元曲巔峰對決，馬致遠和白樸各作一首《天淨沙》，誰的意境更高？

元曲《天淨沙·秋思》號稱“秋思之祖”，王國維盛讚其“純是天籟，彷彿唐人絕句”。

在這首曲子誕生的稍早之前，馬致遠的一位前輩白樸，也曾寫過類似題材的作品。二者前半部分風格非常相似，名字也只差一個“思”，白樸的作品就是《天淨沙·秋》。

不過，《天淨沙·秋思》的主題是“悲秋”，而《天淨沙·秋》的主題是“秋景”。未知馬致遠在創作時，是否曾受到白樸此曲的“啟迪”。

一、《天淨沙·秋思》賞析

《天淨沙·秋思》——元·馬致遠

枯藤老樹昏鴉，小橋流水人家，古道西風瘦馬。夕陽西下，斷腸人在天涯。

意譯：

在秋天的黃昏，路過一片樹林子。看到枯藤纏繞著樹幹，樹梢頭停著幾隻烏鴉。遠方是一派小橋流水，炊煙裊裊的景象。眼看著夕陽西下，古道上的遊子，仍然孤零零地騎著一匹羸弱的老馬，不能歸家。

馬致遠的這一首散曲，透過名詞鋪排連用，用極簡省的筆墨，描繪出了一幅令人傷感的秋景圖。從《楚辭》開始，“秋天”在中國傳統文化中就自帶一種“悲涼”的意境。

而且時間正是黃昏，枯死的藤木，樹梢的烏鴉，都帶給人一種荒涼、孤寂的感覺。同時，在另一邊卻有著小橋流水的田園美景。關鍵是那一邊有人家，可能還有炊煙。

日落的黃昏，正是倦鳥歸巢、農人歸家的時刻，詩中游子卻回不了家。他騎著一匹瘦馬，在古道上踽踽而行。

長路漫漫，青山依舊。小橋流水後面有家可歸的人們，也許永遠不會懂得遊子羈旅之苦。沒有人知道他的方向是哪裡，他的目的地在何方。

他是不是遭遇到了什麼不幸，才一個人孤身在外流浪呢？這些作者都沒有去說。卻可以勾起聽眾無限的聯想。

初學寫作的人，往往因為不能把文章的篇幅拉長而苦惱，其實創作最高階的技巧，並不是往裡面“灌水”新增字數，而是做“減法”。儘可能地用“不說”，去達到“什麼都說”的效果。

枯藤、老樹、烏鴉這些意象是由中國古詩固定下來的，流傳度非常廣。這類自帶“意象”的詞彙是有一個“符號記憶庫”，一直存在中國人的腦子裡。

作者要做的是平時注意觀察、收集，到了合適的時候將它們放出來，就能一字頂一萬字，用幾個簡單名詞讓讀者自動“腦補”成一篇優美的文章。

除了煉詞成功，《秋思》的成功也和結構有關。一共五句，就像是三幕戲。第一句是第一幕，孤客旅荒郊，這種情緒是“下降”的。

第二句是第二幕，看到了小橋流水人家，等於眼前“柳暗花明又一村”。落日時分，正是歸家的時刻。這時候見到“人家”，情緒應該是“上升”的。

前兩句的景象是截然相反，然後第三句又和第二句形成反差。說明主角是一個天涯孤客，即使有“人家”也與他無關。反而在他思家的時刻，讓他面對“不能歸家”的殘酷，戲劇效果就出來了。

假如說，曲子第一句，荒野的景象已經讓人心中有些孤寂感，到了第三句時，已經是巨大的落寞與悲涼了，已經到達了故事的高潮。

但是，這還不算完。因為馬致遠還要將這個高潮延宕下去，於是他在第四句就來了一個“夕陽西下”。

夕陽本是遊子的“引路人”。夕陽西下，從美學角度上來說是“殘陽如血”，代表著好景不長，美得讓人悚目心驚。從現實的意義上來說，黑暗馬上降臨，遊子必須面對露宿荒野的窘境。

