別罵了，《風起隴西》是部好劇？我找到了它收視差的真正原因
文|令狐伯光
路陽導演，陳坤、白宇、聶遠、常遠、楊穎、孫怡等主演的古裝《風起隴西》已經播出過半了，這部劇的成績確實算不上好，這裏都不用上數據了，相信只要有所關注的都知道，網絡關於這部劇可以説有着很大的爭議。
如果要問我個人評價的話：《風起隴西》算是一部好劇，整體質量放在當前的國產劇中屬於一流了，而且它對於當前國產古裝劇有一定的突破，但是它自身的問題確實明顯，雖然這個問題不像《長安十二時辰》那樣明顯，但這是導致它市場成績不佳的主要原因。
不過，在當前國產影視劇方方面面都束手束腳的環境中，這部綜合質量都屬於頂級的國產劇。我們不能因為它市場成績的不佳忽視它的突破，對於我個人而言，我倒巴不得國產劇都按《風起隴西》這樣拍。
《風起隴西》收視率為什麼那麼低？我們看《長安十二時辰》就知道了這些年古裝大劇的問題基是國產劇新的生產模式與舊的生產模式融合，主創在質量上面沒有做得很好，最終產生了評價上的爭議。這裏説説《清平樂》，它是舊有歷史劇+《琅琊榜》式大男主權謀劇+《知否》式大女主後宮。
我曾經評價它和《九州海上牧雲記》一樣分裂，那邊有牧雲笙朝堂線，穆如寒江江湖線，碩風和葉草原線，帝后後宮線四條線雜糅，卻沒能像英美劇一樣做好（還想搞季播劇）。
《清平樂》是朝堂歷史線，皇帝大男主線，與後宮線三條的雜糅。
2018年的《長安十二時辰》則從四條敍事線，三條敍事線，變成兩條敍事線的分裂。前面24集反恐線（前面政治權謀是副線，隱藏在後），到後24集政治權謀線的轉變（後面反恐弱，大唐政治危機成為主角）。
《長安十二時辰》劇本做得好嗎？只要看過劇的都知道，不好！
我們可以説它認真、用心，但你很難説它的劇本有多好。它能成功是中國影視工業全面突破+唐朝和長安的文化底藴+國產古裝劇模式的一定突破。後面的《風起洛陽》明顯是《長安十二時辰》成功的跟風作品，從呈現的質量來看，馬伯庸可能都是掛名，演員，劇本和影視工業都有一種華麗的平庸的感覺。
我們回到《風起隴西》，從敍事線索來看它沒有《長安十二時辰》的分裂，別看這劇角色那麼多，但從頭到尾只有一條魏國和蜀國雙方諜戰，諸葛亮和李嚴的權鬥也是為諜戰服務（佔比不重）。
《風起隴西》的影視工業的頂級用多提，這個劇本只要不爛尾，它的整體完成度甚至比要比《長安十時辰》要高得多。問題來了，既然《風起隴西》整體完成度要高得多，為什麼沒有《長安十二時辰》成功呢？
《風起隴西》到底是佳作還是庸作？我早就找到了答案這幾部劇的問題很嚴重，其實優勢也非常明顯，這也是它們能火也是受到詬病的原因。
它們雖然是真實朝代背景，但主角和故事劇情是虛構的。雖然表達上有一些嚴肅歷史劇的味道，但主要還是新時代元素的借鑑雜糅，規避了現在這個越來越嚴厲的民族問題，解構歷史和歷史虛無之類的問題。
（現在拍嚴肅歷史劇全是坑，民族問題，真實歷史黑暗等等）。
你看《長安十二時辰》學的是西方遊戲《刺客信條》和美劇《反恐24小時》，而《風起隴西》則是將諜戰放在三國裏。《長安》還有大唐危機的政治討論，《風起隴西》完全沒有這種追求。
這讓觀眾既有歷史的熟悉感，又對於大歷史背景下小人物浮沉有種切身的感受（嚴肅歷史劇不好拍是個問題，早就難以突破也是個問題）。
這種學習英美劇生產模式和內容表達，再和歷史劇結合的模式，同時搭配國產劇頂級的影視工業，歷史人物和歷史事件帶來的文化底藴，是它們能夠成功的根本原因，即使它們的劇本沒有那麼好。
那麼《風起隴西》為何市場上面沒有《長安十二時辰》成功呢？
路陽導演首次拍電視劇，這個影視工業是國產劇最頂級，但畫面太暗之類的，還有前期角色出場太多，再到什麼台詞半文半白等等經常被提及的幾個問題，我認為都是表面的問題，不是根本性原因。
根本原因還是這個在熟悉的三國裏玩近代諜戰模式，太過熟悉的歷史朝代，歷史事件裏融合新題材，本來就挑戰了舊有模式下觀眾的審美。
那些看到是三國的觀眾跑過來想看三國權謀鬥爭，結果卻看到了近代諜戰（吐槽歷史常識錯誤，吐槽台詞現代心裏多半是這種想法）。那些想看古代諜戰的觀眾，問題來了，之前國產劇有過古代諜戰嗎？
