楠木轩

娱乐观:《玩偶奇兵》点映零差评,“五年磨一剑”打造国际高水准三维动画电影

由 廉拥军 发布于 娱乐

  《战狼2》燃爆了七八月的电影市场,当然,暑期档少不了动画电影的狂欢。

  8月4日即将上映的动画电影《玩偶奇兵》近日开启了全国百城观影活动,短短的两天点映,让所有人眼前一亮。

  20多版剧本修改,500万个文件,2800万张图片,300多名动画艺术家历时5年时间,《玩偶奇兵》得以面世。

  五年磨一剑,这背后有着许多不为人知的内幕。《首席娱乐官》(yuleguan001)这次对这部动画电影的制作公司——环球数码影视文化有限公司总经理肖勇进行了独家专访,一同来看看《玩偶奇兵》的幕后故事吧!

  “低头族“的奇幻冒险

  迷你虎和缺牙仔笑料百出

  一次穿越到数码世界的奇幻历险,迷你虎和缺牙仔这两个超萌搞笑的玩偶搭档,三个平行立体的迥异世界,《玩偶奇兵》讲述了一个关于低头族和玩偶勇闯游戏世界的冒险故事,从而唤起大家对家人陪伴的重视。

  在肖勇看来,动画片最重要的两个元素,一个是趣味性,另一个是故事性。

  在趣味性上,《玩偶奇兵》点映场近300名观众,现场记录孩子和家长的笑声一共达到16次,其中比较强烈的笑声达到5次,没有家长玩手机或睡着的情况。剧中的两大主角,迷你虎的形象基于中国传统绣花虎头枕,并把布老虎之前很短的四肢加长,在动画效果上更灵活;而缺牙仔的形象是小鳄鱼,最初的设定并不是主角,但在制作过程中,缺牙仔承担了不少的笑点,便逐渐“晋升”为主角。

  在片中,迷你虎就像是“虎妈”,保护孩子成长的妈妈作风;而缺牙仔则是“爸爸”的化身,平时漫不经心做事不靠谱,但关键时候义不容辞,是家人的顶梁柱。点映后,不少观众笑评找朋友要找“缺牙仔型”。

  除了趣味性,《玩偶奇兵》在故事情节上也非常用心。影片的定位是“合家欢”,而成人观众对动画电影上更关注的是故事的看点。肖勇说,在创作的过程中,团队反复推敲剧本,并请来国内外知名影评人帮助进行剧本诊断,最终剧本整体修改了20多稿,局部细节修改优化了无数次。

  而影片中所要传达出的“低头族”这一概念,则具有较深刻的社会意义。2012年,“低头族”引发广泛社会讨论,2013年《人民日报》还以“当孩子成了低头族”为话题进行探讨。环球数码内部在征集原创电影题材时,《玩偶奇兵》从36个策划案中脱颖而出,成为后面五年来重点创作的作品。故事灵感正是来自这一社会现象,但它并不是站在高处进行说教,而是以孩子的角度来感受,他们为什么喜欢玩电子产品。

  肖勇说:“我们希望家长从孩子的角度思考,再来一起想我们该怎么面对这个现象,一起去解决这个问题,而不是一味地说不要用iPad。比如现在一些家长做得比较好的,陪孩子一起玩游戏,再从中教育他们。”

  3D效果惊艳

  环球数码是动画行业的“黄埔军校”

  环球数码是国内最早做三维电脑动画的公司,被称为动画行业的“黄埔军校”。之所以叫“黄埔军校”,是因为在2000年的时候,环球数码就在三维动画上走在前端,投资1.3亿元创作国际动画大片。从美国请回来20多个资深动画专家大师,从编剧、导演、监制、动画指导、特效指导等等覆盖了好莱坞动画电影专业细分流程的所有环节,并集结了全国500多名美术和电脑专业人员, 在深圳大学的一栋三层楼建筑里封闭式管理,手把手教怎么用国际化的方式做动画电影。

  当初的五年对这一批投身动画事业的年青人而言是人生中最青葱的时光,从无到有去构建一个产业模式也耗尽了资金,公司濒临破产。但正是这样敢为人先引领行业的冲击,填补了我国在电脑动画电影技术和流程的空白,在当时培养出了国内第一批三维电脑动画人才。包括《大圣归来》的执行导演、艺术导演、动画导演、特效总监,都是当年从环球数码出来的最早一批人才,包括现在国内上映的3D动画电影中的主创,很多都有参与过环球数码培训课程或工作过的经历,正是他们在持续不断地推动中国动画电影的发展。最近的五年,环球数码再次集结国内和国外最好的动画制作人员,倾尽公司的财力和资源,站在前面一批的肩膀之上,三百多人的创作团队再次点燃青春岁月,要创造出国际水准并让国内观众喜爱的动画电影!