假如只是中午時分，不能回家，大不了是吃不上一頓對胃口的家常菜，聽不到父母嚴厲中帶著慈愛的話語罷了。而這個時候身處荒野不能歸家，幾乎陷入了一種兩難的絕望之中。

宿露野外，意味著他必須面對枯死的藤蔓與食腐的飛禽，那是非常不吉利的。“腸斷人在天涯”，的確是悲涼到了極致，無法再進一步了。

二、《天淨沙·秋》賞析

《天淨沙·秋》——元·白樸

孤村落日殘霞，輕煙老樹寒鴉，一點飛鴻影下。 青山綠水，白草紅葉黃花。

意譯：

獨坐孤村裡，靜觀落日帶殘霞，一點輕煙繞老樹，梢頭幾隻寒鴉。一隻鴻雁從天外來，影子投到地面上。剎那間，彷彿拉開了一道幕布，眼前變幻出斑斕的景色。有青山，有綠水，還有白草、紅葉和黃花。

白樸的這首散曲，前面兩句與馬致遠的《天淨沙·秋思》非常相似。一樣都是透過名詞的鋪排連綴，打造一派秋天冷清寂寞的典型印象。但是自從第三句“一點飛鴻影下”以後，就完全是兩回事了。

我們可以看到，白樸在這一首曲子裡，原來並不像“悲秋”。他在淒涼的景象後，透過一道“雁影”帶來了一個理想中色彩斑斕的世界。那裡是山清水秀，百花盛開的春天。

唐代的劉禹錫曾作《秋詞》說：自古逢秋悲寂寥，我言秋日勝春朝。 晴空一鶴排雲上，便引詩情到碧霄。

劉禹錫是公開反對“悲秋”的，而白樸則和他不一樣。白樸還是承認秋天是令人傷感的，他在這裡是借用了劉禹錫的“長空一鶴”，將其改成了一隻鴻雁。這一隻鴻雁，是他心中理想的化身，它可以給他帶來心目中那一片色彩斑斕的淨土。

白樸出生的時間，比馬致遠稍早，與後者同列“元曲四才子”之一。他的父親原來是金朝的樞密院判官，並且與大詩人元好問是好友。

白樸少年時代金國被蒙元所滅，城破之時，曾經發生過人食人的慘狀。根據《歸潛志》的描述，其親生母親很有可能就是在那時遇難。

因此白樸後來終身食素，常對人說“哀見吾親則如初，國亡不事異姓”。後來他的父親為了榮華富貴投靠元朝，並當上了高官。他卻始終拒絕仕途，整日流連於風月場所。

所以在他的世界中，一直存在著一種悲情。他希望有一隻理想中的鴻影飛來，給他開啟一個彩色的世界，還他少年時代的那一片綠水青山。

不瞭解白樸的生平，就很難理解這一首曲子的思想，因此這首《天淨沙·秋》的影響力，遠不如馬致遠的《天淨沙·秋思》。不過，瞭解白樸的生平之後再來讀，卻無法不對這位才子心生同情。

據說，白樸的父親後來把他舉薦給了忽必烈。但是他為了實踐“亡國不事異姓”的諾言，離家出走，後來終其一生，隱匿風塵。

結語

前一陣在網上看到有人說，馬致遠這一首《天淨沙·秋思》“抄襲”了隋煬帝的《野望》。《天淨沙·秋思》的結構與意境雖然和《野望》都高度相似，但是要說“抄襲”嘛，實在說之不盡。

其實，早就有人發現，無論是白樸的《天淨沙·秋》還是馬致遠的《天淨沙·秋思》恐怕都有借鑑前人作品的嫌疑。

根據上辭版的《元曲三百首鑑賞辭典》引《庶齋老學叢談》介紹，《天淨沙·秋》其實還有一個“無名氏”版本，原文如下：

平沙細草斑斑，曲溪流水潺潺。塞上清秋早寒。一聲新雁，黃雲紅葉青山。

《天淨沙·秋思》也有一個“無名氏”版本，原文如下：

瘦藤老樹昏鴉，小橋流水平沙，古道西風瘦馬。夕陽西下，斷橋人在天涯。

論前一首的話，雖然和白樸《天淨沙·秋》有一半相似，但是意思卻完全不同。白樸是從冷清寫到了清和，而“無名氏”一開始就是在盛讚塞上清秋景色的美麗。

看了後一首“無名氏”的作品，發現和馬致遠《天淨沙·秋思》的相似度比楊廣的《野望》更加高，但是“無名氏”的用字不如《秋思》。

比如第二句中的“小橋流水平沙”，沒有“家”的意境，也就沒有馬致遠曲中的矛盾衝突了，自然也不如馬致遠的曲子感人。

古代的詩、詞、曲都是這樣，差一個字，意境就差得很遠了。元曲多半是改編民間小調，所以有這種現象也是很正常的。