早上，智能音箱向你播報當天的天氣情況和重點新聞，智能汽車自動播放昨天尚未聽完的音樂，深夜，點開一本有聲書，慢慢進入夢鄉……
音頻內容有了越來越多的展示場景。這也讓更多人加入了音頻自媒體創業的大軍，甚至有人靠音頻自媒體內容實現了財富自由。
以酷我音樂的“知心姐姐”蕊希為例，她創作的蕊希電台，累計超500期節目，全平台超60億總播放量，全網擁有超4000萬粉絲。蕊希電台的平均單集總播放量超過1100萬。
但像蕊希這樣的頭部音頻內容創作人可以説是鳳毛麟角，更多創作人還處於中腰部，甚至寂寂無名，純粹用愛發電，並不能依靠音頻內容的變現而生存。
這跟音頻內容的盈利模式有關。
國內音頻平台一直面臨着難賺錢的窘境。數次傳出上市消息的喜馬拉雅，主要通過有聲書和知識付費變現，但至今盈利難題未解。而已經上市的荔枝，雖然通過PUGC和UGC模式降低了內容製作門檻，但也一直在虧損，2019年的淨虧損額達1.33億元。
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對於長音頻行業來説，內容生態始終是平台發展和競爭的核心，而內容生態的核心，是音頻創作人。如何實現音頻收益，實現更大程度的變現，都是音頻創作人關心的問題，也是這個行業能否持續繁榮下去的關鍵。
不久前，酷我音樂推出了“百億聲機——主播全薪計劃”，從現金和資源層面回饋所有音頻創作人的辛勤耕耘，讓他們的每一份付出都能有所回報。
按照短視頻內容平台的經驗，個人的UGC創作，會增加平台內容豐富性，吸引更多多元化用户，而多元化用户又會推動更多個性化UGC內容的湧現，形成良性循環。
正進入下半場的音頻市場，誰抓住了音頻內容創作人，誰才能贏得一場新的進階門票。
國內音頻是個用户增長迅速且滲透率低的市場。
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艾媒諮詢預計，中國在線音頻用户規模2020年有望達到5.42億。另據QuestMobile的統計數據，截至2019年6月，中國在線音頻App的月活用户數為1.1億人，約佔全國移動互聯網月活用户總數的9.7%，且滲透率明顯低於在線音樂和網絡K歌。
長音頻市場在國內長達5-8年的發展中，此前一直爭奪的重心是版權和PGC內容，和影視、直播等內容行業的邏輯類似，用優質IP攫取流量，吸引大量用户湧入，同時體現平台對行業的控制力。
但也正因為長音頻市場長期以來的爭奪是針對優質IP、頭部主播，也導致頭部主播收益非常高，中長尾的音頻創作者始終面臨困境。
在知乎上，經常有音頻創作者發帖求門問道，問題都集中在如何變現。
比如，一位花了8000元購買相關音頻設備，試圖成為一名有聲書主播的人在堅持數月後，仍然無法獲得任何收入，並且發現，一本有聲書，一般會有一百多人試音，“雖然很多講的不是很好，但是專業水平很高的至少十幾、二十個，但是這麼多人最後只有一個人過審。”
這也是大多數中長尾音頻主播面臨的困境，他們的收入來源主要來自於自己製作的付費節目，或是參與有聲書的製作，獲取小時費 提成。
不過，這些收入通常是杯水車薪，一個月下來收益在一千元到數千元不等，很多人無奈之下只能將其當作兼職。
其實也有較少部分的聰明人，通過音頻向自己的公眾號或微信導流，再去通過廣告或諮詢的方式變現，但已經脱離了音頻平台的收入體系。
而平台上的頭部主播與播客，收入的來源就更為多樣化——付費節目、廣告投放、平台定製、企業播客，其中不少簽約的機構也會為其帶來更多樣化的收入來源。
中尾部主播，多數只能從自己的付費節目訂閲，和一些來自直客的廣告中賺取收入，很多人仍然在靠興趣維持。
在國內，長音頻已經呈現出了兩種商業模式的分野：
一種是付費方式，包括會員模式和知識付費。
另一種音頻直播模式，依賴於UGC模式，更強調平台音頻主播和用户之間的情感連接，通過打賞形成付費模式，打賞在近幾年直播的興起下，已經培養了不錯的付費習慣。
但這兩種模式依然難以顧及到屬於中長尾的音頻創作者，前者的會員模式面向的是精品內容和頭部IP，後者的直播模式是延續了來源於秀場的打賞機制，並不適合音頻創作者。
這就導致一種現象：儘管如今的長音頻市場仍然在保持增長，用户基數龐大，但是仍然面臨內容供給不足的問題，使平台不得不依然依靠PGC和優質IP帶來的收入，PUGC和UGC羣體的中長尾收益得不到解決，動力不足，就導致內容供給更加不足。
對於音頻創作者而言，還有一個難題是，頭部內容和優質IP的內容牢牢握在幾大平台手中，而製作音頻內容常常需要大量的優質IP、音樂資源，作為PUGC和UGC創作者，通常沒有能力去採購相關的資源，導致可用的素材非常少。
如今，知識付費的模式在近兩年已經顯現了天花板，音頻平台在PGC上的版權爭奪逐漸演化為對精品內容的開發上，另一方面，PUGC和UGC則是長音頻下半場爭奪的重點。
而“半路殺出”的酷我音樂，正是瞄準長音頻PUGC和UGC創作者的痛點，作為切口，殺入這片仍在高速成長的市場。而在不久前，酷我音樂還召開“腦海發佈會”，推出了長音頻新產品——酷我暢聽。