《風起隴西》最大的突破，最大的賣點，以及它最大的問題是它的諜戰，也就是劇本沒有達到《琅琊榜》的水平。《琅琊榜》是架空朝代下的爽文大男主權謀巔峯，它和《大明王朝》的嚴肅歷史劇的政治博弈巔峯不是一個東西。
我一直認為網上拿兩部劇比權謀的分析，真的很扯。
《風起隴西》劇本的完成度還算高，但細節處理上有較多的問題，比如我在這裏提一個細節。
前四集裏因為燭龍街亭案失敗了，馮膺派荀詡去查。陳恭被蜀國的司聞曹懷疑。又被曹魏的糜沖懷疑，雖然有郭剛保護但被糜衝步步緊逼。然後陳恭下線谷正被荀詡誤殺，小瓏山上的蜀軍小隊也被盡數誅滅。
這裏劇本設置了一個荀詡和陳恭彈盡糧絕，又處在絕境的劇情當中。
按照《琅琊榜》的套路主角應該用計謀或者金手指絕處逢生，然後走出活路反敗為勝。《風起隴西》也用了，但用的又是挑戰嚴肅歷史劇觀眾審美的滑翔機竹雀，這個朱雀本身不是問題，畢竟都沒怎麼用。
最大問題是陳恭向郭剛一説竹雀，郭剛順勢説了青萍計劃，然後糜衝主動提出他陪陳恭去蜀國，還安排馬車事故讓兩人假死。前四集兩位主角最大的困境如此順勢而解了。其實劇本的邏輯還算是順的，最大的問題是什麼？
——這真的不爽啊！
不管是古裝爽文權謀劇還是近代諜戰劇，這個影視劇都要讓觀眾體現到智斗的爽感，也就是所謂的戲劇衝突。這種劇觀眾不會有共鳴和共情，只會有沉浸感和代入感，這種智鬥才會有代入感。
《琅琊榜》和很多諜戰劇就是這樣做的，至於背後表達什麼深度是另外一回事。
《風起隴西》處處充斥着這種“不爽”差了一口氣的感覺，這個再和導演路陽首次拍電視劇，較暗的濾鏡，前幾集角色出場較多，節奏處理失衡等問題結合，最終導致前期趕走大量普通觀眾，直到現在整部劇播了大半市場成績都不佳的真正原因。
如果要準確形容《風起隴西》的問題，那就是國產劇最新的生產模式（學習英美劇），與舊的生產模式（過去歷史劇）融合的問題，由於主創在質量上面沒有做得很好。為此，這種新的模式的挑戰觀眾的審美習慣，導致這部劇的市場成績不佳。
《山河月明》和《風起隴西》差不多是當前的國產歷史劇，這個舊有模式和新有模式的一個鏡像，它們的問題就是國產歷史劇的問題。
《長安十二時辰》大而無當，《風起隴西》華而不實？國產劇需要馬伯庸大家以為我是批評《風起隴西》嗎？答案恰恰相反，我個人還挺喜歡這部古裝劇的。《風起隴西》的核心在於設置一個又一個小懸念，然後不斷破解，從一開始的抓燭龍，到最後牽扯出一個大的幕後故事。現在已經播出一半有餘燭龍已經出現了，所以故事核心並不僅僅是抓一個魏國間諜燭龍這麼簡單。
其實能不能看下去完全取決於觀眾能不能喜歡這樣子的嘗試，之前看到説馬伯庸的優點在於在歷史背景下的合理開腦洞，所以這個劇是虛構，是腦洞，別把它當成歷史，重點應該看的是這個故事是不是精彩。
這就像《達芬奇密碼》説的也不是宗教的真相，而是丹布朗的虛構故事，所以當初遭到教會的反對，因為確實有人是沒辦法接受傳統認知被重新解構。如果你想看新鮮的故事，可以嘗試看看《風起隴西》。
如果你想看真實歷史或者《三國演義》，那確實不適合看這部劇。
這倒沒有什麼門檻不門檻的問題，而是這種舊有題材拍到巔峯，用新時代的題材去嘗試突破，如果成為標杆還好説（像《琅琊榜》），當質量沒有達到這樣的時候。一定是有人是不喜歡的的，這很正常。
最後，雖然《風起隴西》劇本完成度算高的，當然細節毛病也不少，但在這個國產影視劇的環境。它的勇於嘗試，這本身非常的值得鼓勵！畢竟現在嚴肅的歷史劇真的很難拍，本來就難以突破了，現在限制還越來越多。
前十年的大女主古裝劇明顯也走到了盡頭，這個《將夜》《慶餘年》《雪中悍刀行》中國季播網劇的模式，直到今天也不算成熟。
我個人倒知道幾部可能重現嚴肅歷史劇輝煌的項目（完全是因為導演和編劇），但當前馬伯庸這種歷史大事件下的小人物浮沉+頂級影視工業+學習新時代的類型雜糅，目前來看確實更適合這個時代。
我們仔細想想，如果《風起隴西》沒有爛尾，它雖然不是什麼絕世神作，但也是一部各方面都非常上乘的古裝大劇；而如果未來同類作品能夠解決《長安十二時辰》《風起隴西》的問題呢？（《風起洛陽》真不是一回事）。
比如路陽導演未來的《天啓異聞錄》，解決了《風起隴西》的劇本問題，濾鏡，節奏的問題也更有經驗。我們不能説這是不是古裝劇的未來，那至少比當前苟延殘喘的嚴肅歷史劇，以及大女主古裝劇好看多了
——對吧！