編輯導語：前有Vox Akuma B站首播便漲粉50萬+，後有Shoto一週漲粉超46萬，虛擬人迎來井噴式爆發，受到Z時代追捧，展現出強大的“吸金能力”。為何他們會有這麼大的魅力？虛擬偶像“男色經濟”風口已經出現了嗎？一起來看一下吧。
前有Vox Akuma B站首播便漲粉50萬+，單場直播收入破百萬，後有Shoto一週漲粉超46萬，登頂B站漲粉榜，虛擬人迎來井噴式爆發，受到了Z世代的熱烈追捧，展現出強大的“吸金”能力。
今年6月，虛擬“紙片人”Shoto因為直播遲到登上微博熱搜，上萬粉絲在直播間蹲守，呼喚其開門營業。隨後，Shoto將近2個小時的直播雖然全程英文，卻依然受到了粉絲的追捧，彈幕瘋狂刷屏，吸引了30萬以上的粉絲與其互動溝通，付費人數超過2.6萬。
截至目前，Shoto的B站賬號下僅有6條影片，卻憑藉又萌又兇的形象收穫了106萬粉絲的關注，最高的影片播放量超過290萬。
圖為shoto直播截圖
一個生活在二次元世界的立繪形象為何會有這麼大的魅力？對於國內的MCN機構而言，這條賽道是否有值得挖掘的商業價值？
01 “男色經濟”驅動下的虛擬偶像與初音未來、洛天依等早期出圈的虛擬偶像不同，近期走紅並爆火的虛擬人大多是以男性形象出現，他們的破圈在一定程度上受到了“男色經濟”的影響與推動。
Shoto播放量最高的影片是一個時長僅48秒的“狗吠”影片，在影片中Shoto搖晃著小尾巴時不時發出小狗一樣的聲音，Shoto也因此被粉絲們稱為“修狗”。釋出當日，這一影片迅速登上B站全站排行榜第一，播放量超過296萬，評論數量超過2萬。
圖為shoto影片截圖
與Shoto可愛的形象不同，Vox Akuma的形象更加華麗與高冷，在他直播的過程中，有不少粉絲透過彈幕“求罵”，希望獲得他的批評與數落，在獲得了主播的白眼後，還會留言表達自己的激動與滿足。
開啟Vox Akuma影片的評論區，不僅有網友表達著對他的喜愛，也有粉絲以“老婆”、“女兒”等身份與其交流，甚至幫他翻譯影片內容，一系列“無厘頭”的互動將粉絲黏性全面展示出來。
圖為Vox影片及評論區截圖
B站出圈的虛擬人總是帶有一定程度的“男色經濟”色彩。今年6月B站推出了“尋找虛擬世界的男V”活動，將男性虛擬形象分成了4類：國民校草、個性少年、呆萌團寵、犬系男友，幾乎涵蓋了女性使用者喜歡的所有男性形象，透過對使用者喜好的精準把握，這些虛擬形象為粉絲帶來了情感上的滿足。
B站中有大量關於虛擬人的同人影片，這類影片多為粉絲的混剪與二創，內容同樣大多圍繞“男色經濟”展開。虛擬人雖然是“假”的，但粉絲內心真情實感卻不會打折扣，甚至比真實世界的偶像更加圈粉、固粉。
圖為粉絲二創影片截圖
與真人偶像相比，虛擬人的信任感與情感投入價值往往更強。偶像是一種文化消費的對映符號，正如B站上的二創影片，粉絲可以深度參與到內容的生產和偶像的塑造中，非唯一性和可複製性讓粉絲成為了虛擬形象建構中的主體，每個人都可以製作出自己心中的“定製偶像”。
同時，虛擬偶像是粉絲心中更真誠的“對映”，情感關係更加牢靠。真人偶像的人設一旦“崩塌”，粉絲會陷入情感損耗和認同危機之中，而虛擬人所呈現的是根據粉絲喜好打造的外在形象與內在性格，不存在脫節、扮演等問題，人設更加穩固。作為寄託粉絲理想的符碼，虛擬偶像更加純粹，無需偽裝加工，在某種意義上更值得信任。
虛擬人雖然延續了傳統明星的打造流程，但得益於技術進步與文化賦權，粉絲群體權利實現反轉，不再單純為偶像付出免費的數字勞動，而是不斷鞏固、強化文化生產和消費實踐的參與感，在這個過程中，虛擬人的商業價值和變現能力會隨著粉絲黏性的上漲而提升。
02 頭部效應明顯，變現受制約雖然虛擬人迎來了爆發式的發展，但就變現而言，依然只有少量虛擬人能夠實現盈利。
當下，虛擬主播領域呈現出明顯的頭部效應。根據相關資料顯示，截止2021年8月，B站虛擬主播數量超過3.6萬名，其中約一半以上幾乎0收入，粉絲數量超過50萬的頭部主播數量僅佔1%。
不僅如此，頭部虛擬人的營收也呈現出了下滑的趨勢。根據B站的打賞規則，直播間的貴賓開通有效期為一個月，分為艦長、提督和總督三個等級，價格分別為198元、1998元、19998元。Vox Akuma 首播上艦人數為2912人，截至6月底，這個人數下降至1382位，縮水一半以上，虛擬人的新鮮感與吸引力難以支撐使用者的長效關注。
如今真正出圈的虛擬人形象風格與特徵是比較單一的，大多都是磁性溫柔的嗓音加上或帥氣或可愛的立繪，很容易引起使用者的審美疲勞。歸根結底，這個問題的核心是當下虛擬現實技術的發展尚未完善，極高的技術成本在一定程度上讓虛擬人陷入了一種程式化的“套路”之中。
