在熊頓用一種別樣的方式告別這個世界的五年後，導演韓延抓住2020年的尾巴，再次掌控鏡頭，為觀眾展現另一羣普通人在疾病纏繞下的生活與態度。《送你一朵小紅花》圍繞韋一航、馬小遠及其家人，講述了與性格迥異的兩人因癌症相識，樂觀的馬小遠引導充滿負能量的韋一航敞開心扉，並幫助其實現找尋夢境中那片淨湖的夢想的故事。
疾病是導演韓延的創作中固定嘉賓，從2012年上映的《第一次》中熱愛舞蹈卻身患遺傳病的女孩宋詩喬，2015年積極抗癌，笑着與世界説再見的熊頓，到2020年的韋一航與馬小遠，韓延從青春、愛情與親情等不同角度論述着屬於他的“疾病觀”，展示不同年齡段人羣面對疾病的不同態度與結局，在帶來審美體驗從而寬慰處於疾病折磨下的人的同時，也使觀眾走進這一羣體，瞭解他們的笑與淚。
《滾蛋吧！腫瘤君》用一種輕鬆幽默的方式記錄正值美好年華的人逐漸接受疾病的過程，並終用影像中的影像展示面對死亡時積極樂觀的人生態度，而《送你一朵小紅花》則“彌補”熊頓故事中親情缺失的遺憾，聚焦抗癌家庭的人情冷暖，提供直面死亡的另一種可能。
親情視域的選擇也使電影摒棄了理想主義光環下純粹單一的美好，拋開疾病陰影帶給病人尤其家人的痛苦，更顯真實性。但畢竟導演的目的在治癒而不在批判，而平行時空本就是為對現實有所不滿的人提供的想象中的理想天堂，平行時空下不再被病痛折磨的設定為影片中的人物帶去希望，也暖在觀眾心間之上，告別的悲傷與落寞也在幻想中戛然而止。
《滾蛋吧！腫瘤君》中疾病是主角熊頓悲喜交加人生中的重磅一擊，事業、愛情雙雙失意的打擊與朋友歡聚慶生相碰撞，噩耗在心情的一起一伏下來臨，而熊頓的人生也落崖式降落入地獄，戲劇性地開始她的抗癌之路。影片所表達的對疾病的態度，是熊頓一個青年人成熟與理智的推動下，面對命運玩笑時接受病情、努力抗爭以及樂觀豁達的處世之道與頑強心態，是面對死亡威脅依舊能夠對帥哥醫生展開猛烈攻勢的堅強與無畏。
而在《送你一朵小紅花》中，直面死亡威脅的是各個年齡段的人，抗癌成了一個羣體及其家人的終極使命，這個關乎生死的問題也並非一人面對的苦痛顯示出其普遍性與真實性，打破了《滾蛋吧！腫瘤君》的理想主義的浪漫色彩。
影片的主角也設定為剛剛長大的孩子，因此面對疾病的態度不再是單純的樂觀或悲觀，韋一航與馬小遠作為年紀相當的病友，性別的一陰一樣與性格的一樂一喪就像硬幣的兩面，而那印在手背上的小紅花是拉近兩人距離的信物、開啓心門的鑰匙以及將兩人雙面融合重生的決勝力量。
韋一航身上充滿了當代社會“喪”文化，對待疾病與生活秉承着順其自然、聽天由命的態度與無力感，以一張撲克臉對待生命中的所有人與事，為了避免自己與愛自己的人受傷而選擇將自己的愛與真心隱藏起來。飯桌上沉默地扒飯、沙發上葛優癱着玩遊戲以及不屑地看着母親為停車費而與工作人員鬥智鬥勇，疾病帶給這個少年的是對外界的冷眼旁白，一種自以為將生死置之度外的假成熟。
反觀馬小遠，與韋一航不同在於，她的疾病是先天遺傳的，是伴隨着她一生的東西，而這樣的與生俱來也使她在面對疾病時多了一分命中註定的坦然，疾病便不再是混沌度日的理由與藉口，於是她活的比任何人都要樂觀與用心。
為了給癌症病友羣帶去希望，她騷擾式發微博私信請專家開講座，又為了韋一航的探險夢以同樣的方式聯繫到探險“網紅”尋求幫助，隱藏病情、忍受痛苦也要陪韋一航靠近他的夢中之境，對於想做的事情她有一種孤注一擲的執着。疾病固然可怕，但更可怕的是在不安與恐懼中度日如年最終被其打敗。
從《滾蛋吧！腫瘤君》到《送你一朵小紅花》無論是浪漫主義理想化的樂天派式告別，別出心裁地將自己的葬禮變成一場“喜宴”，還是相互就輸下超越生死的豁達與陪伴，導演韓延用電影向觀眾展現的芸芸大眾中那一羣本不起眼的“特殊”羣體的人生，以及面對疾病與生死時的別樣可能。