《局中人》用電影規格拍攝?細節太講究,連一支針管都不放過

正在江蘇衛視幸福劇場熱播的電視劇《局中人》,開篇就憑藉其特富有年代感的色調吸引了我的注意,細節把握和演員演繹上都堪稱用心之作。

首先這部劇的運鏡和畫面質感就讓人眼前一亮,《局中人》是用電影規格完成的電視劇。細心的觀眾會留意到,第一集開場2分鐘,攝影就給出了一個炫酷的長鏡頭,這個鏡頭從張一山飾演的沈放的俯拍鏡頭開始,逐漸拉低,跟著他走到街角,一直到他射殺兩名特務,解救自己的同志。由於中間需要將鏡頭從他切到另外一個執行任務的特務,所以這裡還細心的用一輛黃包車過渡了一下,仍然給人一氣呵成的感覺。

之所以重點說這個長鏡頭,是因為電視劇篇幅長、集數多,拍攝時間緊任務重,有太多作品因為趕工只能放低要求,這也是電視劇的質感不如電影、很多電影咖到電視劇裡表現都差強人意的原因。而長鏡頭則更加耗時耗力,對演員的走位和表演有高要求,一旦一個小環節出錯就要重新來過。所以,採用長鏡頭的電視劇往往是對品質有追求的,比如《那年花開月正圓》和《長安十二時辰》,都在第一集安排了長鏡頭。

因此,《局中人》用長鏡頭亮出了態度,也讓我開始留心這部劇的製作,並發現方方面面都很出色。

演員的妝容和造型真實、細緻,避免了當下很多電視劇被觀眾詬病的磨皮和濾鏡。比如前兩集和沈放關在一個牢房裡的“苦菊”,為了得到沈放的信任他安排自己捱了一頓打,從他的特寫鏡頭來看,傷口的特效妝非常到位,肯定花了不少時間。並且,在後面的戲份中,苦菊的傷口是隨著時間的變化而逐漸恢復的。

當然,坐在對面的沈放造型也很到位。第一集中,沈放在汪偽政府“臥底”,當時他是被器重的情報科科長,服裝精緻,戴著小羊皮材質的手套,頭髮也很有型。

身陷囹圄之後,髮型就變得亂糟糟的了,劇組的服化道很注重這些細節。

前幾集出現的女角色不多,但每一個的妝容都很得體,沒有嚴重濾鏡、磨皮的感覺。

其次,置景和道具也非常到位。劇中場景比較複雜,從政府大樓到喜樂門歌舞廳都有,拍這類有歷史背景題材的諜戰劇,我們有各種影視城可以選擇,所以大場景方面做到真實到位不難。難的是細節上的認真到位。

《局中人》裡有很多讓人豎大拇指的細節,比如紅十字會打疫苗,用的針管都很有年代感,每一次出現書桌上的陳列都很到位,看完前五集,找不到一個違和的畫面。

還有這張刊登廣告的報紙。用繁體字,以及從右至左豎著排版這些都是最基本的細節,難得的是,紙張的選擇都有年代感,以及印刷的方式,很像是那個年代主流的油印,和現在報紙的印刷方式其實是不同的。

再說下用光,也完全是電影的邏輯和質感。隨便拉出來一個場景燈光的運用都很用心,比如沈放到新的辦公區報道,大廳自然不是我們平常見到的日光,而是在窗外用大量燈光打出來的效果,這樣人物看起來會更有質感。

說回沈放越獄,跑到醫務室裡,這裡儘量模擬了夜晚漆黑的環境,這場戲畫面顆粒感多了,因為攝影機調高了感光度,小燈管稍稍給張一山補了一點面光,並不突兀,這是一個肯講究的製作班底。

除了製作之外,《局中人》從第一集開始,就以沈放為主線,用他的主觀視角給觀眾帶來沉浸式的觀劇體驗,跟著他一起鬥智鬥勇,考驗智商又燒腦的劇情太過癮了。

特工是刀尖上行走的職業,拍諜戰劇只有把這一點表達出來才算成功。編劇牢牢抓住這一點,第一集在汪偽政府是和加藤鬥智,後面開始“監獄風雲”之後,和苦菊不斷試探和周旋,同時又和自己的哥哥交鋒,每一場戲都張力十足且足夠緊張。

沈放出來回到軍統後,形勢反倒更加危機四伏,幾乎每一個出場的角色都不是省油的燈,讓人看不清身份:

軍統一處的羅立忠,看上去笑嘻嘻又遊手好閒,但是能坐上這個位置的肯定不簡單。

喜樂門裡的曼麗目前看來是埋在沈放身邊的一顆雷,為了錢可以隨時出賣他,後面應該會有動作。

這個看起來不羈的緝私大隊副隊長汪洪濤也不簡單啊!他太擅長偽裝了,並且他留意到了報紙上的廣告,所以他到底是軍統的一個小角色,還是接下來會和沈放接頭的同志?目前還不得而知,只能等著追劇尋找答案。

作為精品扶持專案,《局中人》無論是劇情、演員表演還是製作水平都對得起“精品”二字,在諜戰劇型別中,也是相當出色的一部,給人眼前一亮的感覺,值得推薦。

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