃》中有一個很重要的設定，就是越野吉普車與男人，生活中的你也喜歡開車嗎？
周遊：我挺喜歡開車的，我不知道你有沒有在北京的夜裡開過車，閒暇時把窗戶放下來，手伸出去，那一刻感覺人和車是結合在一起的，對阿坤來說，車是他的朋友、一位大哥，很多時刻大哥是在旁邊看著他的，大燈照著他，也能讓他更清楚地看清自己，這是非常有意思的。
《野馬分鬃》劇照。阿坤與他心愛的越野吉普車。
新京報：片中阿坤被吊銷駕照，他是非常憤怒的，內心不甘，但他為何沒有進行非常激烈的反抗？
周遊：對，他應該不算是個隨遇而安的人，也因為年紀小，不太知道如何表達。全片他的表達大多數是不太準確或是不太知道的，但他內心有一種想法，就是自己想要去做的一些事情，而且必須要做到這些事情。
新京報：你希望阿坤這個角色能給觀眾帶來什麼感受？
周遊：找尋吧，去找尋一下自己，找尋自己想要的是什麼。如果在那個年紀，儘量早一點找到自己，可能會對自己的人生幫助大一點。其實我沒有刻意地想要透過這個角色傳達什麼，當時拍這個電影就是想要去很好地完成它，因為這是部有探索性的電影，它很現實，那種生命的慾望，滾動、滾動、再滾動，在不知道如何安放時你只能選擇一個人去承受，但這又是生命的必經階段，也是最美妙的地方。
新京報記者 周慧曉婉
編輯 黃嘉齡 校對 危卓