無人在意，《浪姐2》終於成團了。
沒有節目組買的成團預告熱搜，我還真的不知道《浪姐2》居然就這麼悄無聲息地走到了最後一期。
但好歹是成團夜，節目還是值得一看的，急忙開啟直播，就被小雨美到了。
沒有虛假安利，真實的美到人失語。
其他姐姐狀態也不錯，有種回到了自己地盤的自信感。
除了上一季姐姐迴歸，直播現場也讓人直呼精彩。
首先是話筒未近，先聞其聲的那英，被質疑假唱還上了熱搜第一。
雖然也有人解釋，直播都會墊音，那英的實力還是毋庸置疑的，但最後拿了第一名，給人觀感還是差了一大截。
最後的出道名單，依次是：那英、周筆暢、楊丞琳、容祖兒、王鷗、楊鈺瑩、吉克雋逸。
看配置的話，六個大vocal，不太能唱的王鷗顏值夠補，陣容可以說是完美。
只不過榜單、打投，人氣資料斷層第一的周筆暢最後還是屈居第二齣道，而咖位最大、資歷最老的那英毫無疑問成為了最後的C位。
節目打著30+的女性也可以乘風破浪重新起航的口號，
最後卻好像告訴你：重新起航，也得看你買得起什麼船一樣。
粉絲為自家偶像打抱不平，路人感嘆著夢想也要論資排輩的骨感現實。
成團夜前，大多數人都預料到了那英會力壓周筆暢奪得第一，不滿卻又無可奈何，最後是麻木地接受了節目組的潛規則。
這檔從開播就不被觀眾看好的節目，一直被唱衰到最後一刻。
/01.
為什麼選秀總是一代不如一代？
現在的選秀，比真人秀還真人秀。
Reaction比舞臺精彩，排練花絮比正片好看，人設比實力出圈。看節目收穫“兒子女兒”，年輕的少女少男們一夜成長為“媽媽爸爸”。
不得不說，養成系選秀給內娛帶來的影響是震撼的。
卻也是短暫的，節目和選手都逃脫不了“出道即巔峰”的魔咒。
《偶像練習生》出道夜霸屏微博熱搜榜，第二季《青春有你》熱度斷崖式下跌；
《創造營》系列辦到第四季了，代表性舞臺還是第一季的《撐腰》。
《浪姐1》在微博熱搜停用期間，沒有先發優勢的限制下，仍能創下51億的播放量。
而吃透了首季紅利的《浪姐2》，甚至沒有隔壁《創4》的喜劇人熱度高。
一個現象級的原創綜藝，續作反響總是沒有初代好。
最根本的原因，還是節目火了之後，投資的甲方多了，資方伸的手長了，節目組也學聰明瞭，
真人秀，也就從“真”變成了“秀”。
觀眾總說，後來的選手沒有當初的那股衝勁、不夠真摯。
這個“真”，來自於探索期的笨拙感。
一個原創節目，面對全新的生態環境，受眾、節目形式都只有一張朦朧的藍圖，靠選手的摸索和觀眾的反應一點點拼湊出完整的模式。
真人秀進入大資料時代，當第一季的原創模式受到觀眾的廣泛好評後，人工智慧便能根據第一季的資料進行深入學習。
其實現在的綜藝，原創的第一季在策劃階段就應用大資料計算觀眾偏好了。
但一季節目播完後，有了觀眾的反響，分析各社交媒體平臺的輿情反映，以及彈幕情緒，基本上在第二季就可以精準鎖定嘉賓和節目主題了。
節目組從一開始，就策劃好了一個完整的劇本，請來的嘉賓只是負責配演出這出群像戲。
所以我們才會看到，現在的選秀，太想講好一個故事了，或者輸出一種價值觀。
真正的主菜——舞臺表演卻成為了被忽略了存在。
一個完美的故事，免不了設計感太重的問題。
安又琪，初代超女冠軍，兩次錯過機會，最後不可避免地成為了“娛樂圈裡的普通人”。
程莉莎，舞臺上風情萬種、光芒四射，臺下卻是三句不離她老公的嬌妻。
陳小紜，被渣男耽誤的嬌嬌美女，節目裡是個蠻橫霸道的巨嬰。
節目裡還有很多類似的能引起網友共鳴或眾怒的橋段，每一步都踩在輿論爆點上。
這麼多雙投資方的眼睛盯著，節目處處都是不允許失敗的精心佈局。
太精雕細琢的劇本，反倒失去了真人秀最大的樂趣，舞臺也兼顧不好，兩敗俱損。
/02.
