一年光阴又过去一半了，时间就是一首亘古不变的民谣，秒针分针一起蜗行，不意经间就爬过了繁花似雪与青青山脉。因为参与华语民谣奖评选，在一堆平庸无趣专辑里耐心十足地聆听甄选，痛苦得几近崩溃，觉得必须对自己耳朵、对民谣作者负责，以宁缺毋滥的态度，发现了这些有着美妙光泽的作品。“民谣是什么，是简单的发自真心的我歌我唱，但也不至于抱着一把木吉他无病呻吟，为赋新词，盲目追风就是民谣，写之前多想想自己的心在哪里，开口之前问问自己唱什么最舒服，也许才能打动人。每个人都是独一无二的，简单的东西做好了最难，做最真的自己，唱真话，唱真心才是通途。”也许才是正途。十五佳专辑完整呈上(排名不分先后)。1、五条人《广东姑娘》
这是五条人签约摩登天空的第一张专辑，除了他们第一次在封面上露脸，习惯性的海丰方言继续讲着熟悉的故土，亲切而无法逃脱这扑面而来的兄弟般的拥抱，不过这次触角稍微伸出来，用半吊子的普通话讲了《广东姑娘》、《走鬼》这些进城青年的打工生涯。一些曲目来自仁科个人专辑《春就很好听了》，却是另外的味道。推荐曲目：《广东姑娘》2、宋雨喆《断歌集》
宋雨喆的民谣应该属于民谣圈的“神汉派”，他用传统乐器简单勾勒人声，在吟唱起落之间，有很强的世界音乐的色彩在里头，以往的即兴趣味也不减半分。他说“跑到外面去学歌谣，攒了一些句子和曲调，意思到了就不想太铺张，我叫他们断歌”。如是观之又像是一个即将成仙的民谣歌者。推荐曲目：《我爱的人心里美》3、万晓利《太阳看起来圆圆的》
万晓利的歌好听，但不讨巧，甚至故意装作不悦耳，排斥一部分好奇者;万晓利的词值得解构分析，写实与务虚自然切分和融合，写得像口语诗。在新专辑《太阳看起来圆圆的》里，他像一个哲人一样对着太阳发呆，不一定浑身暖洋洋，不一定是为了探索，但是心头上可能遍布无数太阳黑子，会在某一刻爆发。推荐曲目：《空对空》4、钟立风《被追捕的旅客》
钟立风新专辑《被追捕的旅客》，暂别上两张的学院派的编曲，回归文青的质朴，唱诗歌，唱文学式的光阴印象，沉湎的情绪，怀旧的影像，俨然是80年代老电影，一块块划痕累累的胶片底色，忽远忽近，像淅淅沥沥的雨幕，吉他与口琴这个老道具刚刚配上抒情的调调，比上两张松弛自由。推荐曲目：《昨日我从清晨开始等待》5、陈粒《如也》
想从陈粒的歌声里找寻小清新的甜蜜迹象是徒劳的，她的歌里布满了坚硬的诗性和信马由缰的江湖气象，遍布晦涩情绪却不轻易贩卖肤浅的甜蜜。最喜欢她歌词里的大气象，一种接驳于现代社会和辽阔古意的凛冽古风，像她的代表作《历历万乡》，以及《绝对占有 相对自由》里头，都有普通小女子不具备的大视野，似乎一眼就看尽了感情世界里的饮鸩止渴。推荐曲目：《历历万乡》6、程璧《我想和你虚度时光》
比起陈粒的江湖气，北大才女程璧的女文青情结，是一种干净明媚的情结，娓娓而来，施施而行，不徐不疾，毫无伤害性，也许旅日的经历让她更能体会吟唱之间的自制，调制一份治愈系的甜汤。莫西子诗山魈一样刁钻的编曲趣味，遇见这样的知性女生，竟然有意想不到的错落感。推荐曲目：《我喜爱一切不彻底的事物》7、尕金《咋咋咋了!?》
西北出来的汉子，似乎血液里就带着民谣的基因，随便拉出一个人，都能掏心掏肺地跟你来上一段。尕金乡村嬉皮士一样的嗓音里，加入了一些南方小调一样的明快，然而他们的口音，自嘲和幽默，天生的乐观有趣，都是骨子里的，不可轻易学到，无法尝试模仿。推荐曲目：《上天送下个大眼睛的你》8、毛恩足《成为一条河》
毛恩足是一个幸运的音乐人，虽然四十岁才开始起步唱歌，找到故乡的方向，但是一出专辑就有胡德夫、林广财、达卡闹、卡乐斯.葛斯、李常磊、Andy Baker这些人保驾护航，在台湾主流流行式微，独立音乐安于一隅的时候，原住民的自省和思索，每每让人有所思，这种向后走、回头看的寻根路，是现代大都会里的逆旅和凉风。推荐曲目：《都兰的王家》9、DAMALAGAW《大巴六九部落传唱歌谣》