  采用行业最领先的技术,历时五年的耐心打磨,环球数码创作出这边部国际高水准的《玩偶奇兵》。点映活动后,影片的猫眼评分高达9.2分,观众零差评。影评人对影片也给出了极高的评价,表示“《玩偶奇兵》是商业环境中的暖流,充满爱和希望,亲子观影的最佳选择”。

  影片中的三维效果更是一场视觉盛宴,如其中友情客串的“水果忍者”、“开心消消乐”、“蘑菇点点”、“魔鬼猫”等“网红明星”,在3D立体数码世界中十分惊艳。

  比如我们爱玩的切水果,以前只在2D的效果中玩过,在影片中,你可以感受360度全视角切水果的酣畅。

  在环球数码的计划中,《玩偶奇兵》将以“三部曲”的形式进行上映,即将到来的8月4日上映第一部,主要讲述数码世界里出现了病毒,主角们沉迷到游戏里了;第二部承接上部的故事,病毒的影响扩散到更大,影响到物联网现实生活;第三部则会出现人工智能等未来世界的概念。

  肖勇说:“其实我们是以IP来进行一个大的规划,之所以用玩偶作为主角形象,就是考虑到它是一个很重要的衍生品。因为产业链的发展,IP的运作,来反哺影片,是一个长期的规划。”

  对话肖勇

  首席娱乐官:为什么影片中选择了《水果忍者》和《消消乐》,而不是现在更火的游戏?

  肖勇:《水果忍者》植入到《玩偶奇兵》电影,是环球数码和其澳洲开发方Halfbrick Studios以及中国发行方乐逗游戏三方合作。《水果忍者》下载量超过10亿,几乎是之前PAD里都会装的游戏,被称为“为触屏而生的游戏”,而且经过沟通我们了解到《水果忍者》在中国的调查数据其中玩得最多是3~10岁的小孩,因为它比较简单,容易操作,跟我们影片想要主打的人群也对应。那《海滨消消乐》就考虑到要找一款国内比较大众化的,既有代表国际的,也有代表国内的,当然最重要的是跟我们的故事情节能比较好结合。我们的导演至少拒绝了其它五款知名游戏植入的提议, 动画电影还是以自身的故事为主,适当的游戏植入是为了增强情景更逼真酷炫有趣。

  首席娱乐官:迪士尼在合家欢这一块的定位做得挺好的,那他们有什么地方值得我们学习的呢?

  肖勇:我觉得迪士尼最主要的,它能把动画片的趣味性做到极致。迪士尼的片子他可以说他从头到尾,可能剧场里面大家都在笑, 5分钟有一个小的笑料,10分钟有一个大的笑料,这个就在于他的整个编剧还有表演这方面,已经达到了一个非常成熟的阶段。包括编剧,我们国内很多一个编剧在编,国外动画片是有很多资深人组成的编剧组,不同专业细分的编剧去想不同的东西。这样子他整个内容都比较的丰富,大家看起来比较真实有趣味性。因为动画片我觉得最大的一个特点,就是要让你欢笑,这个是动画片,让想象的东西能够生动地鲜活起来,这是他的特点。我们已经掌握最新的动画技术能创作出国际一流的画面,还需要学习的是增加趣味和更多的电影叙述手法把控好故事的节奏,并通过我们中国的元素和更接地气的内容有望在特色上超过进口动画大片。

  首席娱乐官:有报道说现在做动画的亏损情况很严重,是这样的吗?

  肖勇:是很严重,因为动画电影的周期拍片更长,成本也比较高,是玩高科技、玩艺术、玩烧钱的长线投资。一部动画电影可能在成功之前,就会耗尽制作公司的所有资金,但一旦能熬到成功,动画电影的价值和IP的持续价值又不可估量,这是疯狂而又刺激的产业。就目前大部分做动画电影的是亏损的,但是这个我觉得他也是一个必然的过程,培育动画IP价值的过程。像皮克斯的《玩具总动员》,当时如果不是乔布斯不停地给他“输血”,他不也出不来?后来是迪士尼去购买了,花了76亿从乔布斯那里买过去,否则他们也很难有现在这样的成果。

  曾经迪士尼的动画团队都已经快濒临解散了,最后是收购了皮克斯又重新注入了新鲜的血液,皮克斯再来帮助迪士尼的团队,后面才陆续推出了《冰雪奇缘》还有《疯狂动物城》。

  所以我觉得整个动画行业,可以说美国这些同行,他们的现在可能就是我们的未来。迪士尼和皮克斯动画、梦工厂动画、蓝天工作室等,这些国际一线3D动画公司都有近40年的发展历史,环球数码从2000年开启中国3D动画电影之梦,我们是在用20年的时间在走他们前面40年的历程,正在一步一步加速追赶的道路上。