大家對沈鵬先生的草書比較熟悉，主要是因為從出版物到網絡媒體上見到的沈鵬先生的作品都是以草書作品為多，而且不乏精品力作。但對沈鵬先生的楷書見到的不多。不過，網絡上確實出現了一件沈鵬先生的楷書作品。不過這件作品卻引來了頗多爭議。
一些書法愛好者認為他“根本不懂楷書”，甚至説沈鵬先生是“自作多情”、“譁眾取寵”，大有羣起而攻之態勢。難道真的如書法愛好者的理解或認識嗎？
難道沈鵬的楷書功底真的不夠嗎？顯然並不是一些人的認為那樣。如上面這件雜誌封面的題簽“雜文月刊”就是沈鵬先生作品。顯然就是一件楷書作品。這幾個字的最大優點就是氣韻生動。筆筆都處於一種態勢中，既有對立有見統一的空間關係，顯然非常精彩，雖然很歐顏柳趙楷書不同，但其藝術性和造詣，堪稱一流。這就引出一個問題，沈鵬先生的楷書究竟有沒有藝術價值呢？
傳統觀念中的楷書因為來説是以唐楷或者説歐顏柳趙四大楷書家的經典楷書為基本基調的楷書。再就是以晉唐鍾繇王羲之楷書為基調的楷書，如智永的楷書，再者就是魏碑楷書一路風格。魏碑風格的楷書自康有為的倡導，以來，其對楷書的發展無疑了一條新路數。特別是康有為提出十美。更進一步強化了魏碑的藝術價值。
這三路楷書基本上為我們今天的楷書發展奠定了一個全新的基調或者説框架。
魏碑書法誕生於南北朝時期。其書體屬於隸書向楷書過度階段的一種書體。
在這期間還有一種書法形式就是民間書法，這種書法風格多顯得草率野逸，甚至有些粗糙。比如我們目前見到刻磚銘文一類的書法，以及墓磚上的書法，都屬於這一路作品。如高昌墓誌書法。這類書法作品或許難登大雅之堂，但由於確實經典書法的約束，其中不乏珍珠璞玉渾金。為我今天的書法創作提供一種新的可能，就是在鐘王和歐顏柳趙之外。
沈鵬最出名了書法作品是草書，楷書作品確實不多，《千字文》是其之一。在《古詩十九首》作品中也有部分楷書。整體風格和《千字文》非常接近。
如果我們將沈鵬的楷書與魏碑或這些民間書法來比較，顯然取法之源就在於此。
沈鵬為什麼要選擇這一路楷書風格而避開歐顏柳趙呢，實際上這是一種非常明智之舉，是一種高瞻遠矚的選擇。一方面是歐顏柳趙一路楷書發展到民國之際，形成了館閣體。需要我們從走出來，探索新的路徑。無疑魏碑和民間書法為我們提供了一條不錯的思路，而且康有為就已經發現了這條路子的前景。
以沈鵬的視野和見識的維度或者説學術思維、歷史眼光的深度，自然高於我們。
在古代，實際上不僅僅康有為獨具慧眼，清代學者楊守敬在《楷法溯流》中就明確指出：“南北朝碑碣所存不過數十通，惟造像不可紀數，鄉俗鄙陋，不盡大雅制所，然天真爛漫，風神超逸，良由去古未遠，故執筆者皆有篆隸意。”
可見沈鵬的選擇決絕不是偶然的一時衝動，是有理論基礎的。也確實不失一條新的探索路子，何況從書法發展歷史角度看也是有鏈接的。
單純就《千字文》這件作品看沈鵬的楷書藝術性，可以説沈鵬只是抓住了魏碑或者説民間書法的一些主要特徵或者説核心的一些東西，並沒有完全照搬。而且融入了自己的審美理想和對書法發展歷史的人文關懷。拋棄了粗糙，不羈的東西，仍然具有法度意識。正因為如此，《千字文》自然而然被界定為楷書。
這件作品的運筆和點畫造型確實十分隨意，實際上是沈鵬書法技法純熟或者説爐火純青的結果。用筆上和點畫結構的處理，章法處理等方面，是非常嚴謹的恪守傳統書法的法度的。不一樣的只是外在形式而已。
《千字文》這件作品的點畫造型非常圓活自然，變化多姿，生動活潑有穩健之氣，點畫線條如錐畫沙般的厚重感。字形方面只是與魏碑或古代民間書法意會神隨而已。這種高超的技法可不是一般的書法傢俱有的能力和遠見卓識。古人説大巧若拙，大智若愚可以就是對此類風格作品的描述。最難能可貴的是作品中的自然而然的感覺，看似隨意，可要清楚，在書法技法上的隨意，該有多高的藝術造詣，才能做到。包括沈鵬先生在其書法作品中的那種對立統一哲學思想和美學理論的融入，同是一般書法家不可能具備的藝術創造力。