近期，酷我音樂推出的“主播全薪計劃”，是酷我音樂激勵全領域長音頻創作“百億聲機”計劃的一部分，旨在通過打造“全薪”式的激勵機制，讓音頻創作者通過優質內容獲得更體面的收入，並吸引更多創作者留存與輸出，為用户帶來更豐富、優質的聲音體驗。
在打破內容供給側不足的循環上，酷我音樂決定通過獎勵來扶持創作者，首先打破創作者缺少收益、難以為繼的現狀。
音頻創作者主要分為有聲書主播、播客和音頻主播三類創作者，分別對應不同的音頻受眾，但無論哪類創作者，作為內容行業，都要經過一段時間的用户積累、培養用户的信任與付費習慣，才能獲得較好的收益，在這期間，平台的激勵政策，對於他們是否能堅持下去，起到決定性的作用。
根據一位一年經驗的播客反饋，他積累原始付費用户的時間用了半年左右，在此期間，因為收益微薄，他數次動搖是否繼續做全職播客的決心。
“主播全薪計劃”就是針對這一痛點，對創作者提供現金激勵。首先是創作者收益，主播的每期合規節目均將獲得收益，收益程度根據播放量、節目粉絲等權重計算；
其次是“開麥紅包”，只要在國內各大音頻平台粉絲量超過1萬的主播，於活動期間在酷我音樂平台更新十期此前未發佈過的內容，或超過十小時的音頻內容，就可以獲得現金紅包；
最後，如果能夠憑藉自身的播放量和受粉絲歡迎程度，成為酷我音樂平台的“獨家合夥人”，還能夠獲得相應的流量扶持和簽約費。
現金激勵主要是為了保證不同程度的主播，至少不會陷入因為缺少收益，陷入產能降低、缺乏持續動力的惡性循環中，從而使音頻行業在PUGC和UGC內容上得到充分的補充，也讓整個PUGC和UGC生態持續提升活性。
共給
一般而言，平台會對新入駐的創作人予以一些資源傾斜，幫助他們在創作初期快速找到對自己內容感興趣的用户，完成第一批粉絲的原始積累。
但很顯然，酷我音樂能給到創作人的扶持絕不止現金和流量這麼簡單，背靠騰訊音樂娛樂集團（以下簡稱TME），酷我平台上的音頻創作人還擁有了海量的內容優勢。
首先是音樂內容。
眾所周知，TME擁有海量的曲庫資源，並與華納、滾石等各大唱片公司都有音樂內容合作。此外，TME還發力影視OST音樂，有消息稱，TME拿下2020年超30檔綜藝原聲版權，還有多部爆款影視劇的插曲主題曲。
來自TME的海量音樂內容，以及閲文的網文內容，都將對創作者開放，為酷我音樂的音頻創作者給予最方便的創作空間，解決此前的素材版權與資源量問題。
這也是酷我音樂在音頻下半場高調出現的原因——依託兩大平台在IP、內容方面足夠強勢的資源，對PUGC和UGC生態進行補充，酷我音樂可以先集中精力，解決音頻創作者的收益問題、版權、資源等問題，從而提高音頻供給側的產能，成為下半場的增長飛輪。
而在PGC方面，藉助內容與資源上的先天優勢，酷我暢聽可以專注熱門IP進行廣播劇、有聲書、影視改編方面的高質量創作，像《盜墓筆記》的改編劇計劃，酷我音樂表示將是美劇級的製作標準。
其次，除了音樂方面的內容以外，酷我已經與閲文、縱橫中文、17K等內容平台達成合作，並引進《盜墓筆記》等一系列頭部IP。這意味着，未來如果能不斷拿到IP作品的獨家有聲改編權，將是酷我音樂在長音頻差異化發展的一條有效路徑，也給平台上不同領域的PUGC和UGC創作者提供了大量的內容支持。
閲文財報顯示，2019年，平台入駐作家共810萬，作品數量達1220萬部，覆蓋200多種內容品類。有些頭部IP除了開發有聲書以外，還將開發廣播劇。
閲文旗下的《詭秘之主》、縱橫中文網的《雪中悍刀行》，以及《鬥破蒼穹》《武動乾坤》《白夜追兇》等8部網文大IP，後續都將有廣播劇改編計劃。
動漫版權方面，酷我音樂與國漫三大平台快看漫畫、有妖氣、漫漫漫畫達成了合作，快看漫畫的《谷圍南亭》《成也蕭河》，有妖氣的《十萬個冷笑話》《鎮魂街》後續都將有有聲書或廣播劇改編計劃。
也就是説，在酷我音樂平台上，音頻內容創作人不僅僅做音頻內容的創作，還可以作為有聲書的主播。
對音頻內容創作者的扶持，背後有着酷我音樂對內容生態的更深層次考量。
首先，從內容的生產機制來看，音頻內容創作者必須要持續產出內容，平台才能持續、正常運轉。
依靠PGC內容，酷我音樂吸引更多元化的用户到平台上來，同時，再輔以創作者扶持計劃就可以鼓勵產出更多相應內容，進而形成創作者-內容-用户的良性循環，激發內容生態的活力。
其次，音頻內容平台上的所有創作者分為頂、腰、底三層，頂層創作者影響力大但不穩定，並不是留住用户的關鍵，真正起到支撐作用的反而是體量更大的腰部及底層創作者。
酷我音樂大量扶持音頻內容創作人，給他們更多“一鳴驚人”的機會，因此對他們產生鼓勵，激勵他們創作內容填充起整個平台的地基部分。為每個創作者提供機會，才是形成創作者健康成長路徑的關鍵。
最後，音頻內容不僅僅只起到滿足受眾娛樂、獲得資訊的作用，類似於視頻內容，每個細分領域的音頻內容也同樣都具備長尾效應，而這些音頻內容也可以成為創作者走向商業變現的基礎。
從更深層次看，酷我音樂也是在拓寬音頻內容的價值邊界。