我們在看真人秀，
真人秀也在“看”我們。
大資料這個概念，這幾年已經被科普爛了。
但當我意識到自己看的綜藝也是大資料精準計算出來時，還是稍覺後背發涼。
想起一部古早的電影《楚門的世界》。
主角楚門從小到大都生活在一個名叫桃源島的小城。
和所有人一樣，做著一份普通的工作，和妻子過著平凡幸福的生活、相處和睦的鄰居一家，以及排憂解難的真心朋友。
但其實，桃源島是一個巨大的攝影棚，他溫馨的家，每天往返的街道、建築都是節目組為他搭建的；
可愛的妻子、知心的朋友以及讓他愉悅或煩心的所有鄰居、同事都是演員假扮的。
所有的演員都知曉這是一個節目，自己只需要配合演出拿到酬勞就好。
楚門生活中的每一秒鐘都有上千部攝像機在對著他，節目組會給楚門安排各種情景讓楚門面對，觀察楚門的反應是全世界觀眾最愛的娛樂之一。
所有人都知道這是一個節目，除了楚門自己。
主角出生前，就已經被選定為綜藝《楚門秀》的主角，
他所認知的一切，是導演精心設計、塑造的。
主角的名字也很有意思，Truman，意為“真實的人”，《楚門秀》也即真人秀。
早期的真人秀，只設立簡單的規則，其餘的由參與者自由發揮。
真人秀鼻祖《老大哥》，讓9個陌生人住進一幢房子裡，切斷與外界的一切聯絡，生活完全暴露在24個攝像頭下面，看看參與者會互相產生什麼樣的化學反應。
友情、愛情、狗血……各種預料不到的情況讓《老大哥》收視飆升，從自掏腰包付製作費到全世界的電視臺都堵在製作公司門前爭相購買版權。
風靡全球的原因很簡單，人都有窺探欲，而人性又是最莫不可測的。
現在的真人秀，劇本痕跡越來越明顯，我們所見、所聽、所感都是節目組精心策劃的。
你的欣喜、憤懣、意難平、笑點，也是透過人工智慧計算後，被節目組巧妙安排的。
原本生活在攝影棚的楚門消失了，變成了鏡頭外的每一個觀眾。
我們以為自己是《楚門的世界》裡的觀眾，觀察著節目裡的“楚門”們。
實際上，節目組如此匠心安排下，我們才是被觀察、被設計的“楚門”。
節目組設計上演各種橋段，從而引導我們的情緒，向我們輸出價值觀、灌輸思想。
和電影裡，導演為了讓楚門改變遠航的想法，安排楚門的父親溺水，讓他產生恐懼、從而害怕水變得不敢冒險。
性質不同，但乾的都是一樣的事。
事實上，我們真的需要陌生人去安排我們的生活嗎？
/03.
看真人秀就圖一樂，
別上頭了。
內娛獨一份的真人秀，也就只有《花兒與少年》了。
被八組奉為神綜，衍生出無窮無盡的“花學”討論，
節目組上線了十小時無剪輯版本後，又給“花學”提供了研究資料，還成為了粉絲吵架的有力證據。
內涵深度、精彩程度至今無可匹及，
後來的綜藝熱度再高，也沒有像《花少》這樣從每個嘉賓的角度都可以細品一番的神作了。
被稱作內娛真人秀鼻祖，《花少》第一、二季都維持著很高熱度，第二季甚至比第一季更火、名場面更多。
除了請的嘉賓都很“妙”之外，很大程度上也是節目組“放養”的結果。
長時間旅行的節目形式，人在疲憊的狀態下更容易暴露真實的一面。
《花少2》撕得精彩，多少都有真“撕”的成分，而節目組也敢放出無剪輯版本，給白熱化的氣氛又添了一把火。
一個敢真撕，一個真敢放，現在哪個綜藝敢做到這樣呢？
步步為營、收益最大化才是節目組和資方的終極追求。
所以每次選秀節目結束後，我都要勸人一句，不要太真情實感。
看《浪姐1》成團如同虛設就知道了，成不成團，對在節目裡存活到最後的姐姐們影響可以說是無。
所以啊，惋惜誰命運不公的好，認為誰德不配位也罷，一時興起的情緒下頭後，就該清醒了。
真人秀只是販賣故事的舞臺，這些故事有關夢想、有關人生、有關家長裡短，都是為了圖一樂呵，節目落幕大家就散了。
如果因為節目裡的結果，讓你對自己的生活、對這個世界改變了看法，那你就掉進節目組的陷阱了。
或許《浪姐2》是論資排輩的姐姐，但你的生活不必是。
電影的最後，楚門最後到達了巨大攝影棚的出口，導演說活在我為你準備的世界裡，你什麼都不用怕。
但楚門還是微笑著和這個素未謀面的導演道別，推開跨出了通往真實世界的門。
我們的生活，也應該由自己去尋找，不是嗎？