这是张惠妹作为原住民子女，对家乡歌谣的收集和回馈，如果歌声能传递信仰，那么专辑满溢着山地民族休养生息的精神源头，老老少少歌者怀佩叮当，从劳动中、歌唱中获得了心灵洗涤和寄寓。张惠妹没有唱歌，只是在幕后为这些相亲们做嫁衣，没有沾染流行气，这一点很有自知自明，是对信仰的尊重。推荐曲目：《篝火旁的吟唱》10、邵夷贝《新青年》
如果把民谣艺人分为“读过书”和“没读过书”两类人，邵夷贝显然是爱思考、读过书的歌者。邵夷贝不自恋于小情小爱的小我之中，沦为小清新的脂粉，她的叙事方式，裁剪方法，对事物的描述，都区别于很多人的视角。她不用那些被用烂的、没有生命力的流行词汇，不用大家熟悉的庸常句子。摊开心事像写故事建构了一个可以观测自我心境，推定多数人生活困境的切口。行云流水的曲子，软妹子式的小女生唱腔，都是表象，内里是一个敏感的姑娘对周遭事物以及自我的审视。推荐曲目：《现代病启示录》11、罗思容与孤毛头乐团《多一个》
关于民谣与诗歌，并不是只有唱著名作家和名作品一种途径，几年前关于台湾作家的纪录片《他们在岛屿写作》系列感动了很多人，《多一个》专辑追溯的是在岛屿写作的、更低调隐秘的女诗人群落。专辑的丰盈和充沛来自于罗思容和孤毛头乐团的精密黏连和自由配合，层次感和多义性则来源于诗歌里独具一格的女性情思。方言是魂，国语是灵，这次女声和女诗人的交融有一种奇异的神秘质地，那些念白、那些哼鸣，凄凄切切却不负既往，一点一点都映出时间的苍凉。推荐曲目：《小岛》12、李晓珞《丰饶之锅》
张广天先生在耕作戏剧之余，不忘音乐，在个人专辑《杨柳枝》之后，又推出了武玮、李晓珞两个女弟子，这是一体两面的侠气女子，古今穿梭，举重若轻，李晓珞的《丰饶之锅》超验主义的想象力高于现实，极具戏剧感的唱腔，爆发力十足，反西洋流行的编曲搭配删繁就简，却表现力恰如其分，整体上呈现出一种幽光凛凛的逼视。华语民谣的叙事结构、编配方式在她们身上出现了一种实验性和延展性。推荐曲目：《只有这么唱才靠近永恒》13、瓦依那：《那歌，三部曲》
构成华语民谣版图的重要支系来自于乡土中国，来自于进城唱歌的乡村歌者，他们带着来自于农耕的身体经验，农业社会丰茂的稻田麦浪一般的朴素情感，对人生、世道有一种随遇而安的大度。瓦依那乐队来自于广西，他们像日照充实的农作物，歌声里没有文艺青年的焦虑浮躁，没有都市人的神经官能症式幽怨，他们爱恋，他们幽默，他们怀乡，都像一片树叶吹出来的清气凉风，无形却洗人心肺。推荐曲目：《歌声和你在一块》14、少妮瑶.久分勒分《从未离开》
少妮瑶·久分勒曾以排湾族第1位女性鼻笛传承者的身份扬名，前两张专辑两度入围金曲奖，第三专辑《从未离开》十首歌曲调简单，含金量很高，搜集了5、60年代7首脍炙人口部落情歌，这些歌曲来自于历史深处，和作者一起成长，鼻笛、月琴及口簧琴一些常见乐器的融入，试图找回一代人的遗失的记忆，这种记忆是多是劳动之喜悦，纯洁的相思，山地生活里慢节奏的情调，人与自然人与人之间没有割裂和分离，耳濡目染和谐又放松。推荐曲目：《走风的人》15、武玮《武玮先生》
从《真核》《女唱师》，到《武玮先生》，南方姑娘武玮的音乐凶猛凌冽，杀伤力像一把古剑，见血封喉，一扫民谣女生的自恋脂粉气。在时下音乐作者无不受到所谓摇滚、民谣、金属、电子、爵士等等经过了大众审美检验变成方程式一般的音乐风格所影响时，武玮似乎身处仙境，自得其乐。她不属于神婆系歌手，她是仙女系，有颜有才华，不玩流行花样。尽量不用西洋乐器，配器配得这么好，确实炸裂。其他点评同李小珞《丰饶之锅》。推荐曲目：《张老妈》