俄羅斯莫斯科國立奧斯特洛夫斯基博物館
俄羅斯莫斯科州國立大學
當代油畫
北京龍吟雅風視覺藝術中心
展覽時間
9月20日至10月5日（線下展覽）
9月20日至11月20日（線上展覽）
展覽前言
2020年是不平靜也不平凡的一年，疫情牽動著世界人民的心。當自由的呼吸都成為一種奢望的時候，促使人們更多地思考人與自然的關係以及生命的意義，正因如此，“呼吸：2020中俄藝術展”在這樣一個大背景下應運而生，由俄羅斯莫斯科國立奧斯特洛夫斯基博物館、俄羅斯莫斯科州國立大學、《當代油畫》、北京龍吟雅風視覺藝術中心聯合策展。這次的參展藝術家在全球抗疫的非常時期，不懼困難，勇於擔當，用藝術鼓舞人，在疫情期間的低迷氣氛中帶給大家一種昂揚向上的力量，用藝術作品為人們帶來精神撫慰與正能量，以藝術家的智慧與創造力，激勵大家，這個世界仍然充滿希望；又用藝術見證中俄兩國人民共同抗疫的友好情誼，很好地詮釋了當下“同呼吸共命運”的內涵，其意義也將載入中俄兩國文化交流的史冊。
展覽活動啟動後，俄方策展團隊在短短的時間內便組織了包括俄羅斯功勳藝術家特卡喬夫兄弟在內的，以及列賓美院、蘇里科夫美院、莫斯科州國立大學的一系列優秀藝術家參展。同時，中國策展團隊釋出展覽資訊後，迅速得到許多優秀藝術家的響應。在作者與作品的選擇上，基本上遵循藝術史脈絡，從老一輩藝術家到中堅藝術家，以及年輕藝術家，以作品體現藝術語言隨著時代的變遷而發生的變化。
將中俄兩國藝術家的作品放在一起聯合展出，在藝術上相互借鑑——他山之石，可以攻玉；在學術上，利於做比較性的研究，也具有深層次的意義。
以“呼吸”命名，我們希望這個展覽不僅是反映當下民眾對於生命的關注，還希望透過中俄兩國藝術家的作品引發更多關於藝術語言發展的思考，讓藝術在開啟民智的潛移默化中散發出迷人的“呼吸”。
作品欣賞
風 景
人 物
孫景剛 | 中國美術學院油畫系副主任、副教授
紅舟繪畫的題材多半是肖像和人體。這個題材從他1988年的畢業創作一直延續到了今天。在這樣一個看似狹窄的領域裡，他有自己認定的抱負。他的畫有情節，但絕不止步在寫實性的敘事上，而更多的是藉此題材表達他對油畫語言的理解，以及對當代人日常生活狀態的看法。
紅舟十分在意筆下物件的精準，同時警惕著由於過度精確而滑向描摹的邊緣的危險。因此，他的畫從不流於小筆的精雕細琢，哪怕刻畫再精緻，也是用大筆“帶”出形的精準，是在“繪”的過程中用筆“帶”出來的灑脫，並在尋求形態和筆鋒雙雙飽滿的建構之中，達到他心中對繪畫界定的高度。這樣的畫是最難的。好像董其昌的畫，也好像王蒙的畫，不險峻，不張揚，也不靠奇山怪石、奇葩異草的烘襯，而是以溫厚內斂的筆墨學養詮釋著對繪畫的理解；也像魏晉時的小楷，平和，醇厚，有節制。這真是藝術中的高難境界。
——摘自《“蜀道”之難》
1964年12月出生於四川省成都市。1984年畢業於四川美術學院附中，同年考入浙江美術學院油畫系， 1988年7月畢業留附中任教。1995年-1999年就讀於中國美術學院油畫系碩士研究生班，1999年起在中國美術學院油畫系任教，2003-2007任教於油畫系第四工作室，2007至今任教於油畫系第二工作室。現為中國美術學院繪畫藝術學院油畫系主任，教授。