继2018年的都市奇幻剧《镇魂》、2019年的古装仙侠剧《陈情令》均以双男主的出色表演圈粉无数后，晋江文学城的另一部武侠小说《天涯客》被改编成《山河令》，于今年2月起在网络上热播，再一次因“双男主”角色引起饭圈狂欢，吸引了大批自称“山人”的年轻粉丝。至今，《山河令》已经在海外多个平台播出，在海外平台上更新到了第18集，播放量已突破5000万。而且已被翻译成包括英语、西班牙语、泰语和阿拉伯语等6个语种播放。
原著版权方：总有一些人喜欢小众口味
《山河令》的热播，再加上今年还有《杀破狼》《皓衣行》等待播，有网友将此形容为“双男主101”。不过，《山河令》原著版权代理方晋江文学城CEO黄艳明于近日接受北京青年报记者采访时称，所谓影视剧“双男主101”时代只是小众口味营造的繁荣假象。
谈效果收益
带动原著回流涨了近三十万
北青报：作为原著版权代理方，您觉得这部剧改编效果怎样，给贵网站带来了多少收益？
黄艳明：我们其实相当于《天涯客》作者的经纪人，所以不太去干预剧组方的所有创作。我们只做前期的工作，帮作者卖版权，谈一些跟版权有关的约定。我们对剧的影响，一般来说，限于提前约定一些作者可能特别在意的事情，比如主角不能转换性别等。合同一旦谈妥，制作方钱也付了，我们基本就从项目里撤出来，只剩下履约监督的工作，比如制作方有没有在约定时间内开机等。
拍摄过程中，制作方有时会征询一下我们的意见，比如起用的演员符不符合原著角色，对此我们也只是建议，但不会再主动介入具体拍摄事宜。所以，我们与制作方之间没有太多故事，更多是维护原著作者的版权利益。
对于改编效果，我觉得和原著相差还挺大的。除了人物性格、身份背景，《山河令》几乎重写了一个故事，整个精神内核都不一样了。原著讲的是打破既有旧规则的概念，无论是男主，还是男配、女配，都企图打破一个旧有的生活状态，跳到新的状态中去，追求个人自由。而改编成《山河令》后，主要讲的是主角们都生活在不太好的环境里，都在向往光明，但是在走向光明的时候，要认清楚自己都犯了哪些错误，需要自我救赎和彼此救赎，用赎罪来重获新生。
有些网文作品被改编成影视剧的时候，如果要忠实于原著，可能会请作者当剧本顾问，或者影视方会请一些资深读者去把关。而我们在合同上没有跟《山河令》制作方有这方面的约定，所以拍摄出来剧情故事反差较大。
至于改编后的收益，《山河令》播出期间，原著作品收藏大概涨了近三十万，好多粉丝观众边追剧、边在我们网站上阅读原著。但是相比这部片子一天几千万的播放量，能够回流到我们网站的流量是很有限的，只是它的零头。
评武侠剧
人物叙事手法没颠覆传统
北青报：这些双男主剧里，除了《镇魂》是都市奇幻剧外，《陈情令》《山河令》均为古装（仙侠）武侠剧。这样的人物设置叙事手法会否对传统的武侠小说形成一种颠覆？
黄艳明：作为武侠小说，并不是以人物之间的情感故事为主线重点的，大多都是以闯荡江湖，恩怨情仇的故事为骨架的。
同样，对于《陈情令》《山河令》来说，闯荡江湖、了结旧年恩怨的主体结构依然存在，与传统的武侠小说一脉相传，所不同的无非就是男女主换成了双男主。这样来看，也不算一种颠覆。
北青报：掀起了这股双男主写作热潮的，是当下的网文业态环境有这方面的读者市场需求，还是网文作者之间达成了某种共识？
黄艳明：我觉得跟网文业态的关系不太大，现实是永远会有那么一部分读者喜欢更与众不同一点的搭配，总会有一些人喜欢小众口味，在那个小众范围里交流，彼此之间寻找身份的认同感。
比如最近热播的比较适合大众口味的《赘婿》《上阳赋》等剧，据一些第三方统计平台提供的数据，差不多都是单日上亿的播放量；《山河令》从讨论度上看起来好像很火爆，但其实播放量也就几千万，和大众口味剧无法比较。小众口味通常是边追剧，边不停地发弹幕，与自己同在一个圈子里的网友跟帖讨论，这样形成一种舆论热潮，感觉双男主剧好像很繁荣。其实这只是一种假象。
至于“双男主101”，我觉得这个形容有点过了。因为这只是网文言情小说世界里很小的一部分，它的读者和观众拢共也就那么多。每年能推出两三部双男主剧，就够他们观看的了。太多了来不及看消化不完，市场自然会出现饱和状态。
论风险把控
怕有人玩概念制造虚假的泛滥
北青报：作为原著网站，是如何把控风险的？
黄艳明：我倒不太担心风险，怕的就是有人拿101玩概念，明明没几部剧，偏要制造虚假的“泛滥”，而遭遇来自各方面的风险。
至于网站对创作的管理原则，只要我们的签约作者守住底线红线，我们就会抱着一个百花齐放的态度，不会去干涉作者的创作自由的。事实上，“双男主”这种小众化的题材，一般的网文作者即使写了，也几乎没机会走到影视化这一步。能取得成绩的几乎都是经验丰富、认识清醒的大神作家。
文/本报记者 张恩杰
导演说
《山河令》是唯美风格“新武侠剧”
《山河令》由成志超、马华干、李宏宇执导，张哲瀚等人主演，讲述了天窗首领周子舒为求自由，不惜以生命为代价退出组织，命不久矣之际遇上一心灭世的鬼谷谷主温客行，两人因卷入江湖纷争相识相知，最终成为彼此救赎的故事。
在马华干看来，他更愿意将《山河令》定位为“新武侠剧”，希望将更复杂的感情放在里面。“要让大家多看一些他们的内心世界，虽然是武侠剧，但是每个人物不同的背景也会有不同的心理，感情同样很复杂。”甚至，导演组赋予打斗戏感情，“表现他们为什么会发生这场武打、为什么会有冲突。故事里的主人公是互相扶持走完人生，我觉得这种风格的武侠剧用唯美飘逸的武打风格是很适合的。我们可以在他们的行动中去放大了解他们的感情。”
导演之一的李宏宇也表示，从一开始为《山河令》定位时，就要求镜头体现都是唯美的，“包括演员的表演，我们不想是以前那种武侠剧硬邦邦歪扭扭的镜头，不是那种黄沙滚滚，而是很靓丽的构图，体现出来新武侠剧的特征。”
从小说变为影视作品，演员的挑选可谓关键。对张哲瀚、龚俊、周也等年轻演员，马华干、李宏宇都表示十分满意。李宏宇说，张哲瀚和龚俊戏里和戏外都很互补，“哲瀚外向，龚俊内敛，两个是互补的性格。”
李宏宇介绍，在片场张哲瀚、龚俊两人都细抠台词，“他们很早就做功课，在读剧本阶段就对自己的台词提出各种疑问或者是各种要求。”李宏宇透露，剧中温客行知道周子舒身上钉着七个钉后淋雨吹笛子，那场在亭子里的戏拍了三四个通宵。
《山河令》中还有很多戏骨演员，他们的表现也保证了整部剧的表演水准。对此马华干表示，拍摄《山河令》不会只顾及00后观众，现在很多中年人老年人也会上网看网剧，选演员首先是适合角色、适合戏。文/本报记者 肖扬
统筹/满羿 刘江华