Shoto與Vox Akuma 本質上是依靠動作捕捉和LIVE2D、3D技術，透過一個真實的人在立繪後扮演虛擬角色，來實現與觀眾的交流互動。靈活的動作捕捉對應的是高昂的價格，根據業內人士的透露，一套動捕裝置的售價高達3萬美金以上，面對如此高昂的成本，許多虛擬人背後的主體難以負擔，往往會退而求其次。
B站的虛擬主播凜·阿格里亞斯在接受採訪時表示，許多主播會選擇下載一個面部捕捉軟體，載入之前做好的虛擬形象模型，連線攝像頭捕捉面部動作，這樣可以更輕鬆地形成虛擬主播的形象，但效果可能並不自然。
現在的科技水品要求虛擬人與真人之間必須強繫結，讓虛擬形象背後的“人”在很大程度上成為了虛擬人的核心，他們的言談舉止決定著虛擬形象呈現的性格與氣質。一旦扮演虛擬形象的真人發生改變，使用者的內心會產生欺騙感，虛擬人最關鍵的真實與沉浸也會隨之打破。
誠然，如今的虛擬人已經開始走進大眾視野，一個完整且新穎的商業生態正在組建，但受制於科技與使用者習慣的養成，虛擬人的變現並不穩定，長效性與持續性還需要經歷市場的考驗。
03 發展前景廣闊？虛擬人走向進階之路目前，“男色經濟”市場釋放出了巨大的商業價值，Vox Akuma直播1.7小時，營收達111萬，Shoto的直播首秀時長2.4小時，直播間收入同樣超過百萬。從偶像市場的角度來看，女性粉絲群體為偶像付費的意向在一定程度上高於男性，無論是老牌偶像還是新晉頂流，男性偶像的商業價值正在逐漸提高，“男色經濟”市場大有可為。同時，國內尚未出現Shoto、Vox Akuma一類大熱的“男色”虛擬人IP，國外虛擬形象的本土化並不明顯，一個帶有中國本土特色的男性虛擬形象很容易搶佔市場的一席之地。
近年來，實時渲染技術的成熟及動漫產業的發展，讓虛擬偶像產業迎來了一個拐點，5G和VR技術的發展也為虛擬偶像產業帶來了新的轉型契機，新技術+大資料將會為帶來更多個性化體驗。
人工智慧技術就是要讓虛擬偶像在未來更像“一個人”，她有著人的聲音而不是聲優配音、人的神態而不是真人的動作捕捉，甚至有著自己的情感和思想，能夠表達自己的意圖。運用人工智慧技術，虛擬形象不再是一組不能互動的設定資料，而是一個能在現實世界與粉絲交流互動、不斷成長的AI虛擬生命。未來的人工智慧技術就是要讓虛擬偶像有更類似人的性格、更像人的聲音、更擬人的神態，有更好的情感識別、更好的意圖表達、更好的聯想能力，從而賦予虛擬偶像智慧與人格。
現代科技的進步將為未來的虛擬形象奠定基本的生存基礎。
目前大多數虛擬形象的人設與風格是相對趨同的，對於想要入局的機構與個人而言，打造細分領域的虛擬KOL或許是一個彎道超車的好方法。作為虛擬歌姬的洛天依、《我是唱作人》的虛擬主持人RODUCER·C、國風領域的虛擬“弄潮兒”翎……越來越多的虛擬形象開始在單一領域進行深耕，這將成為未來虛擬形象發展的重要趨勢之一。
圖為洛天依（上）、翎（下）
虛擬形象的變現主要圍繞粉絲經濟進行，粉絲經濟是一種建立在粉絲和被關注者關係之上的經營性創收行為，在粉絲經濟發展的作用力下，虛擬形象的變現將會突破直播打賞這一單一方式的限制，拓寬自己的商業化路徑。虛擬形象的發展很大程度上與粉絲經濟的規律是相符的，這使得各大品牌逐漸被擁有正能量的特質標籤及龐大Z世代受眾的虛擬形象所吸引，與其達成合作。直播植入、IP聯名、內容營銷……未來會有更多品牌透過虛擬形象融入年輕語境，為品牌注入未來感，吸引更多Z世代群體的關注。
與Shoto等虛擬人不同，目前國內原生的虛擬形象更多帶有營銷屬性，純粹憑藉直播內容出圈的形象極少，虛擬直播領域尚有可開發的空間。對於MCN機構而言，把握粉絲經濟與“男色經濟”的流量優勢，或許能搶跑未來國內的直播賽道。
總的來看，Z世代受眾消費能力的提升、追星熱潮的持續高漲、虛擬現實科技的進步，虛擬形象這一巨大又複雜的市場將突破不同圈層文化的壁壘，釋放更大的商業活力。
04 寫在最後無論在臺前虛擬形象呈現出怎樣的形象，其背後的科技與商業本質不會改變。技術驅動下，虛擬形象從最初的虛擬歌手拓展至虛擬主播，樣態日益多元。在現代消費主義粉絲文化的浪潮下，虛擬形象的粉絲生態呈現擬象化趨勢，為虛擬形象的發展提供了文化與經濟土壤。
我們期待本土虛擬形象的多元生態早日形成，打造出帶有中國特色和文化屬性的新時代“偶像”，為使用者帶來更有沉浸感的體驗。
作者：大可，編輯：紀南；
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